主体意识的缺位、自由艺术精神和独特人格的尚未彰显成为众多舞蹈编导潜在的自然呈现。芭蕾训练对现代舞、爵士舞、国际标准舞、中国当代建构的“古典舞李唐学派”、中国“当代舞”等都已经成为必不可少的训练方式。其实,世间艺术的发展都是在风格多元、派别林立的状况下向前推进的,中国当代舞蹈的发展也摆脱不了这一规律。......
2023-11-06
中国当代舞蹈创作呈现出一些新特点:“主导”“精英”和“大众”多元舞蹈文化景观进一步显露,显示了新的“审美范式”的建立过程,以及新旧“审美范式”缠绕的历史复杂性。过去那种一元话语和非此即彼的思维定式遭到扬弃,体现出文艺创作环境的宽松和政治的清明。虽然革命现实主义创作仍被强调为“主导”,但它无可避免地成为多元中的一元,再不能独霸舞坛,形成话语霸权了。社会需要是多元化的,艺术创作本身也应该是多元化的。就整个社会的演艺产品生产而言,“仪式化”和“游戏感”的艺术不仅是可以互补的,而且是不可或缺的。参照王一川对中国当前文学艺术“四类型说”来关照当代舞蹈文化类型,可分为有体现特定时代群体整合、秩序安定或伦理和睦需要的“主导文化”,包括代表“主导文化”的“主旋律”创作;也有表达编导(类群)个体理性沉思、社会批判或美学探索旨趣的“高雅文化”,或称“精英文化”(包括“学院派创作”和边缘化的探索艺术);还有属于工业化和都市化以来运用大众传播媒介传输的、注重满足普通市民的日常感性愉悦需要的“大众文化”之都市舞蹈商业演出。宣传主旋律的“主导文化型”的舞蹈作品通常是以政府部门的经济资助和国家评奖鼓励来确认其价值;“大众文化型”的作品是以获得大众文化市场的促销成功为其目标;“精英文化型”的舞蹈创作则是以圈内行家的认可或某类观众群的欢迎为标志。
从文化价值看,每一类别只是特点上的划分,都可能出优秀或低劣作品。不过,这几个层面之间本身是无所谓高低或贵贱之别的,关键看具体的文化过程或作品本身如何。如今,在社会互动的作用下,艺术正在走向一个多级分叉的进化过程。这四种文化元素往往呈现多元互渗景观,即多种文化元素交叉渗透于具体文本中,使不同文化层面间形成我中有你你中有我、难以清晰分辨的情形。事实上,在许多具体的舞蹈演艺作品中,“仪式化”和“游戏感”往往是共存互生的:或在仪式化的情境中体验崇高,或在游戏感的心态中附会幽默,或从仪式化的情境观照“游戏”,或以游戏感的心态参与“仪式”,由此构成了演艺作品生产的多样性和丰富性。“多元化生”是真正健康的舞蹈创演生态。
领导有领导的要求,专家有专家的视角,观众有观众的爱好,审美的丰富性正赖此而得到保证。舞蹈审美是多层次的,如果把舞蹈作品比喻为一棵大树,厚重深刻的严肃作品是舞蹈艺术的“根基”;绝大多数虽然不一定最优秀,却非常符合多数观众的审美趣味与欣赏水平的作品为“枝干”;另外,可能惊世骇俗,创意性浓烈的实验性作品是丰富多彩的“枝叶”。在西方发达国家,艺术生态也朝着多层次、多元化的格局在不断发展,艺术产业和艺术事业、大众艺术和精英艺术,甚至先锋艺术都处于相对平衡发展的势头。
就舞蹈创作来讲,舞台“民间舞”就被赋予了“主导”“精英”或“大众”的文化色彩,或成为建构主导意识形态的视觉形象,或成为学院派的表达、个性化的宣泄,或成为供人视觉享受的文化拼盘。由于中国舞蹈中的民族性与国家话语始终相关,“民间舞”在某种程度上也一直被强调为“人民的舞蹈”,共性、风格[3]性常被特别强调或规约。除了依然延续至今的这种思路之外,“现代化”“原生态”“市场化”都是近年来对民间舞创作甚有影响的词汇。中国民间舞的创作体现出了从“贴近民俗仪式”到“高度剧场意识”的多层面。比如,除了传统风格的创作之外,还有“恪守中国民间舞的舞种风格限制”而去创新的“马跃、丁伟、达瓦拉姆模式”,也有“偏离民间舞观念形态”的“万素、高度模式”,还有“原生态舞台再现”的“杨丽萍模式”以及“时尚化”的“陈维亚、田露模式”等。令人关注的现象是“风格化语言在与创作者主观个人的创作个性融合之后,使原有的风格化语言显现了新意,从而凸显了作品的新形象,渗透着时代的气息”。(www.chuimin.cn)
第七届桃李杯组委会特别强调,现今中国民族民间舞追求的“是在一种严肃的民族民间舞蹈创作观下创作的作品,既能够寻找到传承过去,同时又具有时代精神与创新成分的民族民间舞蹈作品”[4],为了寻求开拓编创模式,呈现出几种走向:其一,强调展示民间舞蹈形式传统;其二,通过具体的生活细节来塑造民间人物形象;其三,为表达编导个人情感与认知,而对传统民间舞蹈进行改编、加工、整合;其四,在传统形式上追求时代审美;其五,从史书文献中提取角色形象。
