舞蹈教育类型及其重要性

2023-11-21 理论教育版权反馈

【摘要】：专业舞蹈教育的目的，是培养社会需求的各类舞蹈专业方面的人才，为我国舞蹈文化的繁荣、发展做出贡献，为我国的文化建设做出贡献。目前在我国大学专业舞蹈教育中，划分的专业主要有舞蹈表演、教育、编导、史论等。但不同民族的舞蹈进入课堂则是共同的，且多在“民族民间舞蹈课”的课程名目下综合性地学习。但与舞蹈中专教育相比，最为突出的特点是按专业分类。

舞蹈教育根据不同对象和不同目的，一般可分为专业舞蹈教育和业余舞蹈教育，这两大类舞蹈教育的内部结构有异，各个层面的教育目的、方法、手段等有别。在此只探讨专业舞蹈教育。

专业舞蹈教育的目的，是培养社会需求的各类舞蹈专业方面的人才，为我国舞蹈文化的繁荣、发展做出贡献，为我国的文化建设做出贡献。

专业舞蹈教育从学历层次上可分为中等专业教育、大学本科教育、研究生教育等。从所学专业角度可分为舞蹈表演、舞蹈教育、舞蹈编导、舞蹈史论等。由于学历层次不同、专业不同，人才类型、人才规格以及毕业后的就业走向都有一定的差别。

（一）专业类型的舞蹈教育

为了培养出专业性强的高、精、尖人才，通常在专业舞蹈教育领域的大学本科阶段更加细分专业。目前在我国大学专业舞蹈教育中，划分的专业主要有舞蹈表演、教育、编导、史论等。还有一些学校，为了拓宽毕业生的就业渠道，将一些专业合并为表教专业、编表专业、编教专业等。但相对划分为表演、教育、编导等专业的现象比较普遍。下面以中央民族大学舞蹈本科3个专业为例，简要介绍各专业的人才规格：

1.舞蹈学（舞蹈教育）专业

按照培养方案，舞蹈学（舞蹈教育）专业学生的培养目标是主要培养从事民族舞蹈教育事业的高级专业人才；为全国各地区的中等和高等艺术院校、专业文艺团体、艺术职业学校等输送舞蹈教员；同时也可在艺术团体、文化单位从事舞蹈表演、编导工作以及舞蹈编辑和舞蹈研究工作。

专业素质规格：学生要系统地掌握民族舞蹈教育专业所必备的基本技能、技巧和基本理论知识，具有较高的文化素质和艺术修养，具有从事舞蹈教学、表演、创作和科研工作的基本能力，具备一定创新思维能力和教学实践能力。

知识结构要求：掌握舞蹈学方面的基本理论、基本知识和舞蹈专业的基本技能、技巧；掌握中国民族舞蹈文化以及民族舞蹈的风格和韵律；具有较强的审美能力和创造性的思维；有扎实的舞蹈基本功和一定的教学实践和舞台实践经验；具有适应于教学科研、表演、创作排练及舞蹈文字编辑工作的能力；掌握文献检索、资料查询的基本方法和手段，具有一定的科研能力和实际工作能力。

2.舞蹈表演专业

按照培养方案，舞蹈表演专业学生的培养目标是主要培养从事民族舞蹈表演专业的高级专门人才；为全国和各民族地区的专业文艺团体输送舞蹈演员；同时也可在表演艺术团体、艺术院校从事舞蹈教学、编导工作以及其他文化单位从事舞蹈编辑和舞蹈研究工作。

专业素质规格：学生要系统地掌握民族舞蹈表演专业所必备的基本技能、技巧和基本理论知识，具有较高的文化素质和艺术修养，具有从事舞蹈教学、表演、创作和科研工作的基本能力，具备一定创新思维能力和教学实践能力。(www.chuimin.cn)

知识结构要求：掌握舞蹈表演方面的基本技能、技巧和基本理论、基本知识；掌握中国民族舞蹈文化以及民族舞蹈的风格和韵律；具有较强的审美能力和创造性的思维；具有扎实的舞蹈基本功和一定的教学实践和舞台实践经验；具有适应于教学、科研、表演、创作排练及舞蹈文字编辑工作的能力；掌握文献检索、资料查询的基本方法和手段；具有一定的科研能力和实际工作能力。

3.舞蹈编导专业

按照培养方案，舞蹈编导专业学生的培养目标主要是培养从事民族舞蹈、舞剧编导专业的高级专业人才；为全国及民族地区的专业文艺团体、中等和高等艺术院校、艺术职业学校等输送从事中国民族民间舞蹈及舞剧编剧、编导教学与理论研究的舞编导专业人才；同时也可在艺术院校文艺团体从事舞蹈编导、表演、教学工作或在文化企事业单位从事舞蹈编辑和舞蹈研究工作。

