1960年吴兆基先生教我弹《秋塞》的时候，曾多次将其比之为“中国的悲怆交响曲”，四十年后，我在对《秋塞》进行分析时，也作了如此解释。2007年我收到吴门琴社寄来的吴兆基先生诞辰一百周年纪念册《百年琴韵》，中有两篇吴师自己写的有关《秋塞吟》的文章。......
2023-11-25
《秋塞吟》马如骥古琴文集：哀婉悲剧氛围，情绪变化需注意
【摘要】：《秋塞吟》是一部悲叹西汉王昭君一生不平遭遇的乐曲，也是后人借明妃以诉天下不平之事的曲子。《秋塞》第一段是全曲引子，先以哀婉凄凉的八度泛音创造出全曲的悲剧气氛，弹时，要重，特别是最后一个音要重，触音后手即放开，音扬，是一种哀怨、绝望、嘶哑的呼喊声。在弹命运主题时，顿感稍轻，但悲感不减。第四段是幸福的回忆与命运主题交织在一起，甜蜜的梦想与痛苦现实的强烈对比，几经起伏后，弹时一定要注意情绪变化。
《秋塞吟》是一部悲叹西汉王昭君一生不平遭遇的乐曲，也是后人借明妃以诉天下不平之事的曲子。本曲重在悲叹、反抗，尤以悲叹为主线，因此弹琴当柔中带刚，以阴柔为主，即便是反抗也不宜过于激烈。以昭君的身份，虽恨之极，也必含而不形于色，不能如市井无赖，稍有不快，即拍案而起，拔刀见血。当然如作《搔首问天》弹，又当别论。
《秋塞》第一段是全曲引子，先以哀婉凄凉的八度泛音创造出全曲的悲剧气氛，弹
时，要重，特别是最后一个音要重，触音后手即放开，音扬，是一种哀怨、绝望、嘶哑的呼喊声。接着的“历”，隐然有一种不平之气。第二句
要稍平，连接后段。在四弦、二弦两个重而有力的散音后，紧接着一个一弦徽外沉闷的按音低音，弹时左手轻轻按下，给人以一种突然的跌落感，好像一开始就将人推到了苦难的深渊。其中二弦散音本来是托七，是我改为挑二弦的，比原来的更好。余下的曲调一直在低準低音区曲折徘徊，一定要用心来弹，左手名中指要用力，大指用肉，缓慢而阴沉，转折处要圆转。
第二段首句与黄河怨、江河水首段相似，一股极端怨恨之气得到了第一次强力的宣泄，在弹首字要用力，用力上，注挑七六稍轻，接着的下行曲调三、四音节重复，更显悲伤，其调慢而顿，要弹出欲哭无泪者的感觉。其后的音乐，情绪得到了一定缓和，好像主人公在边抽泣边倾诉自己的不平遭遇，有感慨，有回忆，有向往，弹时也要相对平和，弹出复杂的感情来。
第三段弹首句是要注意在下九徽半时，手指要先向上少许，再用力向下；再向上少许，用力下十徽。猱时用“撞猱”，即在本位上方作猱，上轻下重，有一顿一顿的感觉，给人以抽泣感。在弹命运主题时，顿感稍轻，但悲感不减。接着双弹泼刺宜轻柔。末句过渡，稍扬。
第四段是幸福的回忆与命运主题交织在一起，甜蜜的梦想与痛苦现实的强烈对比，几经起伏后，弹时一定要注意情绪变化。首句命运主题两句相连，但后句旋律稍有变化，已渐渐改变了悲悲戚戚的面目，逐渐表现出命运残酷的一面，行进稍快。
泛音，特别是
要弹得轻松，做着愉快的梦，虽然不时被打断。在这里
的力度要逐步加重，但要与泛音有较大的对比感。滚后告一段落，转稍轻。滚拂以后，速度要逐步加快，至末，似乎反抗已取得胜利。有轻松感。
第五段继续前段的快速，在弹到
时要很激动。在弹命运句时要收敛。在弹句时，要轻松些，存一点希望，存一点幻想。接着的又是“命运”与反抗主题的较量，但较前缓和，双弹泼刺要轻些，以后的撮与掐撮三声也都不能重。(www.chuimin.cn)
第六段是一个转折，一边是反抗的余波，一边是逐步增强的命运的压力，一定要把握好两个主题各自力度与速度的分寸。在弹
时一定要慢，要感到一阵阵的无奈，接着的
要弹得有力，表示一种极大的愤懑情绪，之后马上情绪转折，变成了“算了吧”的悲愤。接着的下行旋律要慢，越来越慢，撮也要轻，最后一撮句要有气无力，一直至伏。
第七段开始音乐犹如大病昏迷之后的苏醒，一定要慢，慢得弱不禁风。接着的反抗也要有气无力，一直到最后。在打圆一节要稍快，直至抹挑七弦，弹
时变慢，接着直到末三小节，中间虽在附点处稍有小息，但要一气呵成，至末三小节虽然突慢，但气仍须直贯到底。此句为参照吴景略先生句法，略改而成。
第八段回光返照，似乎有点生气，但生气已尽，弹得相对平稳。
第九段油尽灯灭，如何弹，各自体会。最后一音，要清越飘渺。尾声平静，虽犹有余怨，终趋平静。
有关潇湘水云及其联想——马如骥古琴文集的文章
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潇湘水云与马如骥古琴文集详细阅读
仔细研读秋塞牧犊的《乱翻书，与“渔夫”谈神奇谱潇湘题解》与处士横议先生《赞同秋塞观点谈是曲》后，我发现，拙文与《〈潇湘水云〉题解辨析》相比，有分歧，但也不乏共同之处。先谈秋塞先生的文章。不过，使我欣慰的是，似乎秋塞先生也在怀疑“九嶷”之说了，这正是我要说的。似乎秋塞先生也同意题解的文字不会是郭沔写的，这点我们又一致了。......
