基于此，波兰的教育家、钢琴家通过自己的方式团结起来，反映民族诉求，逐渐形成了波兰钢琴学派。帕德雷夫斯基的演奏有着浪漫主义音乐气质，将演奏技巧和技术在作品中完美地融合，大家都称他是最了不起的巴赫诠释者与肖邦作品演奏者；霍夫曼将平和与自我抒发成功结合，准确把握音乐，其中既有丰富的音乐变化又能准确把控节奏、节拍，体现出波兰钢琴学派对音乐的精细雕琢、音色干净和丰富的音乐内涵变化等一系列特点。......
2023-11-15
意大利钢琴学派风格特点与创新思路
【摘要】：意大利学派注重旋律美，更注重宏伟的音乐表现和内在美以及威信地勾画音乐与色彩探求，让旋律色调和力度细致而又富于控制。意大利学派深入探索音色自身，刻意控制声音，并创造新风格。在本民族音乐的影响下，意大利钢琴学派成功地将浪漫主义音乐和古典主义音乐融合到一起，形成了自己独特的音乐风格。费鲁契奥·布索尼是意大利卓越的作曲家，同时也是世界级钢琴演奏家，浪漫主义最后的重要代表与新古典音乐的奠基者和开拓者。
意大利学派注重旋律美，更注重宏伟的音乐表现和内在美以及威信地勾画音乐与色彩探求，让旋律色调和力度细致而又富于控制。他们提倡个性和全身心地沉浸于音乐的热情，注重直接表现，让自我表现的倾向更强烈、更丰富、更有感召力。
意大利学派深入探索音色自身，刻意控制声音，并创造新风格。他们不否认调性体系的有效性，更讲究发音的明亮，喜爱端庄、辉煌的音色，其音色的特点浑厚、延长、华丽、明亮。他们倾向于完整的音乐演奏和学者的宏丽表现，在音乐上更倾向于严谨，在人性本质上更加深刻，倡导纯朴、真挚、刚毅、果决等因素的结合，有着较强的演奏结构性和清晰的层，让浪漫主义的热情和古典主义的优雅揉为一体。他们对复调训练坚持严格的要求，推崇对色彩和位音的处理。善于捕捉音乐特色，将优雅和抒情贯穿于乐曲之中，较好地做到自由幻想和古典的完整形式、音乐的发展逻辑、纯意大利式的典雅相结合。
意大利钢琴学派的弹奏特点表现在：吸收了德奥钢琴学派的优良传统，继续追求理性的释放，对于音乐的处理仍然偏向于谨慎的态度，他们对音乐有宏观的把握，倾向于整个作品的完整性，在此前提下，又注入微观的感受，在音乐的发展过程中，加入了更多的情感；意大利钢琴学派特别注重乐句的歌唱性，受歌剧的影响，他们更加注重乐句的旋律性，要将自己的演奏融入音乐中，类似用唱的方式来弹奏钢琴的旋律，使演奏者内心充满了音乐与想象；在弹奏风格上，强调手指为音色服务，音色明亮而又浑厚，辉煌而又闪耀，音乐既有潺潺流水的延绵不绝，又有“大珠小珠落玉盘”的清脆、干；在作品风格把握上，音乐细腻而富有变化，自由延长较为普遍，弹奏脉络清楚、层次分明。在本民族音乐的影响下，意大利钢琴学派成功地将浪漫主义音乐和古典主义音乐融合到一起，形成了自己独特的音乐风格。(www.chuimin.cn)
费鲁契奥·布索尼是意大利卓越的作曲家，同时也是世界级钢琴演奏家，浪漫主义最后的重要代表与新古典音乐的奠基者和开拓者。他的早期创作以《C大调钢琴协奏曲》为代表，由五个乐章组成，终乐章采用了男声合唱，这是一部技术性很强且为一般钢琴家所敬而远之的音乐会演奏曲目，但并未被作曲家本人看成是炫技性作品，而是一首兼有古典和浪漫主义风格、具备德国与意大利艺术特征的大型交响乐，布索尼后来称其为他的“意大利交响曲”。1907年他创作了钢琴套曲《悲歌七首》，标志着他在创作风格上的转向，其中以第一首《意大利》第四首《图兰多闺房》（urandots Rauengemach）为人们所熟悉。这一时期创作的《对位（复调）幻想曲》是布索尼根据巴赫未完成的一首赋格曲创作而成的，可看作是其毕生体验巴赫音乐的总结。据说，这首乐曲显然是受巴赫《赋格的艺术》的启发而创作。
其早期创作继承了欧洲浪漫主义的风格，作为浪漫主义最后的典型人物之一、意大利出生的作曲家，布索尼却深受德意志思想和文化的熏陶和滋养，他的音乐将南国的奔放抒情和北方德奥的厚重深邃熔为一炉，被熔炼成心灵和思想、激情与理智的美妙结合。布索尼对自己的创作历程进行总结时表明，他的早期创作特征就是对素材的恣意挥霍，体现在《C大调协奏曲》里，晚期展露出新古典主义倾向，这些都以浪漫主义为出发点做出探索与尝试。在他早期的创作中，对于其他前辈的推崇与素材的引用，并非单纯的模仿，而是有着独立的思考。一个作曲家的作品怎样才能不同于他的时代，所有这些情愫一直是这一热切青年在早期创作中执着坚守的创作理念。
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2023-11-15
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2023-11-15
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2023-11-15
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2023-11-15
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2023-11-15
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2023-11-15
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2023-11-15
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