相声大师苏文茂与朱相臣的默契合作，成就绝配风格

2023-11-17 理论教育版权反馈

【摘要】：天津的相声名家众多，我接触的也不少，印象深刻的是苏文茂。尽管苏文茂与不少人合作过，但我觉得高峰期还是与朱相臣的合作，两个人相得益彰，可谓绝配。朱相臣的捧哏到了出神入化的程度，不紧不慢，成就了苏文茂文哏的风格和特点。苏文茂的辈分并不很高，但在相声界影响很大。而在相声界名望很高的苏文茂先生，却独树一帜。能够做到台上表演具有书卷气的，我觉得苏文茂是现在硕果仅存的一位。

天津的相声名家众多，我接触的也不少，印象深刻的是苏文茂。苏文茂先生的表演风格独树一帜，这得益于他的师傅常宝堃，常宝堃就是一个不同凡响的相声大师，可惜英年早逝。观众喜欢听苏文茂的相声，他这种不温不火的娓娓道来，慢慢把味道全都浸透在浓浓的汤里边。观众随之也静下心来，沉浸在他所设置的氛围里，享受相声那原有的魅力。

比如传统段子《论捧逗》，很多人说过，但苏文茂和朱相臣的《论捧逗》最佳。为什么这么说，因为他们能找出细节，加以发挥和夸张。苏文茂找的点都很准，都是老百姓经历过的但很少提炼过的。再比如脍炙人口的《扔靴子》，就是夸张在真实中产生、细节在高潮中诞生的经典。他的《批三国》是在《三国演义》中找重合点，找夸张的切入点，然后在观众中找共鸣。《美名远扬》《废品翻身记》《高贵的女人》《新局长到来之后》等享誉曲坛，成为我国当代相声艺术的经典之作，都是从生活中寻找出来的。然后是塑造人物，再从人物中寻找包袱，而不像现在一味地找包袱，丢掉人物的本体。相声中有文哏一说，文哏不好说，不能在台上撒狗血，要靠语言的功夫。我和苏先生有一次深谈，他说他会的段子不多，也就是一百来段，但每段都得揣摩研究，包袱在哪响，人物刻画怎么还能更合理或者更出乎观众预料。相声本性是以讽刺见长，但由于我们创作意识和观念的模糊，讽刺变得极其粗浅、直露。苏文茂却能在讽刺中折射一个时代的精神，他的讽刺不是低下的庸俗的，而是理直气壮趾高气扬的那种，纯粹是“拿着不是当理说”的典范。尽管苏文茂与不少人合作过，但我觉得高峰期还是与朱相臣的合作，两个人相得益彰，可谓绝配。朱相臣的捧哏到了出神入化的程度，不紧不慢，成就了苏文茂文哏的风格和特点。

苏文茂的辈分并不很高，但在相声界影响很大。他的相声内容很广，提供的多元化信息也很充足。一些新思维、新生活方式、新社会导向都包含在他的相声里面。比如他的《抚瑶琴》，比如他的《扔靴子》，都是一个小故事，看起来像一个传统的载体在房子外面，但房子里面的装修都是很现代的。所以大家在听他的相声时发现，笑声后，里面传递的各种信息量相当大，而且手法相当的现代化，相声的故事里充满了哲学思辨和人生况味。

近些年，大家对我国相声艺术的评价几乎众口一词，那就是相声不景气。主要表现在新作越来越少，题材过于狭窄，表现手法单调，格调陈旧。其实还有一个根本的症结，就是相声演员表演的方式越发趋同。而在相声界名望很高的苏文茂先生，却独树一帜。他的表演风格完全与旁人不一样，在六十多年的艺术生涯中，苏文茂本着对艺术的执着追求，刻苦学艺，视相声艺术为生命，然后博采众长，集各位大师的优势于一身，形成自己独特的苏派风格。他一反相声表演力求火爆和热闹的做法，独辟蹊径，以文哏的方式见长，文而不温，含蓄隽永，文雅俊逸，入活时铺平垫稳，高潮时文采飞扬。相声演员在台上都自称是家，说相声演员的肚子是杂货铺，而那只是台词。能够做到台上表演具有书卷气的，我觉得苏文茂是现在硕果仅存的一位。他将相声的文哏艺术推上了前所未有的高度，无形中也逐渐把自己的风格固定了下来。观众听苏文茂相声，等待的就是他这种不温不火的娓娓道来，就是包袱在不知不觉中抖出来，让观众笑得很舒心。(www.chuimin.cn)

应该说，当今相声的滑坡，更准确地说是因为走向做作、空洞和庸俗。原因自然很多，但就总体而言则是生活底蕴不够。在相声创作的过程中，作者考虑更多的是技术性的包袱，而较少对生活底蕴进行开掘。一般情绪的宣泄取代了对艺术的抒情，琐碎生活事例的罗列取代了对艺术形象的塑造，等等。相声虽然是普通大众的艺术，但它不是媚俗的，或者说想说什么就即兴说什么，自己说痛快了就完，相声应有自己的位置，有自己的文化品位，让人看得起，而这点苏文茂做到了，他把自己放在了一个高水平的平台上。

在艺术的百花园里，相声是不大不小的一朵花，普普通通，但这朵花自有它不同于牡丹的地方；你也可以把它说成是一盘凉菜，很爽口，很快就吃完了，不过也不可能再上了。

苏文茂说的就是这种相声。

相声大师苏文茂与朱相臣的默契合作，成就绝配风格

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