在绘制服装款式图时,我们一定要注意服装的对称规律。图3-5服装款式图左、右对称的绘制方法作者:郝蕾3.线条流畅在绘制服装款式图时一般都是由单线绘制而成,这就要求线条应准确、清晰、流畅,不可模棱两可,如果画得不准确要用橡皮擦干净,再次画下更改的线条,因为只有这样才不会造成制图打板人员的误解,保证服装的顺利生产。...
2023-06-23 理论教育
在绘制服装款式图时,我们一定要注意服装的对称规律。图3-5服装款式图左、右对称的绘制方法作者:郝蕾3.线条流畅在绘制服装款式图时一般都是由单线绘制而成,这就要求线条应准确、清晰、流畅,不可模棱两可,如果画得不准确要用橡皮擦干净,再次画下更改的线条,因为只有这样才不会造成制图打板人员的误解,保证服装的顺利生产。...
2023-06-23 理论教育
上一节我们讨论了“画”和“图”的区别,被称为服装插画的这一类服装画,它们线条流畅,色彩明快,构思精巧大胆,具有独创性,不拘一格。自20世纪初期开始,服装插画就风靡世界。服装插画将当代流行艺术中粗犷、无拘无束的风格及诙谐洒脱的特点引入到封面中,使这种艺术形式更深入人心。图1-11Harper’s Bazaar服装插图封面服装插画虽然更侧重于艺术的创作,但无论是在商业领域还是设计创作中,服装插画家们必须紧跟日新月异的时尚潮流。...
2023-06-23 理论教育
人体的动态千变万化,我们不可能去一一摹画,所以必须了解和掌握人体运动的基本规律,才能事半功倍,画好人体动态。在进行服装画人体练习的初期,一定要严格按照比例的要求进行。上肢的活动主要集中在肩关节、肘关节和腕关节,下肢的运动则主要是由髋臼窝、膝以及踝关节决定的。关节是人体运动的枢纽,所以我们研究人体的运动主要是了解各个体块和关节之间的运动规律。人体静止时,重心也静止不动;人体运动时,重心也随之移动。...
2023-06-23 理论教育
服装画是设计师向他人传达自己设计思想的手段,也是与他人沟通的方式以及交流设计思想的语言。图1-15服装插画5作者:托尼·维拉蒙特第四,服装画以优美的人体和时尚的服装为内容,加之设计师个性化的表现形式,其本身就具有独特的审美和艺术价值。...
2023-06-23 理论教育
而服装设计师总是走在时尚的最前端,代表了最流行的生活方式和审美情趣。所以,成为一名设计师,特别是一名服装设计师,是很多人的理想。服装设计在传达中也有平面与立体之分,平面的形式我们将其称为“服装画”,立体的形式我们称之为“立体裁剪”或“立体设计”。要想成为服装设计师的第一步就是要服装画画得好,而“画得好”并非只是画画那么简单。...
2023-06-23 理论教育
处理好人体比例的关系以后,我们还要对人体的一些细节着重练习,特别是头部。头部是我们一开始就要画出来的部位,也是人体比例的基准,它的大小、结构、表情和造型对服装画的效果影响非常大。图2-15头部比例图手和脚是四肢的末端,是最细腻的表现人物动态的部分,和面部一样,它也经常暴露在服装外面,也是我们要重点刻画的地方。男性的脚要画得厚重有力,增加男性的稳重潇洒。...
2023-06-23 理论教育
具体绘制方法如下:选择品类、款式相近的现成服装款式图作为模板。在绘制服装款式图时,可以在人体线稿上直接绘制款式图,这种方法的优点在于可直观地把握服装在人体上的视觉尺寸以及放量等,帮助设计师更加准确地进行款式图的绘制。...
2023-06-23 理论教育
服装画的主要内容就是人体和服装,而人体又是服装的核心,所以学习服装画自然先从人体入手。在服装画中,人体一般身高应画到8头身长,宽度适中,四肢修长。在法国巴黎的时装学院中,服装画的一般标准为9~10头身以上,日本东京文化服装学院为8~10头身,美国纽约时装学院约为9头身。而且伴随着时尚与时装文化的发展,服装画的人体比例也进行着不同的变化。服装画人体的比例除了对整体高度的要求外,对每一部分的比例也有要求。...
2023-06-23 理论教育
掌握了服装画人体的基本知识以后,就可以进行服装画的练习了。人体是服装的核心,人体起伏凹凸的身体结构,是服装裁剪中的曲、直、斜、弧以及服装制作中推、归、拔、烫等工艺手段的原始依据。服装设计是在平面的条件下进行立体的创造、表现和传达,设计图与服装实物有着较大的距离。要注意服装和人体之间的空间,还有材料的质感以及衣纹的处理。...
2023-06-23 理论教育