首页 理论教育艺术类娱乐的历史发展与影响

艺术类娱乐的历史发展与影响

【摘要】:由于物质与精神的盈余和文化水平较高,人们开始对使用艺术的方法进行娱乐产生了极浓厚的兴致,实际上这是一个最利于高雅艺术的产生与发展的时代。我们如今许多令人叹为观止的艺术几乎都是来自于古代。这里的人们是艺术品的消费者,帝王、贵族和僧侣都是当时受教育程度最高的人群,同时他们用权势与金钱又庇护着许许多多合乎他们娱乐口味的艺术家。恩主制度下的娱乐生产在西方中世纪有另一种表现,就是游吟艺人现象。

由于物质与精神的盈余和文化水平较高,人们开始对使用艺术的方法进行娱乐产生了极浓厚的兴致,实际上这是一个最利于高雅艺术的产生与发展的时代。我们如今许多令人叹为观止的艺术几乎都是来自于古代。这些表现出雅文化特征的娱乐方式在东西方都出现于文字的使用与大众传播媒介的产生或兴盛之间。

古代希腊的富足可以养活一大批像毕达哥拉斯这样的学者。他在2500 年前,就提出用数字来解释一切的主张,可以认为是“数字化传播”概念的鼻祖。同时他还是个音乐迷,在发现勾股定理的同时也找到了声音之间的数字关系,发明了音阶。

孔子一生勉强温饱,但也有自己的艺术追求。战国时代的农业经济可以养活越来越多的贵族和知识分子,同时王公贵族和知识分子对“艺”产生了兴趣。实际上,周朝时代就形成的礼乐制度,也正是娱乐生活等级化和雅致化的表现。以乐器为例,中国古代的乐器在战国时已经在周室礼乐制度的影响下趋于齐备。在弹弦乐器中有每弦发一个音的瑟和筝,有每弦发多音的琴;在吹管乐器中有每管吹一音的排箫、笙和竽,有单管吹多音的笛;还有陶制的埙、铜制的编钟、皮制的鼓、竹制的筑。

东汉蔡邕的《琴操》讲了先秦“伯牙摔琴谢知音”的故事,可以看出当时音乐雅致化的程度。《墨子·三辩》中有这样的描述:“昔诸侯倦于听治,息于钟鼓之乐;士大夫倦于听治,息于竽瑟之乐;农夫春耕耘,秋敛冬藏,息于瓴缶之乐。”这段话说明了社会等级和文化等级在音乐娱乐上的不同,难以具有雅文化娱乐能力的农夫,也不能使用属于雅文化的乐器,而只能敲一敲兼生活用具的瓦盆,仍然留在原始生活娱乐一体化的时代里。

研究先秦文化的学者发现,诸子百家虽各执一词,但是在他们的娱乐生活中崇“雅”黜“俗”的观点却大致相同。

在西方的艺术历史上,帝王的宫殿、贵族的宅子和宗教的寺院是长期的表演场所。这里的人们是艺术品的消费者,帝王、贵族和僧侣都是当时受教育程度最高的人群,同时他们用权势与金钱又庇护着许许多多合乎他们娱乐口味的艺术家。在娱乐产品被市民们购买之前,艺术家一直处于他们的恩主们的保护下,恩主们的保护措施如下:养活艺术家、培养有潜质的艺术人才、创办艺术团体、举行艺术活动。

这些恩主们在拥有权力、地位和金钱的同时,也通常具备着从小因艺术教育而培养起来的艺术修养。这使得许多帝王将相们不仅仅满足于一般意义上的声色犬马的乐趣,而追求在雅致的艺术气氛里的陶醉。有的恩主本身就是艺术家,如赵佶是一个书画家,李煜是一位诗人,印度的戒日王是诗人和剧作家,法国国王路易十四是一个优秀的芭蕾舞演员,18 世纪的奥地利皇帝约瑟夫二世会演奏古钢琴和大提琴而且是个男中音。(www.chuimin.cn)

恩主们的文化使他们的娱乐表现出高雅的审美倾向。

法国戏剧史上在17 世纪出现的“古典主义”就是描写“伟大人物的伟大事迹,堂皇典丽的排场,灿烂耀眼的服装,表现上层阶级的文化教养,高贵的语言,优雅精妙的笔调,有节制的适中的合礼的文雅风度”。[2]

中国20 世纪中叶的艺术,特别是以“样板戏”为代表的戏剧,实质上也是这种贵族化的古典主义雅艺术变异的表现。

恩主制度下的娱乐生产在西方中世纪有另一种表现,就是游吟艺人现象。

在欧洲的中世纪,有着一群浪迹天涯的艺人,他们有的是乐师,有的是歌者,有的是小丑,有的是诗人,有的甚至拥有贵族身份。他们出入一个个封建宫廷,视王公贵族的喜好而表演各种娱乐节目,从而获得自己的温饱和几条日后可以成为娱乐题材的宫廷轶闻。游吟诗人不同于乡下的戏班子,他们混迹宫中的条件是他们必须提供给王公贵族较高品位的娱乐节目。他们可以表演魔术,可以吟咏史诗,可以唱歌,可以奏乐。