笔者从台湾课程研发团队的经验出发,讨论三面九轴的“核心素养”所参考的国际组织之研究和台湾学者之研究成果,以及各国课程所强调的核心素养或关键能力,说明课程改革的国际化趋势。本文同时还说明核心素养落实于艺术领域课程纲要的过程,并强调素养导向的艺术课程设计符合国际化的趋势。课程改革在台湾是如此慎重,在其他的国家或地区也不例外。这也是促成课程内容趋向国际化的原因之一。......
2023-11-07
在国际的普通音乐教育研究中,音乐创作和创造性看起来一直是中心主题,并且很多国家在音乐课程的设置中毫无争议地将音乐创作和创造性设置为音乐课程的一部分。
美国《艺术教育国家标准》[9]对音乐课程的授课内容制定为四个领域:表演、创造、听赏/描述、音乐与价值。其中,关于“创造”领域的内容,主要分为:(1)即兴创作旋律、变奏和伴奏;(2)在具体指导下作曲和创编。
1946年和1951年日本颁布的《学习指导要领·音乐编》和《学习指导》中,分别加入了“培养音乐的创造力(旋律和乐曲的创作)”的音乐教育目标和“创造性表现”的学习内容。
英国的课程标准中写道,在小学音乐课程中创造力与音乐想象力紧密相关。音乐的创造力通过作曲和即兴表演可以得到验证,因为作曲和即兴被认为是传递音乐新思想的主要活动。另外,音乐聆听和表演被认为是创造性行为的补充形式。
源于北美洲和英国的影响,澳洲于20世纪90年代改革艺术课程。1994年,《澳洲学校艺术教育声明》(AStatement on the Arts for Australian Schools)和《澳洲学校艺术课程简介》(The Arts-A Curriculum Profile for Australian Schools)相继出版,作曲和即兴表演被当作音乐教育的重要组成部分。其中,作曲成为整个中小学音乐课程的核心活动。(www.chuimin.cn)
北爱尔兰的课程计划(北爱尔兰教育部,2006)、英格兰的国家课程标准(Department for Education and Employment and QCA,1999a,1999b),以及加泰罗尼亚、西班牙等地区的音乐课程,均把“创造力”作为音乐教育的指导纲领之一,主要体现在两个方面:(1)注重音乐教学中的作曲、即兴创造活动;(2)提倡在音乐活动中启发创造性的思维。
英格兰《国家课程:中学教师手册》(National Curriculum:Handbook for Secondary Teachers)中提出:音乐课程要“增加学生的音乐素养和创造力”。其课程内容中有一条规定:“创造和发展音乐思维——作曲技术”。另外,英格兰音乐标准(The National Curriculum for England)中建议鼓励学生通过分析与思考来加强音乐学习,如“创造性创作、反思性创作、自发性创作”。
我国的中小学音乐教育于2001年进行了课程改革,改革后的音乐课程理念提出要“鼓励音乐创造”,并希望通过音乐教学“开发学生的创造性潜能,提升创造力”[10]。为此课程内容还专门设立了“创造”领域教学,具体内容包含三个方面:(1)探索音响与音乐;(2)即兴编创;(3)创作实践。
从各个国家的课程标准制定来看,音乐教学中的创造性内容主要体现为作曲和即兴。但实际上,中小学音乐教育的创造性活动应有更广泛地体现。针对普通学校教育的音乐创造力培养理念需贯穿在一切教学活动中(虽然美国和中国的课程标准单独设立了“创造”领域教学,但也是为了将隐含在其他领域中分散的创造活动加以集中与深化,并非意味其他领域中不包含创造的可能)。因此,中小学音乐创造力的教学内容应更加多样化。
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2023-11-07
也就是说,人的心中情感一旦产生,就要表现出来,起先是用语言表达;而感到不足之时故嗟叹吟哦用诗词表达,进而用歌唱表达;咏歌之不足时在情不自禁的情况下,自然本能地就用人原始本能的肢体语言动作“手之舞之,足之蹈之”来淋漓尽致地表达情感了。总而言之,我国古代这些有关情感与各种艺术之间相互关系的精辟论述,生动地论证并相当典型地代表了中国古代关于舞蹈、音乐等艺术起源于情感自然本能的流露与表现的学说理论。......
2023-11-07
通过和英国高等教育研究所合作,QAA定义大学或学院高等教育的标准和质量,并对这些标准进行发布。该中心的评鉴工作包括系所评鉴与校务评鉴,评鉴目的在于协助学校掌握受评单位之办学现况;协助受评单位改进办学、发展特色;促进受评单位建立质量保证与改善机制;提供评鉴信息,作为学校与受评单位拟定相关政策之参考;透过评鉴与评鉴结果之公布,展现大学绩效责任。台湾高等教育评鉴中心的评鉴精神及评鉴项目概念图......
2023-11-07
代百生[2]摘要:积极参与国际专业评鉴,取得国际认可资质,提升办学吸引力;同时以参与国际评鉴为契机,完善管理制度、改革课程设置,促进系所自我完善,是澳门理工学院艺术高等学校音乐课程主动应对经济全球化与教育市场化挑战的重要举措。谨以此文回顾与反省应对国际学术评鉴加强高等音乐教育课程建设的成败得失,期待为兄弟院校的改革发展提供一些借鉴与启示。......
2023-11-07
媒介领域每一项新技术的产生,都会导致媒介环境的变化,从而给社会政治、经济、文化、教育等各个方面带来深远影响。这与新媒介蓬勃发展的势头及其嵌入音乐教育发展的强大力度是很不相称的。......
2023-11-07
随着信息时代的到来,音乐演唱(奏)技术与身体的关系在音乐教育领域发生了突破性的变化。这种变化将对音乐教育中的主体“人”产生何种影响,尤其是在信息化背景下如何重新理解与协调音乐演唱(奏)技术与身体关系,这是当今音乐教育工作者不可回避的话题。......
2023-11-07
陈怡、赵呈领构建的翻转课堂教学模型图鉴于以上情况,作为该课程的任课教师之一,笔者一直在积极探索新的教学方法和教学模式,以期能够解决现有的困境,开展更有效的教学活动。“翻转课堂”这一新的教学模式,为该课程的教学提供了新的思路。......
2023-11-07
从音乐传播的角度来看,新媒介主导下的音乐大众化以追求经济效益为核心,提供的是一种“低水平的满足”,更可能是一种充满庸俗气息的“文化堕落的因子”,可能导致人们音乐欣赏水平的降低和音乐品位的消退。新媒介传播带来的经济效益吸引许多音乐创作者放弃音乐的品质追求,以能够被大众迅速记住的通俗的旋律、“出位”的歌词、怪异的造型舞蹈来博取眼球。......
2023-11-07
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