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2023-11-06
1999年,党中央、国务院做出全面推行素质教育的决定,在第三次全国教育工作会议的主体性文件《中共中央国务院关于深化教育改革全面推行素质教育的决定》中要求“在全社会形成推进素质教育的良好环境。”至此,素质教育全面展开。素质教育的概念较为宽泛,在中国教育界首先开始实施的就是艺术教育。全国各地的中小学开始将艺术课程引入教学中,特别是对舞蹈教育的关注,达到了前所未有的高度。舞蹈以其独有的艺术特性开始进入课堂,成为素质教育进程中一门重要的艺术课程。
进入21世纪,随着时代的变革,人才模式的改革成为当务之急,复合型人才开始凸显竞争的强势。对于普通高校的毕业生来说,在各行各业竞争日益激烈的情况下,不仅对其专业素质有较高要求,对其综合素质也有一定的要求。甚至,综合素质的比重要大于专业素质。因此,在普通高校开设舞蹈课程将大大有利于学生提高其综合素质,为其就业夯实基础。
(一)塑造好的形象气质,锻炼身体的柔韧性和四肢协调能力
舞蹈中的形体训练主要是以芭蕾舞的基本动作为基础,配合一些古典的韵律而形成的一系列舒展优美的舞蹈动作,从而训练人最基本的身体形态[2]。现在的大学生有很多人因为儿童时期没有养成好的习惯,所以,仍有驼背、斜肩、X形腿、O形腿等不良习惯,而这些习惯往往会对今后的就业乃至婚姻产生影响。当今社会需要的是具有超强综合能力的人才,好的形象气质不仅仅提升别人对自己的第一印象,有时还会在竞争中为自己加分。而往往有的人过于注重技术技能的学习,而忽略了对自身形象的塑造而失去了一些宝贵的选择机会,因此,在大学普及舞蹈就是可以得到一些基础性的训练,从而改善很多不良的姿态,为塑造好的身心气质奠定好的基础。
舞蹈是一种视觉性的艺术,它是通过直观的身体动作给人以美的感受,从而引发人的联想和想象,从而产生一种特定的审美态度。通过舞蹈的技能训练和舞蹈知识的学习,以及对很多舞蹈中情感的表达可以培养学生形成正确的审美观,以高尚的审美情趣提高人们创造美、表现美、感受美、鉴赏美的能力。除了培养审美能力,舞蹈教育还有助于促进受教育者的左右脑平衡发展、强化学生的感知力、想象力、记忆力和创造力。在社会竞争日益激烈的今天,独树一帜的理解力和创造力是不可或缺的。正如爱因斯坦所说:想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。人的创造力是以丰富的想象力为前提的,学生可以通过自身的学习和教师的启发和诱导去开拓和创新,使学生张开“想象的翅膀”,把生活的阅历变成艺术表达的素材,把日常生活中的所见所闻加以提炼和概括,巧妙地用肢体动作传递出来,以激发学生创造的欲望和勇气,体会创新的乐趣,从而培养学生整合创新、联系贯通的多种能力。
(三)舞蹈教育可以提升学生的道德情操,激励学生的精神和意志(www.chuimin.cn)
舞蹈对人的道德教育作用早在我国古代就已经得到了肯定。西周的雅乐舞蹈是我国舞蹈发展的一个高峰,也是雅乐舞蹈文化的高峰。西周的舞蹈被称为“六代之乐”,其分为“文舞”和“武舞”两大类,而它的一个主要作用就是它的教育作用,主要的教育对象则是周代成年的王公贵族子弟。在周代,要学习礼仪,必先学习乐舞,因此,周代详细设置了贵族子弟在年幼时期的乐舞课程以及成年之后的乐舞课程,用乐舞教育来提高贵族子弟的文化素质和身体素质。明代的朱载育首创了“舞学”概念,把舞蹈从“乐”中分离出来,提出“舞学”是一种建国之学,是培养人们高尚道德情操的学问。这两者在不同的角度上都肯定了舞蹈的道德教育作用。而古希腊人也正是因为必须从小接受严格的包括舞蹈在内的艺术教育才创造了令世人惊叹的古代文明。舞蹈对人的感化是以“润物细无声”的方式潜移默化的进行的。
它可以促进学生健康审美观念的形成,促进学生尊重、关爱、友善等好的品质,达到心灵的净化和人格的健全。而舞蹈的基本功训练则可以培养学生坚忍不拔、吃苦耐劳的意志和品格,并且还可以通过集体舞的排练培养学生的团队协作意识,增强组织性和纪律性。正如德国艺术家格罗塞所说的:“在跳舞的排演中,许多参与者都混合成一个,好像是被一种感情所激动而动的单一体。”艺术对于民族生活的最有效和最有益的影响还在于能够加强和扩张社会的团结。除此之外,学生可以通过对一些优秀舞蹈作品的欣赏中得到一些精神上的启迪,激发与深化学生的道德情感,从而形成正确健康的生活方式,并且可以通过道德与情感相结合,形成一定的道德习惯、信念和理想。
(四)拓宽知识面,提高自身修养