总的来看,除了表现宏大的、民族的、人民情感的“宏观民间舞”之外,舞台民间舞还有“两个方向”:“一是大众文化方向”,特别强调时尚性和娱乐性;“二是精英文化方向”,这是演艺性民间舞,要“以高雅为主要特征”“对原生态民间舞进行创造性的解释”,或是“创造新型舞蹈”,还要“在舞蹈中体现现代的形象”。对民间和传统,过去强调“批判地继承”或是“在继承中批判”,现在强调“在继承中创新”。可以说,在“一体多元”“多元共生”“尊重差异”“容忍异端”(合法)的多样的舞蹈艺术表达中汇成丰富的公民意识。今天每个舞蹈人都参与其中,见证历史。
有关素质教育背景下舞蹈美学教育的文章
主体意识的缺位、自由艺术精神和独特人格的尚未彰显成为众多舞蹈编导潜在的自然呈现。芭蕾训练对现代舞、爵士舞、国际标准舞、中国当代建构的“古典舞李唐学派”、中国“当代舞”等都已经成为必不可少的训练方式。其实,世间艺术的发展都是在风格多元、派别林立的状况下向前推进的,中国当代舞蹈的发展也摆脱不了这一规律。......
2023-11-06
中国当代舞蹈编导实际上可以分“主流”(中心)和“边缘”两大类群。20世纪90年代以来,中国舞蹈编导类群在社会构成成分上不断发生变化。在转型期,中国舞蹈编导的心理价值取向选择变得多样且十分重要。20世纪90年代后,中国舞蹈编导在社会上的自我定位出现了新的分化,一部分编导在体制外、在民间社会从事着自己的艺术创作。......
2023-11-06
怎样使舞蹈作品创作走向多样化?可以从如下几方面展开,即表现对象的多样化、表现形式的多样化、表现手法的多样化、创作方法的多样化、风格体现方式的多样化。民族舞蹈作品题材的选择,应该更多地关注各个民族的历史、文化、心理、人性等,由此推动我国民族舞蹈作品题材的多样化。总之,民族舞蹈作品的表现样式应该走向多样化发展的道路。(三)表现手法的多样化艺术表现手法指的是对表现对象艺术处理的方法,也有人称为表达技巧。......
2023-11-21
当今的中国舞蹈创作收获着丰产的巨大喜悦,但缺少中国舞蹈美学的自觉。当下,中国当代舞蹈艺术创作者很少谈及美学。中国当代舞蹈创作的美学并没有被完全消解,各种创作思潮风起云涌,以多样的形式从审美的角度真实地影响着中国舞蹈艺术的整体走向。应该说,《敦煌彩塑》的成功以及著名舞剧《丝路花雨》在世界巡演的巨大成功,本质上是东方传统身体文化中审美理想光辉照耀的结果,带动了中国当代舞蹈创作的划时代突破。......
2023-11-06
20世纪初法国女装的另一个显著倾向是接受东方等异域文化和服饰风格的影响。威奥耐所设计的晚礼服,其造型大多纤细修长,袒胸露背。1973年10月,阿拉伯国家与以色列之间爆发第四次中东战争,阿拉伯各产油国采取削减石油生产,抬高石油价格的战略方针,给整个世界经济造成巨大的冲击。高田贤三以一个东方人特有的观察和表现方式,把欧洲、非洲、中国、日本等完全异质的文化巧妙地融为一体。......
2023-06-23
爱尔兰的《大河之舞》将原为民间舞蹈形式的艺术,以独特的当代性市场手段赋予了经营性艺术打造。为更好地追求舞蹈艺术在经营状态中的发展性和存在性,应把关注的重点着力在舞蹈艺术产品非营利性的认知上。舞蹈艺术的非营利性艺术范畴行为一般有传统性、教育性、公益性、实验性、经济脆弱性等基本特征。......
2023-11-21
舞蹈作为审美教育的一种媒介,对大多数人来说是普及性教育、素养性教育。所以,谈舞蹈的教育价值就必须要谈它的文化传承价值。舞蹈是社会发展的必然产物,它以社会的、时代的文化意识为内核,是一种具有精神内涵的文化状态。......
2023-11-19
作为艺术之一的舞蹈艺术,是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈以及我国传统武术中的舞剑、舞刀等。又称情节舞蹈,其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑造人物,表现作品的主题内容。......
2023-11-21
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