(一)文艺复兴时期的古钢琴音乐在文艺复兴时期,复调音乐是最主要和重要的音乐形式。意大利克劳迪欧·梅鲁洛和西班牙安东尼奥·德·卡贝松是文艺复兴时期最杰出的古钢琴音乐家、作曲家。与此同时,在钢琴音乐的变奏技巧上,则需要进一步与内容统一,这促使卡贝松逐步成为文艺复兴时期的钢琴音乐艺术的代表。以海顿、莫扎特和贝多芬为核心的“维也纳古典乐派”成为古典主义时期钢琴音乐的灵魂。...
2023-10-20 理论教育
(一)文艺复兴时期的古钢琴音乐在文艺复兴时期,复调音乐是最主要和重要的音乐形式。意大利克劳迪欧·梅鲁洛和西班牙安东尼奥·德·卡贝松是文艺复兴时期最杰出的古钢琴音乐家、作曲家。与此同时,在钢琴音乐的变奏技巧上,则需要进一步与内容统一,这促使卡贝松逐步成为文艺复兴时期的钢琴音乐艺术的代表。以海顿、莫扎特和贝多芬为核心的“维也纳古典乐派”成为古典主义时期钢琴音乐的灵魂。...
2023-10-20 理论教育
复调钢琴音乐作品中不同的声部,其音乐性质不一样,应采取不同的触键方式。另外,各个声部的弹奏需要按照不一样的弹奏技巧与触键进行演绎,钢琴弹奏者需要运用一只手来开展几个不同音色与音乐形象的演奏,这对钢琴弹奏者的手指独立性要求相对较高。手指触键方式,触键的控制水平,都会直接反映在弹奏效果上,影响钢琴演奏水平。在此过程中,教师要引导学生多留意中声部的进行。...
2023-10-20 理论教育
每个人所经历的,所认为的“最有价值”都不一样。也只有在这种碰撞中,才能更好地发现自己的优势与不足,从而加以改正。学习如何与伙伴商定、确立演奏目标,以及当两个人发生冲突时该如何去磨合、调整、妥协。更有意思的是一起演奏当代作品,里面还掺杂了作曲家本人的建议。当我们拥有一个搭档数年、甚至达到数十年之久时,就会培养出牢不可破的信任。...
2023-10-20 理论教育
一切从合作的角度看待伴奏者与演唱者的关系,如二者“地位”的主次互换、作品的整体旋律走向、情绪的推动、音效的协调、情感的基调、平衡以及在合作过程中对音响的调整、控制,等等。掌握好节拍、节奏、音准,为演唱者调节优良的音乐氛围。这就要求伴奏者在心理上和技术上要有很强的适应能力和应变能力,不可因为临场出现的小差错而破坏音乐的完整性,要有一种力挽狂澜之气势。...
2023-10-20 理论教育
部分学生对钢琴踏板本身存在很多错误的认知,归根结底,主要有以下原因。不能有效地保障钢琴踏板的正确使用。踏板本身的使用并非一成不变,而需要逐步改善与调整。踏板是依据和声、曲式等方面来逐步运用的,并不是单独存在的,而是需要钢琴演奏者自身对钢琴作品有深入的理解,并进一步探索钢琴踏板的应用过程,从而进一步分析钢琴踏板的使用,并依据不同的音响效果,进一步采纳。...
2023-10-20 理论教育
在钢琴弹奏技巧的发展历程中,断奏的运用是非常普遍的,正是由于断奏本身对于钢琴弹奏的重要性,促使其在钢琴教育教学的过程中也受到了重点的关注。无论是教师,还是学生,都需要进一步重视断奏钢琴技巧的练习。前臂断奏是指大臂相对固定,用整个前臂挥动去带动触键。一方面,指尖的牢靠对于学生获得手指力度至关重要。为此,教师可以引导幼儿在生活或游戏中体验某种用力方式,从中获得启发,再应用到触键练习中,也许更能奏效。...
2023-10-20 理论教育
触键速度,从本质上来说,具体指的是钢琴弹奏者的手指从接触琴键到弹到键底的时间。通常而言,具体分为两种,一是慢速触键、二是快速触键。对于钢琴弹奏者来说,快速垂直触键在钢琴演奏中有较多的运用,其普遍存在于诸多作品中,如快速度的跑动音型、华彩等。对于钢琴弹奏者来说,无论是手指连奏触,还是手臂断奏,快速触键都可以让钢琴发出较为明亮、有力度的声音。...
