新媒介技术的日益强大和普及使整个音乐教育形式超越了传统的局限,发生了革命性的突变。可以说,新媒介环境对音乐教育的影响既是破坏性的,又是开创性的,是“破”中有“立”,“立”中有“破”。新媒介环境也为音乐教育的发展带来了深层次的忧虑。这就要求我们在今后的音乐教育中重视音乐教育的价值理性和意义承载,始终保持一种反思与怀疑精神,以建设性的态度面对新媒介环境下音乐教育的发展。......
2023-11-07
大会还收到一批研究论文,因不是以国际化和信息化为研究的主题,故会务组将这些论文按“其他相关新研究”归类。
在主旨演讲中,香港教育学院的刘永慈教授作了“音乐律动与儿童社交技能”主题的研究报告。她认为在儿童的幼儿时期,学会掌握与其他人建立良好关系的社交技能是非常重要的。音乐除可提供美艺和创意的发展外,更可增强其社交技能,使害羞及退缩的幼儿能与同伴建立更密切的社交关系。
刘永慈教授通过课室直接观察、录影机记录幼儿的表现,并以评量表(McClellan&Katz,1993)搜集他们在音乐游戏里学会的社交特性和技能。研究结果显示幼儿与人有良好的合作和沟通关系与音乐律动游戏有著密切的联系。透过音乐律动游戏能给幼儿表达的渠道,以增强其自信,并让其学会接纳、互动和建立与同侪的正面的关系。
其他与会代表也就自己的研究主题和兴趣进行了热烈的讨论和交流。
刘畅认为真实性学习理念有利于培养学生的音乐实践能力与创新能力,应借鉴国外的理论、实践和评价方式促进音乐课堂教学的转型,要为学生提供丰富的音乐资源,以加强音乐课堂与生活世界的联系。王朝霞在解释学的视域下,通过对几个音乐教育行动研究案例的分析,提出如何在肯定参与者的“前见”的基础上,创建一个“理想的对话环境”,达到双方的“视域融合”,从而建立一种平等合作、互惠互利的研究关系。黄宇认为音乐教育视域中的麦氏人格类型研究主要集中在音乐家(艺术家、教育者)人格类型研究及音乐偏好、专业(器乐)选择、创造力与人格类型相关性研究等多个方面。(www.chuimin.cn)
赵玉卿认为目前我国音乐学的学科发展存在着学科和专业方向发展不平衡、“同亲繁殖”、师资队伍“断层”、就业需求与人才培养矛盾、学术规范等方面的问题,这些问题需要认真思考。牟艳丽以聊城大学音乐学院教学改革实践为例,分享了“三环融汇、一线贯通”理念在音乐专业实践教学中的运用。杨晗誉采用定量、定性的研究方法,以新疆5所普通高校音乐专业教师为研究对象,分析了普通高校音乐专业教师职业倦怠的现状和成因,并提出相应策略。田雯雯运用问卷法调查了山东省省属高校音乐教育专业学生的教师职业认同感现状。
曲谱指出了小学音乐欣赏教学实践中存在的问题,并在此基础上提出了可行的方法与建议。陈孝余结合实例详细解说了创设音乐聆听导视图的重要性、理论基础、创设的方法与过程。覃展鹏研究了小学音乐教学中“讲授法”与“发现法”之“度”的把握,认为其关键是把握讲授的“量”与“质”的升华之间的关系。张祎研究了新课程标准下音乐教师“弹”“唱”技能的教学运用。周文娇认为现代乐理可以作为“20世纪音乐理论”教学板块的必修课程纳入高校音乐专业课程体系当中,并对其必要性、重要性和可行性进行了阐述。
赵去非认为综合艺术院校要打破传统的教学思想与观念,注重学生艺术教育普遍能力的培养,加强实践教学活动。董伟认为艺术教育对于“立德树人”具有独特而重要的作用,是实施美育教育最主要的途径,在提高学生的审美和人文素养以及提高全民族的美育教育中承担着重要的使命和责任。
赵怡然结合科达伊、奥尔夫、达尔克罗兹三大世界音乐教育体系及认知心理学的观点,探究适合儿童的音乐记忆训练方法。郝丽娟训练学生把拆分出来的单一线条式的音响效果以多人视唱的形式进行演绎,提高学生对多声部音乐声部之间“协作”的理解能力。潘朝阳认为,视觉艺术对音乐教学突破传统的教学模式和思维方式有着重要的意义,如何看待和运用视觉艺术是音乐教学需要面对的问题。
有关国际化与信息化 学校音乐教育的应对的文章
新媒介技术的日益强大和普及使整个音乐教育形式超越了传统的局限,发生了革命性的突变。可以说,新媒介环境对音乐教育的影响既是破坏性的,又是开创性的,是“破”中有“立”,“立”中有“破”。新媒介环境也为音乐教育的发展带来了深层次的忧虑。这就要求我们在今后的音乐教育中重视音乐教育的价值理性和意义承载,始终保持一种反思与怀疑精神,以建设性的态度面对新媒介环境下音乐教育的发展。......