2023-11-25
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《潇湘水云》：马如骥古琴文集详细阅读
另外，联想范围可广可窄，而分析的内容就相对比较固定，为此，在《潇湘水云联想》之外又写一篇《试析》。《潇湘》一曲是古琴音乐中最受欢迎的琴曲之一，近来我一直试图用一个弹琴者的感受来对其进行尝试性分析。《潇湘》的第一段用泛音演奏，不过不像其他古琴曲那样将泛音段主要用作引子。本段水云声是《潇湘》创作上的一个特色，也只有古琴才能充分予以表现[1]。......
2023-11-25
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传统古琴音乐走向未来-马如骥古琴文集详细阅读
但对古琴音乐说来，由于受到本身形制的限制及中国传统“中正和平”、“宁静淡泊”的审美观的影响，感情的表达与宣泄在某些方面受到一定的制约。古琴音乐是文人音乐，在儒家思想的影响下，以此作为教化的工具，并得到官方的支持。因此，在欣赏传统古琴艺术音乐美的同时，人们也同时能感觉到中国传统诗词、中国国画、书法等传统文化之美。......
2023-11-25
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马如骥古琴文集：《渔歌》的珍贵解读详细阅读
《渔歌》是古琴曲中的佼佼者。发现《五知斋》旁注及《渔歌释义》最具参考价值，其他琴谱有关《渔歌》的题解等资料多为泛泛而谈，而当前一些湖上打渔活动的介绍与文章，因时代不同，打渔方式不同，很难从中取得实在的帮助与启发。现姑且先将先前所写的与《渔歌》有关的《渔歌记忆》一文及收集到的有关资料辑录如下，以待后来。此或曰琴家因子厚有咏《渔翁》一诗，领略其意趣而演绎出《渔歌》一曲。......
2023-11-25
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潇湘水云及其联想-马如骥古琴文集详细阅读
杨时百先生为了能更好地理解传统的古琴音乐，我们来简单地研究一下传统古琴音乐是如何作出来的。中国传统古琴曲是内容音乐，作曲是为了将需要表达的内容用音乐的语言表达出来。有诗既成，参照诗之节奏韵律，作成有词之原始琴歌，称之为“弦歌”。“无文之曲”不是指上面所说的在文词基础上的器乐化的琴曲，而是根本就不依赖文词直接作成的曲子，但这在传统古琴音乐历史上，属极少数。......
2023-11-25
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潇湘水云-马如骥古琴文集详细阅读
明确了前面几个问题，我们可以具体来谈传统古琴音乐的分析了。最后是音乐分析，在关于中国传统古琴音乐的特点中，我们知道，中国传统古琴音乐没有什么作曲格式。因此，古琴根本就没有西方音乐的那种曲式概念，加上中国传统古琴音乐也没有完整的音乐理论，这样，传统古琴音乐的音乐分析也就相对不太复杂，主要是调式分析与简单的和声分析。......
2023-11-25
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《潇湘水云及其联想》-马如骥古琴文集详细阅读
琴谱弹奏与欣赏我们知道，古琴音乐是标题音乐，是内容音乐，音乐是为表现内容服务的。关于如何弹《潇湘》，根据不同的理解，各家不一，我个人的理解见拙著《〈潇湘水云〉及其联想》及《〈潇湘水云〉试析》两文。在这里，主要是介绍我是如何弹《潇湘》的。第四段是著名的潇湘水云声，水云声有高有低，有动有静，不可一概论之。......
2023-11-25
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