(一)舞蹈动作是一种情感身体语言身体为情绪提供了一个最直接的出口。舞蹈的肢体动作因本体与客体间的相互交融而产生行为,行为会在不同情境与交互中衍变情感表达或释放。在舞蹈基础课堂中,可发现舞蹈的动作和动作序列是有意义的整体组成。舞者不仅会通过舞蹈表达情感,而且也会通过音乐的外在形式与内部状态进行表现。因此,表达性的舞蹈,最终在于身体本能的运动形式,而不在于音乐的情感或舞蹈的主题。......
2023-11-19
在前面我们已经提到过,情感只能通过行动表达出来,也只有通过行动才能得到证实。那么,在行动过程中情感是如何产生的呢?简单地说,任何人为了达到某种目的而采取行动时,必然遭遇到各种不同的情况,顺利时他会高兴,不顺利时他会苦恼。愉快与不愉快这些情感,就是在行动过程中自然而然地产生的,无须强制它出现。现在的问题是:执行角色的舞台行动时如何能产生符合角色的舞台情感呢?例如,我们仍以“讨债”为例子,前面已发展到绳之以法。现在角色的任务是争取庭外和解,避免反目成仇。你作为角色,首先要主动地约对方见面,但被他无理地拒绝了。你必然为此而不高兴,但仍能按捺住自己的脾气。于是你屈尊降贵去登门拜访,而对方却冷淡接待。你不得不忍气吞声耐着性子,企图说服对方按照借据所订的条件办事。可是对方却满不在乎地拒绝你所有的要求和善意。而你虽然十分气愤,但仍压下心头怒火,继续晓以利害。对方仍然耍无赖“要钱没有,要命有一条”。你忍无可忍骂他故意赖账,陷害你这个中间人。他侮辱你为高利贷者,为了收取佣金而出卖朋友。你一下子想起了几个月前他如何乞求你当中间人,为他的贷款做担保。你还极力说服贷方减低利息,不单单没取分文的佣金,还赔上了时间和应酬费用。这一切他是清楚的,而今他却含血喷人,反咬一口。你气愤到了极点,骂他是无赖。他也反骂了你。你狠狠地揍了他一拳,他反手还击,你干脆把他按倒在地下,痛痛快快地教训了一顿并警告他,如果再不还钱,就法庭上见!就这么一小段戏,角色始终是为了要对方还钱而展开一连串的行动。从约会、拜访、说服、提醒、训斥、惩戒,到最后警告,都是围绕着“讨债”这个主要目的。你为什么这样积极地去做这件事呢?那是因为你是担保人,他不还钱就要你还钱。这个利害关系促使你非达到目的不可。但是,你所有的行动都遭到对方的反击,没有一个动作能按预定的目的完成,而且还让对方反咬一口,侮辱你。在这种情况下,真是神仙都激出火了。这把火就是情感,就是一股极为愤怒的情绪,它是在一忍再忍、忍无可忍的情况下爆发出来的。当你第一拳打出去时,它应该是情绪爆发的结果,是冲动性的动作。在生活里这一类动作是不受意志支配的,是情绪过分激动而引发的不随意反射(俗称火遮眼)。就是说在刹那之间失去理智,让情感激发出一些违反意志的行动。我们了解到这一点以后,就不必刻意地去表演这些不随意反射,而应专心一意地去完成前面所有的意志行动。当这些行动一再遭受反击而面临全面崩溃时,为了维护个人利益,为了自己的尊严和人格,你这把再受到压制的怒火自然就会在你的拳头上爆发出来了。冲动性的动作是不会持续太长时间的,当遭到还击后,将会迅速转入防卫与攻击的打斗之中。一旦取得优势,你将意识到自己不完全是为泄愤而打,打的目的发展成狠狠惩戒这个臭无赖了。虽然这个目的完全背离了和解的原意,但仍然是围绕在“讨债”这个总目标之中,只是手段完全不同罢了。当我们回顾这段戏的全过程时,不难发现情感是在行动过程中产生的。所谓“动作是情感的捕获器”和“媒介物”就是这个道理。尽管演员本人可能在生活里未曾有过讨债的经验,但总会碰到过一两个蛮横不讲理的人吧,受委屈、被侮辱、惩罚这一类的体验总应该有过吧!只要通过情绪记忆,将它们复苏起来,就不难感受及理解角色当时的处境和心态。再沿着角色的贯串行动线去认真地执行每一个具体的动作,情感就会自然而然地产生,并且自觉地与角色的贯串行动紧密地联系在一起。
虽然这些情感是再生的,第二性的,是按照角色所需要的次序和逻辑排列起来的,但这并不要紧,要紧的是演员在排演以至演出中能一再地体验到它。只要演员真实地通过自己的身心去体验着角色的情感,观众就必然受到感染,相信舞台上所发生的事情是真实的,情感是逼真的了。总之,我们的方法就是:通过受意志支配的舞台动作,激发起不受意志支配的舞台情感,创造出具有真情实感的舞台形象。至于如何稳定住这些舞台情感—这些非物质的飘忽不定的心理过程—让它历久不衰,青春常在,听候差遣,却是一个十分复杂的心理技术难题。但是,最根本的方法仍然是依靠舞台动作,依靠心理和形体统一的舞台动作,特别是那些有内心根据的、合理的、合乎逻辑的,为了达到一定目的的形体动作。(www.chuimin.cn)
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(一)舞蹈动作是一种情感身体语言身体为情绪提供了一个最直接的出口。舞蹈的肢体动作因本体与客体间的相互交融而产生行为,行为会在不同情境与交互中衍变情感表达或释放。在舞蹈基础课堂中,可发现舞蹈的动作和动作序列是有意义的整体组成。舞者不仅会通过舞蹈表达情感,而且也会通过音乐的外在形式与内部状态进行表现。因此,表达性的舞蹈,最终在于身体本能的运动形式,而不在于音乐的情感或舞蹈的主题。......