2023-10-20 理论教育
然而和声音程恰恰是组成和弦和多声部音乐形式的最基本的要素。音程的协和程度和稳定程度决定着和声音程的音响。在听觉上,会有两个音融合的、悦耳的、协和音程,也有两个音在听觉上不融合的、不悦耳的、不协和音程。音响协调、规整,没有变化,只有利用节奏会音色辅助及变化和表现。无论是旋律形式还是和声形式,其音响都是紧张的、不安的,非常不协和,在中世纪甚至被视为“魔鬼的声音”。...
2023-10-20 理论教育
在钢琴教学中,教师要积极关注学生的双音练习,促进学生掌握双音学习技巧。3.手腕的作用在钢琴教学中,在开展双音练习时,钢琴学生的手腕往往会出现僵硬的问题。触键时,需要进一步感觉到自己手指只是用了掌关节的力量,触键后,钢琴学生手指的第一关节需要以较小的力量,停留在琴键上,进一步保持基本的手型不变,手腕保持放松。...
2023-10-20 理论教育
(一)钢琴发展初期触键方式的运用在钢琴艺术逐步发展的初期阶段,击弦机的设计及钢琴乐器本身的结构设计都处于较为简单的模式中。这种触键方式是斯图加特音乐学院非常推崇与逐步宣扬的。对于触键方式而言,这种触键方式多半用于弹奏各类音阶的快速乐段,充分配合钢琴曲目的速度及弹奏力度,从而演奏出更加富有变化、更加富有层次性的钢琴乐曲,进一步提升钢琴乐曲的丰富性与层次性。...
2023-10-20 理论教育
当钢琴家独自表演时,被称为独奏钢琴家。(三)合作钢琴家的不同称呼室内乐演奏家:指与一名或多名演奏家在一起,合作组成室内乐乐团的钢琴家。与独奏钢琴家类似,合作钢琴家必须仔细倾听并评价他们演奏出的声音,反复对比雕琢,以便在准确性和音乐表现方面尽可能接近他们理想中的演奏。对于合作钢琴家来说,这是一个被许多人认可的、至关重要的技能。为了合作,钢琴家必须掌握的另一种读谱技巧是尽量熟悉和声进行,了解...
2023-10-20 理论教育
为了达到与邀请对象一样高度的演奏水准,合作钢琴家们必须要提前收到乐谱和邀请。还有一些情况就是在考量合作钢琴家们的“库存”。还有很多时刻是突发状况,经常发生“最后一分钟”的救援音乐会。很多表演者认为在最后一分钟找到人替补是可行的,可一旦演出效果不够理想,他们就会开始抱怨伴奏者不是好的钢琴家。...
2023-10-20 理论教育
钢琴教师想要培养更为优秀的音乐人才,需要积极树立以下几种教学价值理念。(三)重视学生的教学主体地位1.“主体性”理论与探讨在钢琴音乐教学中,所谓主体性,从本质上来说,具体指的是以自我为中心,以自我为主体。从教育发展的角度来看,主体性本身与现代性有着千丝万缕的联系。在钢琴音乐教学中,教师应该尊重学生的感受,了解学生对钢琴教学的意见与建议,充分调动学...
2023-10-20 理论教育
在钢琴作品中弹奏八度时,钢琴弹奏者往往借助于大拇指与小拇指来完成弹奏,实现触键,保障支撑,但是对于钢琴弹奏而言,其他3根手指也具有重要的作用,因而也需要重视与慎重对待。钢琴弹奏者的大拇指与小拇指需要处于一种相对支撑与相对站立的状态下,与此同时,钢琴弹奏者的关节不能够出现塌陷的现象,除了大拇指与小拇指的其他3个手指,应该处于一种自然放松的状态。...
2023-10-20 理论教育
正确认识钢琴是钢琴教学的重要组成部分。(一)击弦机系统击弦机由铁架、主梁、枕梁、调节器和启动器、转击器、止音器等多种零部件构成,这些经过反复设计、精心安排的构件严整地组合在一起,构成一个完整的复奏式杠杆系统。对于右踏板而言,在钢琴的结构位置上,其通常位于钢琴下方、最右方内侧的位置上。在钢琴构造中,中踏板通常被认为是具有特殊性能的踏板。...
2023-10-20 理论教育
掌握基础的知识理论是每位钢琴伴奏教师必须具备的基础素质。除此以外,中国音乐史、西方音乐史、音乐美学、各类音乐文献、文学、舞蹈史等方面的理论背景知识的学习,也是对伴奏者了解不同作品的时代背景非常有帮助的。人们一般认为,古典舞一定要用中国的传统民族乐器去伴奏才算正宗,但是正如前文所提到,钢琴是一件乐器,也是一百件乐器。只有加强日常知识的积累,才能够准确地配合上舞蹈的风格。...
2023-10-20 理论教育