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当代中国钢琴教育至尊,励志系列丛书推荐

【摘要】:尽管,昭义同学自己很谦虚,但国内外的公论已确认但昭义教授是当之无愧的当代中国钢琴教育的领军者。结束之前,特别要谢谢昭义同学送我这套珍贵的、精美的“培养世界冠军的钢琴教育家但昭义”系列丛书,读了之后受益匪浅。并祝全家永远幸福,天天开心,长寿健康,为世界的钢琴教育事业做出更大贡献!

杨永钟

香港刘诗昆钢琴艺术中心教授

在收获季节的丰硕成果背后,一定有令人难以想象的艰辛耕耘的汗水,更有超乎常人的奋力劳作及孜孜不倦的求索和感悟。这就是我读了“培养世界冠军的钢琴教育家但昭义”系列丛书之后的震撼和发自内心的钦佩。

作为毕业于同一所院校的同学,虽然都在各自的岗位上努力工作着,但是,昭义同学所取得的巨大成就,在世界钢琴教育史和中国钢琴发展史上已留下重重的一笔,是我们同学中的楷模、先锋,是四川音乐学院的骄傲!尽管,昭义同学自己很谦虚,但国内外的公论已确认但昭义教授是当之无愧的当代中国钢琴教育的领军者。

从我与昭义同学多年的往来接触,早已从内心敬佩他是一位十分敬业、潜心钻研、博采众长、才华横溢的钢琴教授。交往中,通过请他给我的学生作些指导,我也就从中学到不少他的教学要领和方法,但由于自己没有他那样的远大目标,所以并未学到他的精髓。今天,在读了全面介绍但教授的系列丛书之后,才更深体会到但教授更高层次的人格魅力和艺术魅力。

但教授的艺术人生和教学秘诀,我体会有五个字:“脑”、“眼、”“耳”、“手”、“脚”之勤奋。

“脑”——勤于思索、潜心钻研、触类旁通,并将实践升华总结为理论。

“眼”——博览群书、敏锐观察、瞄准世界的最高水准,能慧眼识珠,发现能雕琢成器的好苗子。

“耳”——大量聆听音响资料,比较辨别、博采众长。

“手”——著书立说、写论文、编教材、创作音乐作品。(www.chuimin.cn)

“脚”——不远千里走出去拜师学艺,传经讲学;请进来,互相交流,扩大视野,与世界接轨。

这一切都说明但教授是一位站得高、深思远虑的天才教育家,几十年呕心沥血,浇灌出一批又一批的、在世界和全国摘金夺银的青少年钢琴家,但教授的艺术境界已发展到向科学哲学美学、声学、力学心理学等领域的探索,除此之外,他还考虑到钢琴教学的普及和培训师资,并雄心勃勃地创建钢琴之城。但教授所创造的奇迹是他的大智慧、大勤、大吸、大悟、大爱带来的结果。

系列丛书中,但教授的上课实录DVD,让我看到一位不只是钢琴教授的但昭义,更像是一位交响乐队的指挥者,他对作品的深切感悟和理解都通过他的手势挥动和身体语言直接传达给了演奏者,演奏者受到感染和启发而全情倾注于音乐中,用准确而投入的演奏感染了听众、观众。众多学生跟随但老师多年学琴、参赛的经历,似乎看到了在一位有深谋远虑的、有精细部署的、指挥若定的将军的带领下,打了一个又一个漂亮的大胜仗,给世界和中国的钢琴教育发展史留下了极其宝贵的经验。

更难能可贵的是,但教授不但用了大量的心血和时间培养了大批顶级演奏家,更经历了多少个不眠之夜,编教材、写论文、创作无数钢琴作品。他的精力和工作效率是常人所不及的。

我作为一个音乐作曲系毕业的学生,自然特别关注但教授所创作的钢琴曲,听了录音,读了曲谱,深感他的作品全是用“心”谱写出来的。《思恋》用真挚而深沉的感情倾诉了作者对母亲和所爱的人的思念,曲中尤其运用了快速华彩式的经过句,更表达出了他不平静的内心世界和涌动的激情;《蜀宫夜宴》其深度和容量更具有交响性的思维,从曲式结构,节奏运用,变化音使用,和声民族化和现代意识,调性安排和钢琴特点的发挥,音域的广度、力度的对比等都能感到但教授非凡的创作才华;《苗家新歌》对于主题的变奏写得漂亮,十六分音符的流动中突出了主题旋律的骨干音,有了多层次的感觉,又有流畅的美感。但教授所作的钢琴曲,在伴奏声部的配置上也考虑得十分精准,它们既有与旋律融为一体的和声烘托,又有美的填充附旋律出现。

创作钢琴练习曲的匠心独运,更是但教授作品的亮点。练习曲中有人物形象、有故事情节、有画面意境,这样的练习曲会给练琴者具体的内涵启发并带来愉悦的享受,把本来枯燥无味的基本功训练变得兴趣盎然。《红色娘子军军号》练习右手五只手指不同力度的运用,一只手奏出多层次的感觉;《喜儿黑夜出逃》训练和弦较快的重复演奏和力度变化,曲中人物的紧张心情表现得淋漓尽致;《追赶喜儿》练习五声音阶式的模进音型的快速跑动,这样的训练给演奏者打下演奏中国乐曲或类似乐曲的功底;《怀念喜儿》从很形象的意境描写中又训练了同音重复的演奏技巧,(我记得陈萨演奏的《黄水谣》中的同音密集重复演奏得十分迷人),这种模仿拨弹乐器的轮指弹出的旋律,美丽而如泣如诉;《打虎上山》一定更受练琴者的喜爱,此曲以京剧风格的旋律、十六分音符以每分钟144拍的速度,时而双手并列跑动、时而在固定音型背景下由低音奏出英雄式的主题,快速之中,有重音的突出,有轻音的流动,这是会带给练琴者精神振奋的练习曲;京剧《杜鹃山》音乐主题用明朗的大调主和弦式的旋律和同主音小调的湖南风格的旋律形成对比,是一首引人入胜的练习曲;《筝印象》也是一首美妙的曲子,练习5连音及6连音在规定的半拍之中完成,要求手指弹出的密度与古筝的括奏相似,手指既练了速度,也练了均匀度;《铁梅印象》是以右手双音练习为主,双音以纯四度音程为主,根据旋律要求也有三度音程出现,表现了铁梅质朴而活泼的形象性格,又有鲜明的中国民族风格的和声色彩,双音演奏的难度比单音更大,此曲的调性是6个升记号的升F大调,多数在黑键上弹奏,加上较快的速度则更难,这种高难度的训练,对学生是大有裨益的。

本人在重庆工作了30年,过去在创作歌剧音乐之余的时间里也教一些小学生学钢琴,1992年到香港至今20年,以教钢琴为主,真正算是半路出家,所以此文的拙见不知当否?还望老同学指正。

结束之前,特别要谢谢昭义同学送我这套珍贵的、精美的“培养世界冠军的钢琴教育家但昭义”系列丛书,读了之后受益匪浅。在此,由衷地祝愿但教授走上更辉煌的艺术高峰,同时希望昭义同学好好爱护身体,劳逸结合,不要太累。并祝全家永远幸福,天天开心,长寿健康,为世界的钢琴教育事业做出更大贡献!

2012年6月7日于重庆玉峰山