清代酒泉民俗文化的秘密

2024-10-17 理论教育版权反馈

【摘要】：清代的酒泉民俗文化李兴华酒泉是丝绸之路的古郡重镇，是通往西域各地的必经之地。各地戏曲艺人随从商贾、官吏落脚酒泉，交流献艺，催生、繁荣和发展了酒泉民俗文化。酒泉民俗文化主要包括戏曲、自乐班和社火。清代中期，随着酒泉艺术团体的增多，一大批艺人不仅在城市上层弹奏说唱，而且在民间也十分活跃。社火是盛行于酒泉的又一大民俗文化形式，最早开始于清代道光年间。

清代的酒泉民俗文化

李兴华

酒泉是丝绸之路的古郡重镇，是通往西域各地的必经之地。各地戏曲艺人随从商贾、官吏落脚酒泉，交流献艺，催生、繁荣和发展了酒泉民俗文化。

酒泉民俗文化主要包括戏曲、自乐班和社火。戏曲盛行始于清代中叶。当时，山西、陕西许多民间艺人落户酒泉，使酒泉的戏曲得到了空前发展，各地出现了一大批民间艺术团体，演出场地（戏台）达到150多座，遍布城乡。在城区较有名的戏台有仙姑庙戏台、山西会馆戏台、北斗魁星楼戏台、五省会馆戏楼、泉湖公园戏台、火神庙戏台、陕西会馆戏楼等，在农村有达子沟庙戏台、果园沟庙戏台、张良沟庙戏台、花滩庙戏台、塔尔寺戏台、嘉峪关庙戏台、新地庙戏台、紫金城关帝庙戏楼等。当时演出的剧目大多是由陕西、山西和甘肃的艺人辗转传授的。道光年间敦煌的六合班（后改名为“塞光学社”）是建班最早的戏班，同时还有福盛班等。

道光二十年（1840年），宁夏吴忠的魁盛班在嘉峪关关帝庙戏楼演戏，并在嘉峪关关帝庙戏楼四周墙壁和立柱上记载了演出年月及各种戏曲脸谱。在酒泉的戏剧演出活动中，秦腔普及面较广，流传时间最长，其他剧种如京剧、豫剧、蒲州梆子等，则存在时间不长，有的流入他地，有的最后自行解散。

清光绪十八年（1892年），秦腔艺人刘年升来酒泉成立了福盛班，与过往酒泉的秦腔艺人一起演出。该戏班是当时酒泉较固定的秦腔班社之一。刘年升的徒弟樊天喜、张兴璧等人后来流落在高台、临泽等地演戏。清光绪二十九年（1903年），山西万荣县蒲剧艺人张心海带领蒲州梆子全盛班三十多人一路逃荒、卖艺，途经西安、兰州、凉州（武威）、甘州（张掖）等地，后流落至肃州（酒泉），使酒泉民间戏曲团社得到了一定程度的发展。全盛班善于演唱慷慨悲壮的历史剧及传统武打戏。领班张心海擅长须生、翎子功、梢子功，演技高超。不久，著名艺人李爱云、黄致忠及久负盛名的演员高致中、李景奎也来酒泉与其搭班同台演出，使该班名闻河西。该班常在酒泉五省会馆演出，每逢庙会香火旺盛，戏班鼓乐响起。全盛班上演的剧目多为良莠兼并的传统旧戏，演出十分红火，所演的《三闯辕》、《马踏五营》等剧目在观众中颇有影响。二十多年后，全盛班逐渐衰落，张心海等主要演员改学秦腔。

酒泉的自乐班演出始于戏曲发展的同一个时代。清代中期，随着酒泉艺术团体的增多，一大批艺人不仅在城市上层弹奏说唱，而且在民间也十分活跃。“小曲子”更是源源不断地以走唱、坐唱的形式传入各个县乡境内，并流行起来。清代后期至民国初年，酒泉的成年男子很少有不会唱两句小曲子的，每个村庄总有几个会唱几本戏的“唱家子”，有一班所谓的“弹家子”、“拉家子”。每逢节日庆典或婚嫁喜事，他们总要大唱小曲子。当时，广泛流传的曲目有《两亲家打架》、《蓝桥担水》、《花亭相会》、《张良卖布》、《小姑贤》、《李彦贵卖水》等。(www.chuimin.cn)

社火是盛行于酒泉的又一大民俗文化形式，最早开始于清代道光年间。据《肃州志》记载：“元宵佳节，张灯五夜，游人瞻灯，盈街塞巷，各铺户中，铙钹喧天，烟火花炮，热闹非常。”“二月初二，土地神生辰，夜市张灯，白昼间，各铺户作台歌数十台献于土地神前，游街穿巷……”由此可见当时酒泉春节期间社火表演的盛况。

清末，在重大节日喜庆时，酒泉都要开展丰富多彩的民间文艺活动，其中就有社火沿街歌舞的传统，俗称“唱秧歌”或“耍社火”。光绪初年，著名诗人尹绍萃在《唱秧歌》诗中对社火盛况做了详细生动的描述：“粉头花面舞婆娑，浪语风言信口哦。莫笑诗粗形态丑，沿街就自看人多。”

农历正月十五的社火，大都由“行帮”组织，表演形式有高跷、低跷、旱船、太平车、舞狮、龙灯、鹬蚌相争、打鬼路、张公背张婆、抬歌、挠歌、扭秧歌等。从农历正月十四至正月十六连续三个晚上，社火队一个接一个地上街，围绕官衙、商号门前的旺火堆耍舞，官员和主人要拿出烟茶、糖果招待，放一串鞭炮，算是对表演者的慰劳。然后，社火队在鞭炮声中又前呼后拥地移往别处。农历正月十五这天晚上，不但要垒旺火、耍社火，而且昼夜唱戏，放“灯火”，四乡农民都要进城看“灯火”。

随着时代的变迁，酒泉社火的内容不仅有高跷、大头娃等，同时也增加了耍龙、耍狮子、跑旱船、踩高跷、扭秧歌、打腰鼓和打花棒等，并逐年活跃。

（《酒泉日报》2011年4月13日4版）

清代酒泉民俗文化的秘密

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