专业素质规格：学生要系统地掌握民族舞蹈舞剧编导专业所必备的基本理论知识和基本技能、技巧，具有较高的文化艺术修养和审美能力，具有较强的创作能力。

知识结构要求：掌握舞蹈编导学科的基本理论和基本知识，以及分析方法和技术、技法；深刻领悟中国少数民族舞蹈文化精神，有较高的文化修养和艺术修养，有较强的审美能力和创造性思维；能将中国少数民族舞蹈文化与技术、技法融为一体，具备一定的观察、理解、概括生活的能力；具有独立应用编舞手段，完成舞蹈作品的创作与排练以及具备组织和实践舞台演出全过程的能力；了解党和国家的各项文艺方针、政策和法规；了解舞蹈编导的理论前沿、发展前景和发展动态；掌握文献检索、资料查询的基本方法和手段，具有一定的科研能力和实际工作能力。

（二）专业层次的舞蹈教育

目前，我国的专业舞蹈教育从层次上可分为中专舞蹈教育、本科舞蹈教育、研究生舞蹈教育。

个别学校为了培养高、精、尖的人才，从中专开始分中国古典舞、芭蕾舞、民族民间舞等专业，其划分专业也多从舞种角度进行部分专业的中专舞蹈教育，注重舞蹈技能的基础性，即强调掌握基本功的扎实、规范；强调掌握民族民间舞蹈纯正、地道；强调掌握毯子功的准确、能力等在基本功课程方面。有的学校以中国古典舞作为基本功训练课程，有的学校则以芭蕾舞作为基本功课程，也有个别的学校将中国古典舞和芭蕾舞都作为基本功课程。在民族民间舞蹈课程方面，我国的很多中专均开设了朝鲜族、蒙古族、藏族、维吾尔族、汉族等民族的民族民间舞蹈，但因地区不同，所学民族舞蹈的课时多少有一定的区别。比如，延边大学艺术学院以朝鲜族舞蹈为重点，兼学其他民族的舞蹈，因此安排学生学习朝鲜族舞蹈的课时就多一些，内蒙古、新疆、西藏、青海等地都是如此。但不同民族的舞蹈进入课堂则是共同的，且多在“民族民间舞蹈课”的课程名目下综合性地学习。

本科舞蹈教育，通常都划分不同的专业，因学校不同，所划分的专业有异。但不管如何划分，本科舞蹈教育是在中专基础上的教育阶段，所以，在专业教育方面也有一定的差异。最突出的是课程内容上的差异，即所学的内容更为深入、系统。同时，不仅注重技术、技能方面的学习，还注重舞蹈历史与理论的学习，由此对舞蹈文化不仅有更为深入的体悟，也有更深入的理性自觉。为此，很多学校将民族民间舞蹈课程，从中专的综合课，变成不同民族的单元课程。从目前我国舞蹈教育的情况看，舞蹈本科生教育依然以提高实践能力为主，即培养表演专业学生的表演能力、培养教育专业学生的教学能力、培养编导专业学生的创作能力等。但与舞蹈中专教育相比，最为突出的特点是按专业分类。教育专业技能与专业理论同时兼顾，专业技能趋向成熟。

我国的舞蹈研究生教育分为硕士生和博士生两个阶段。到目前为止，主要是培养研究性人才，即加强理论教育。通常是划分为不同的研究方向，比如，中央民族大学舞蹈学院舞蹈学硕士生，就分为民族舞蹈教育、民族舞蹈编导、民族舞蹈历史与理论研究方向。有的培养机构对研究方向的设定更为具体，比如北京舞蹈学院即如此。2008年北京舞蹈学院研究生招生简章中，舞蹈学学位授予权之下的中国民间舞专业下设有七个研究方向，即中国民族民间舞教学与表演研究、中国鼓舞文化研究、中国民族民间舞艺人风格流派研究、中国民族民间舞教学与编创研究、中国民族民间舞职业化研究、印度舞蹈与中国舞蹈关系研究、中国民族民间舞技术训练研究。因此，研究方向可在学科之下的专业层面设置，如中央民族大学舞蹈学院；也可在学科领域中专题研究层面设置，如北京舞蹈学院中国民间舞蹈专业舞蹈硕士研究生教育与本科生教育相比，注重的是研究能力的培养。从这一视角而言，本科生阶段强调的是对舞蹈文化感性认识的深入及各种文化知识的积累，掌握初步的研究能力。研究生阶段则强调对舞蹈文化的理性认识及各种文化知识的融会贯通，以提高研究能力。

我国的舞蹈学博士生教育起步较晚，目前只有中国艺术研究院设有舞蹈学博士学位授权点。博士研究生教育与硕士研究生教育相比，较为突出的是专题性研究教育，即博士生在导师的指导下，对某一专题进行深入的研究。

舞蹈教育类型及其重要性

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