2023-11-07
基于在新媒介环境下音乐教育的学理重构,我认为重建课堂就是要实现课堂教学的立体化和舞台化,在交互实践中实现音乐课堂的创新变革。其中,立体教学就是要改变“口耳相传”的传统形态,使音乐教育方式趋向多维化、多样化。立体教学理念还反映在教师的教学设计中。同时,课堂还应成为一个多重的舞台,既是教师展示其个人魅力和音乐体验的舞台,也是学生展示自我、分享体验和宣泄被审美欲望的舞台,更是音乐审美和创造的舞台。......
2023-11-07
从音乐传播的角度来看,新媒介主导下的音乐大众化以追求经济效益为核心,提供的是一种“低水平的满足”,更可能是一种充满庸俗气息的“文化堕落的因子”,可能导致人们音乐欣赏水平的降低和音乐品位的消退。新媒介传播带来的经济效益吸引许多音乐创作者放弃音乐的品质追求,以能够被大众迅速记住的通俗的旋律、“出位”的歌词、怪异的造型舞蹈来博取眼球。......
2023-11-07
笔者从台湾课程研发团队的经验出发,讨论三面九轴的“核心素养”所参考的国际组织之研究和台湾学者之研究成果,以及各国课程所强调的核心素养或关键能力,说明课程改革的国际化趋势。本文同时还说明核心素养落实于艺术领域课程纲要的过程,并强调素养导向的艺术课程设计符合国际化的趋势。课程改革在台湾是如此慎重,在其他的国家或地区也不例外。这也是促成课程内容趋向国际化的原因之一。......
2023-11-07
譬如,作为生命重要体征的“气”,在歌唱中的运用,在我国早有发现和运用。只是到了“信息化时代”,音乐演唱(奏)技术与身体关系得到了突破性发展,也带来了许多新的问题。二是从身体经验角度看,音乐演唱(奏)技术是操控身体器官及其延展部分(乐器)而制造音乐“音响”的一种技术,具有“系统局限性”。......
2023-11-07
舞蹈艺术基本的特性之一是动态性。本研究认为舞蹈、艺术体操和音乐表现等各种艺术实践活动都是一种运动的形式,当然需要说明的是:运动中的节奏通常只是时间和空间的刻度,当运动过程中力的平衡出现惯性的力量时就会出现律动。而音乐中的节奏通常是节拍的训练,音乐主要的律动包括:音乐三大要素的“节奏律动”、“旋律律动”及“和声律动”。......
2023-11-07
通过和英国高等教育研究所合作,QAA定义大学或学院高等教育的标准和质量,并对这些标准进行发布。该中心的评鉴工作包括系所评鉴与校务评鉴,评鉴目的在于协助学校掌握受评单位之办学现况;协助受评单位改进办学、发展特色;促进受评单位建立质量保证与改善机制;提供评鉴信息,作为学校与受评单位拟定相关政策之参考;透过评鉴与评鉴结果之公布,展现大学绩效责任。台湾高等教育评鉴中心的评鉴精神及评鉴项目概念图......
2023-11-07
也就是说,人的心中情感一旦产生,就要表现出来,起先是用语言表达;而感到不足之时故嗟叹吟哦用诗词表达,进而用歌唱表达;咏歌之不足时在情不自禁的情况下,自然本能地就用人原始本能的肢体语言动作“手之舞之,足之蹈之”来淋漓尽致地表达情感了。总而言之,我国古代这些有关情感与各种艺术之间相互关系的精辟论述,生动地论证并相当典型地代表了中国古代关于舞蹈、音乐等艺术起源于情感自然本能的流露与表现的学说理论。......
2023-11-07
相关推荐