影视后期制作教程：剪辑依据

2023-11-24 理论教育版权反馈

【摘要】：在剪辑的实际操作中，我们对镜头进行组合排序是有一定根据的。一般来说，对于大多数社教类专题片，剪辑的节奏和镜头切换是根据内容和场景的变化而变化的。

为何有些片子仅仅是硬切而已，但看起来很流畅，其实一个片子的流畅与否与使用了多少转场特技没有关系，电影中的剪辑方法无非是硬切、叠化、淡入/淡出，很少使用一些稀奇古怪的转场。但是能够达到让观众根本不注意这些细节而被情节所吸引，这就是剪辑的精髓所在：用画面讲故事。

在剪辑的实际操作中，我们对镜头进行组合排序是有一定根据的。

1.事物的客观规律

在现实世界里，事物都有自己的客观发展规律。这个内在的客观规律可以成为我们剪辑中镜头排序的一个根据。

例如，某地的电视风情片要表现山水美，其中有这样一组镜头：瀑布、溪水中景、游客在溪流游玩、红叶顺流漂走特写、航拍湖泊、远山大景、满山红叶中景。其实，对这组镜头剪辑排序，从山直接跳到水，也未尝不可，但是如果把其中几个镜头的顺序稍做调整，效果就大不一样了：远山大景、满山红叶中景、红叶顺流漂走特写、溪水中景、瀑布、游客在溪流游玩、航拍湖泊。这里把红叶顺流漂走特写镜头放在一组有关山的镜头和一组有关水的镜头之间，这样排序组接后，上述一组镜头就产生了这样的蒙太奇艺术形象：山→树→叶→水→溪流→湖泊。其内在逻辑可以这样去简单理解：金秋时节，山上的树叶红了，红叶凋落在山涧溪水中，溪水流淌，最后汇成湖泊。这是重新排序组接后形成的镜头内在逻辑，其实也是客观事物的发展规律，因而成了这组镜头剪辑排序的根据。红叶顺水漂走特写包含了山上的元素和溪水的元素，放在有关山与有关水的镜头的转接之间，承上启下，起到了从山连接到水的过渡作用，避免了山直接到水的画面跳跃之感。镜头逻辑性强，画面也更流畅。

2.日常的生活习惯

镜头语言在表意中可以自由地处理时空，镜头画面的分切与组合打破了现实时空的制约，创造出新的荧屏时空。只要这个新的“荧屏时空”能表达好主题思想，符合人们日常生活的习惯，那么它也是镜头组合排序的另一个根据。

有几个在不同时间和地点拍摄到的某个少数民族不同的民俗活动场景：宴请客人喝酒、新郎新娘喜宴、手持火把的队伍下山、篝火晚会、做糍粑。虽然都是表现民俗，但是它们之间没有必然的联系，所以在镜头的组合排序上，我们也可以较为随意地组接，以显示这个民族的民俗的丰富性。但是，我们同样可以调整场景的组合排序，达到另外一种蒙太奇荧屏效果：做糍粑→宴请客人喝酒→新郎新娘喜宴→手持火把的队伍下山→篝火晚会。排序调整后形成了一个表现少数民族的婚礼习俗的荧屏形象，其内在逻辑可以这样理解：某天是一对新人的喜庆日子，村民忙碌做糍粑等宴请客人，婚宴后村民赶来举行热闹的篝火晚会以示对新人的庆贺。这样原本割裂的场景有机地联系起来，蒙太奇艺术的效果顺畅自然，也符合我们日常生活的习惯。

3.音乐的节奏

剪辑组合排序的根据还有很多，其中，音乐也可以是一个根据。在一部片子里，有背景音乐部分，尤其是有强节奏音乐的时候，镜头的剪辑组接排序要根据音乐的节奏来灵活选择处理。在强节奏音乐的重音处，可选择急推镜头或硬切。滑音处，可选用推或者拉镜头。这种剪辑的目的是使画面与音乐节奏和谐统一，形成形象直观的视觉效果。

当然，镜头轴线、色调、运动方式等，也是剪辑排序的根据，这些基本剪辑规律不再赘述。(www.chuimin.cn)

4.剪辑风格的确立

电视体裁和表现主题是确立电视剪辑风格的重要依据。电视片的种类很多，有电视剧、社教专题片、纪录片、文艺片等，每个类型又有不同风格的表现形式，即使同一个类型也会因为其所表达的主题不同而要求剪辑风格要区别对待。

不同体裁的电视片，在剪辑上会有相应审美的规律和剪辑处理技巧。一般来说，对于大多数社教类专题片，剪辑的节奏和镜头切换是根据内容和场景的变化而变化的。叙述和抒情的地方，镜头的处理应注重舒缓有致，而紧张剧烈的场景则要求镜头简短紧凑，动作感要强。

纪实性强的片子注重镜头的现场纪实，在剪辑上应注意主体对象的动作和情绪的细节。镜头不需要处理太短和零碎，镜头切换也不需要太花哨，以免蒙太奇形象传递给受众的情绪受到干扰和影响。另外，电视文学如电视散文，因为强调营造文学意境和抒情性，镜头剪辑处理也不需短促零碎，镜头切换用叠化较多，有利于情绪的渲染、延续、积累和递进。

当今，许多城市和企业重视制作宣传自己的电视形象片。这类形象片的特点是紧凑、形象、唯美，讲究音乐和画面的配合。片长为5～10分钟，在有限的时间内，要表现民俗、风光、时尚或企业特色等，这就决定了片子节奏快，镜头切换快。镜头的长度一般多在1～3秒，超过4秒的相对较少。另外，特技运用上也可以相对丰富些。

5.剪辑节奏的调控

两个镜头之间的过渡处理技巧，传统的有淡入、淡出、硬切、软切、闪白，此外还有各种划像、二维和三维特技。

淡入、淡出通常用于全片或段落的开始和结束；硬切，又称为无技巧切换，也就是镜头与镜头直接相接；软切，术语称为叠化，是两个镜头重叠渐隐渐出，更多地表示一种时空的变换，如时间的转换，以及回忆和幻想等；俗称为“闪白”的转场，其实就是以白色为背景的淡入/淡出，也常常用于回忆或者梦境等，有时也用于有强调意味的特殊转场；划像更多用于表现相同时间内，不同空间平行发展的事件的转换，表示地点、场景的变化。二维和三维特技除了也能达到划像所表达的效果外，还可以起到特殊转场和某种强调意味的剪辑作用。

硬切，虽然被称作无技巧的剪辑，但是，如何用好和用巧却大有讲究。由于两个镜头直接相接，视觉上会产生跳跃感，形成相应的镜头节奏。根据这一特性，在需要快节奏的电视片中，剪辑上应该多用硬切，多用短镜头。很多形象片、招商片、企业和产品介绍片属于这一类。

电视片在高潮和情绪渲染部分，镜头切换的节奏也应该相对比较快，特别是鼓点明显的背景音乐，每一个节拍的鼓点之处就是一个接点，就是镜头的转换之处，这样有明显的节奏效果。硬切用活了也可以成为一个非常巧妙的转场技巧，达到意想不到的艺术效果。

影视后期制作教程：剪辑依据

相关推荐