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舞蹈表演中的情感表达的重要性

【摘要】:没有情感表达舞蹈,观众将无法感受表演中蕴含的情感,也无法体验舞蹈的艺术层次。(二)情感表达直接影响舞蹈表演的感染力情感支撑和情感传递是舞蹈成败的关键。可见,舞者的表演是连接肢体动作和内心情感的纽带,是舞蹈中必不可少的部分。在舞蹈表演中,舞者的舞蹈素质、表演的感染力和艺术性、表演的完整性均与情感表达有重要关系,可以说,情感表达在一支舞蹈中起着不可替代的决定性作用。

(一)情感表达决定了舞蹈者素质的高低

情感表达是舞者综合素质的有力表现。纯熟的动作变化并不能最大限度地再现舞蹈的内涵,舞者必须塑造出一个具体可感的艺术形象,让舞蹈犹如一个立体的影像,在影像中编织舞蹈的故事情节,将肢体动作、面部表情、人物性格等生动鲜活地向观众展示。这也是舞者舞蹈素质的体现。而这样一个艺术形象塑造的成功与否则取决于舞蹈表演中的情感表达。

没有情感表达舞蹈,观众将无法感受表演中蕴含的情感,也无法体验舞蹈的艺术层次。[9]对于一个舞者来说,应该拥有基本的舞蹈素质,如扎实的舞蹈基础、精湛的舞蹈技巧、丰富的情感并善于表达情感等。懂得各种舞蹈方面的技巧并不意味着舞蹈素质高,将内在感情完美地融入舞蹈才应该是舞者的更高追求。

(二)情感表达直接影响舞蹈表演的感染力

情感支撑和情感传递是舞蹈成败的关键。掌握了舞蹈的各种技巧不等于就能将舞蹈表演的感染力表现出来。情感是连接舞者与观众的纽带,一个富有感染力的舞蹈表演至少应该这样:舞者将情感诠释于肢体,辅以精湛的舞蹈技巧,将外部肢体动作与内部心理情感有机结合,将姿态语言有韵律地表达出来。情感线要贯穿于舞蹈全程,将舞蹈的故事性演绎出来,情感的变化、故事的起伏随着动作力度、节奏缓急的变化而变化。对于观众而言,在获得视觉享受的同时,能感受到强烈的震撼和感染,获得心灵上的审美体验,还能对舞蹈中寄托的象征内容产生或喜或悲、或恨或怨、或绝望或希望的情感共鸣。而这种感染力的产生只有通过舞者的情感表达才能实现。舞蹈表演的感染力以及舞者对于舞蹈的理解与描述都将通过情感表达展现,情感表达成功了,舞者与观众之间的距离也就拉近了。

(三)情感表达关系到舞蹈表演的艺术性

舞蹈是一门综合性的艺术,而舞蹈表演艺术性展现的最好方式就是舞者的情感表达。(www.chuimin.cn)

舞蹈表演的艺术性包括抒情性、律动性、造型性和象征性等多个方面,舞蹈艺术性的关键在于,在舞蹈表演中舞者如何处理感情的表达问题。[10]舞蹈的类型不同,表达出的情感也往往存在明显的差异,好的舞者在表演过程中会在自己的舞蹈角色中融入自己的思想感情。对于初学者来说,要学会培养自己的情绪,懂得表达自己的感情,随时融入自己的情感去塑造鲜明的形象,在每次上台前培养情绪,对自己在角色中需要表达的情感迅速作出反应,与音乐节奏和自己的肢体语言融合,表达自己的情感,这都是非常重要的。

一个好的舞蹈是动作和感情的完美融合,但从律动方面来说,没有注入情感的舞蹈,就会失去生命力,成为动作的堆砌,毫无美感可言;而从象征性来说,没有融入感情的舞蹈,舞蹈具有象征意义的部分就无法通过动作表现出来,也无法吸引观赏者的注意力,更不能使观赏者深入、透彻地体会舞蹈的情感;单就舞蹈的造型性来说,没有注入情感的舞蹈,舞蹈的肢体语言就无法得到加工及美化,仅仅是一个个不同的动作,舞者设计的造型、描绘的动作就只能沦为普通的人体线条和动作,观赏者的体会也只能停留于表面,情感体验就无法深入。[11]

(四)舞蹈表演的完整性依赖于情感表达

对于舞蹈创作者来说,其作品是一个完整的整体,承载了自己的情感,而对于舞蹈表演者来说,无论自己的感情多么细腻、多么丰富,其都必须通过看得到的肢体动作将情感表达出来。可见,舞者的表演是连接肢体动作和内心情感的纽带,是舞蹈中必不可少的部分。

如果舞蹈表演中,舞者只把肢体动作表现出来,舞蹈的叙述是不完整的。舞蹈的动作是依靠一条情感线将其连接在一起的,在表演中,舞者需要具备一些高难度的技巧能力,比如旋转、跳跃等,以便更好地表现人物的情感、塑造人物的性格。如果在舞蹈中,舞者将表演重点放在了高难度动作的表现上,忽略了情感的表达,那么舞蹈表演就成了杂技表演。反之,舞者在表演中,借助高超的表演技巧,重点表演人物的情感,反映生活,就会使舞蹈的艺术性更加完整,舞蹈的形式和内容也能实现良好的连接,舞者也可以清晰、完整地表现出舞蹈的情感。

在舞蹈表演中,情感表达有着重要的作用和地位,对于舞蹈表演者来说,情感表达是其自身艺术价值的体现,对于舞蹈创作者来说,情感表达有着非凡的启迪作用,而对于观赏者来说,情感表达可以带来视觉和心理上的双重享受。在舞蹈表演中,舞者的舞蹈素质、表演的感染力和艺术性、表演的完整性均与情感表达有重要关系,可以说,情感表达在一支舞蹈中起着不可替代的决定性作用。