舞蹈不仅仅是一种艺术,更是一种文化的展现形式,是传播文化的特殊载体。舞蹈在经过数千年的发展中,汇集了各民族的民俗文化和各地区的风土人情,同时也留下了历史的足迹,像我们展示着不同时代的社会百态和审美态度。因此,受教育者在通过老师的指导和自身的领悟下接受到更多的知识。对于非艺术类的学生来说,他们在多年积累的文化素养基础上的理解力一定远远超过一些专业院校的学生,因此,他们也可以更加容易地通过学习舞蹈来拓宽自己的知识层面,提高自身的修养。
(五)舞蹈的心理治疗作用
这是一种不太为人所熟知的治疗方法,即把舞蹈、心理学和医学结合在一起来提高和促进人的心理健康的一种心理治疗与医疗方法。舞蹈对于人来说是与生俱来的。在原始时期,舞蹈可以说是任何活动必不可少的一部分,如巫术、宗教祭祀、人际交往等。舞蹈还可以通过一些积极欢快的动作或调整人的呼吸来使人摆脱消极的情绪和低落的心情,甚至可以改善一些情绪和行为上的障碍。现今的大学生由于就业的压力和人际交往中的问题常常会处于焦虑、恐惧和消极的情绪中,因此,我们可以利用舞蹈来发泄情绪,舒缓压力,起到一个放松心情、治疗心理障碍的良好作用。应值得注意的是,素质教育舞蹈课程并不是简单地对专业舞蹈教育的一种技能教育的重复,它的课程应是独立的、有其训练目的的。此外,在素质教育中,虽然也有相应的舞蹈训练课程,但其主要训练目的不是以提高技能为主,而是通过认知和体会,更加深刻地了解舞蹈艺术,可以说,素质教育是要提升大学生的审美能力,是为未来社会培养一个有素养的观众,而不是一个出色的舞者。
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2023-11-06
对于舞蹈美学来说,就要把舞蹈审美活动作为研究的核心对象,由此带来的舞蹈审美的特殊性必然就会给舞蹈美学研究带来很大的影响。舞蹈演员既是构成舞蹈的材质,又是舞蹈的二度创作者,对审美活动的复杂度有一定的影响。二是舞蹈艺术的审美活动即时性很强,在时间和空间上都是流动的,不可重复的。这种“动”是舞蹈的灵魂,只有“动”才能延续生命在时间和空间中一维指向的永恒。......
2023-11-06
如何将上述美学学科与舞蹈艺术两方面紧密地结合起来是舞蹈美学建设的大的方向。如前所述,舞蹈美学就像沟通美学与舞蹈之间的桥梁,从学科分级来看,美学在“上”,而舞蹈在“下”。舞蹈美学对“上”的功能是学科分支对上级学科而言,美学是哲学的分支,而舞蹈美学又是美学的分支。审美哲学是最高、最核心的分支,对审美活动进行哲学的、形而上的思考。而审美设计学则是以上各个研究在应用领域的延伸。......
2023-11-06
在这个基础上,现当代民族民间舞在各个方面的发展又具备了自己的审美特征。从广场到课堂,最终上到舞台,“情”始终是民族民间舞最重要的审美取向。舞蹈作品不仅仅是被观众进行审美处理,在形成的过程中演员和编导也会进行审美取向的处理。......
2023-11-06
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2023-11-06
当代大学生要成为一个有艺术修养的人,唯一的途径是接受艺术教育,其中校园舞蹈是当然不可少的。它们整合在一起才能构建起校园舞蹈学的大厦,校园舞蹈的建设和发展必须走科学的发展道路,只有这样才能促进具有中国特色社会主义校园舞蹈艺术健康的繁荣和发展。目前,我国校园舞蹈教育还处于初级阶段,许多高校缺少师资,硬件设备较差,课程设置不科学,招生水平参差不齐,教学理念和管理还有待于研究和发展。......
2023-11-06
在中国,尽管没有形成相对独立的美学学科,但在历史长河中也积淀下深厚的美学传统。有些是非常重要的,甚至可以说是舞蹈美学建设的先导。从另外一个角度来看,舞蹈理论自身的发展也必然会将舞蹈美学的建设“推”上日程,这是理论发展到一定程度的自觉。当然,除了这两方面外,音乐、美术、戏剧等其他艺术门类的美学建设经验也是我们要积极借鉴的。......
2023-11-06
毋庸置疑,舞蹈美学研究的现状是比较滞后的。但这种滞后的状况主要是指缺乏系统的舞蹈美学学科的理论建设。除了对舞蹈艺术的意义,舞蹈美学作为美学的一个分支,其建设对于美学本身的建设也是一个有益的补充。舞蹈作为一种久远的、具有自己本体形态特征的艺术,无疑是美学不应忽略的对象。舞蹈美学建设的价值也是如此,是为人们提供更深入的思路。......
2023-11-06
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