2023-11-19
没有情感表达舞蹈,观众将无法感受表演中蕴含的情感,也无法体验舞蹈的艺术层次。(二)情感表达直接影响舞蹈表演的感染力情感支撑和情感传递是舞蹈成败的关键。可见,舞者的表演是连接肢体动作和内心情感的纽带,是舞蹈中必不可少的部分。在舞蹈表演中,舞者的舞蹈素质、表演的感染力和艺术性、表演的完整性均与情感表达有重要关系,可以说,情感表达在一支舞蹈中起着不可替代的决定性作用。......
2023-11-19
一个舞蹈作品呈现出来的角色情感基调各有不同,有幽默、调侃、畅想、陶醉、悲情、风骨等。在了解了这些历史背景后,笔者认为,舞蹈中的情感基调不能是“悲”这么抽象的理解,秋海棠代表了当时戏曲艺人那个群体艰苦的生活状态和对艺术执着追求的精神,这样体验的情感才是深刻的、具体的。例如《秋海棠》分别从那些对人物性格塑造有用的舞蹈中体现这个人物独特的情感。......
2023-11-19
舞蹈只有注入了舞者的真挚情感,才能具有丰富的感染力。舞者在舞蹈表演中将对舞蹈的理解表现在肢体动作上,通过优美的肢体动作表达自己的思想和感情,以有生命力的舞蹈吸引观赏者,使之为之沉醉。舞蹈表演的过程可以说是情感诠释的过程,不仅仅要求舞者要流畅地做完一整套舞蹈动作,更重要的是,其要将情感融入舞蹈动作之中。......
2023-11-19
作为艺术之一的舞蹈艺术,是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈以及我国传统武术中的舞剑、舞刀等。又称情节舞蹈,其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑造人物,表现作品的主题内容。......
2023-11-21
在教学中舞蹈以身体作为工具,告诉人们关注舞蹈中的情感故事。(一)舞蹈动作情感性是舞者体态的表现在舞蹈作品中,可观察到舞蹈动作之美源自舞者的优美体态。舞蹈动作的语汇多属形容词,动词用以描述体态与体动。舞蹈动作不会独立于人体之外而存在,如果舞者的身体无法赋予舞蹈动作以含义,从而感染观众,那么这种舞者在芭蕾舞界也不会有一席之地。舞蹈意味着克服拘谨的动作,它富有灵性,否则舞蹈就缺少很大一部分的观赏性。......
2023-11-19
爱尔兰的《大河之舞》将原为民间舞蹈形式的艺术,以独特的当代性市场手段赋予了经营性艺术打造。为更好地追求舞蹈艺术在经营状态中的发展性和存在性,应把关注的重点着力在舞蹈艺术产品非营利性的认知上。舞蹈艺术的非营利性艺术范畴行为一般有传统性、教育性、公益性、实验性、经济脆弱性等基本特征。......
2023-11-21
可以说,舞蹈表演会受到风格化的舞蹈、作品主题、创作者的认识和喜好、表演者的性格和习惯这“四重”限制的影响。这既是舞蹈创作的特点也是舞蹈表演的特点和基础。动作句子和不同情绪的转换、动作句子和每一种情绪表达的一致性便构成了舞蹈作品的完成和表演的结束。正因为如此,才造成了舞蹈表演中动作句子和表情不同步的问题出现,即一个情绪的表演要配合动作句子的长短或延时或缩短的特点。......
2023-11-19
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