《清调》创作于1998年，为三管编制的大型管弦乐队而作。在《清调》这首作品中，与古琴音乐的表层的联系，仅体现在从古琴曲《广陵散》中截取的八个拼贴于乐队音响之中的古琴音响片段，但是作曲家做了许多新的探索与尝试，以期超越浅层的表象，从而寻找到一种新的利用古琴音乐的方式来创造出在神韵上更加贴近古琴音乐思想与韵味的作品。......
2023-11-03
贾国平《碎影》：器乐创作研究及作品评介汇编
【摘要】：从听觉上容易辨认出的片段有：《寒鸦戏水》的首句、《高山流水》中带节奏的推拉音片段、《浔阳月夜》中左手带打音的旋律、《陈杏元和番》中大幅度拉弦并拉复的片段等。全曲的节拍布局是以序列原则结构的。
该曲作于2003年年底，是为琵琶与4位打击乐手而作的，于2003年12月12日在德国Freiburg首演，并与Freiburg打击乐团合作。后来又在瑞士Basel、奥地利Feldkirch和北京现代音乐节上表演。
作曲家从琵琶传统乐曲中捕捉到意韵美感，结合自身审美体验和主观情感，从而在心中形成一种印象。“碎”意味着丰富而不完整，“影”则将虚与实混淆糅杂，每一片碎影的表述既是作曲家托音乐之口表达自己的美感体验，也是音乐本身在说话。
作曲家尝试从几个传统的琵琶音乐作品中抽离出许多个音乐片段，作为创作这首乐曲的音乐材料。从听觉上容易辨认出的片段有：《寒鸦戏水》的首句、《高山流水》中带节奏的推拉音片段、《浔阳月夜》（刘德海演奏谱本）中左手带打音的旋律、《陈杏元和番》中大幅度拉弦并拉复的片段等。这些片段是原曲的缩影，代表了琵琶不同的演奏特点，有的体现在音色方面，有的体现在演奏法方面，有的体现在节奏方面，有的体现在地方性的韵味方面。它们都是原曲中具有标志性的一句，都有各自明显的个性，处理不好即会适得其反。作者对每个片段的取舍均是服从于音乐整体的统筹布局。在进行片段与片段的拼贴时，则借用琵琶最具特色的吟揉颤音将材料间的“接缝”虚化，如此，材料间的转换便巧妙替代了主题的纵深发展，避免了主次不分。
这些片段都是一个个具有某种典型意义的音响，都与确定的演奏法与发声法（articulation）相关联。这些音乐片段在原作品中所具有的音乐意义与音响特征构成了听者心理上一些刹那间的碎片式的回忆（aura）与联想，但是在这部作品中这些碎片化了的音乐材料是以被重新定义与重新组合，并且加以强化发展的方式呈现出来的，所以在此回避了这些被引用的音乐材料所具有的原本的音乐含义与固有的听觉联想，从而赋予它们新的音乐表现与音乐内涵，形成新的音响特征。(www.chuimin.cn)
乐曲的结构主体由散起段（A）、片段化的旋律段（B）、重复音型段（C）、快速跑句段（D）与最后的综合再现段（E）等五个段落构成，其间呈现出“散慢中快散”的结构关系，音乐材料的呈示—变化—再现的发展脉络也非常清晰。在这五个段落之间又插入一个具有相同音乐性格的、被拆分为四个短小连接句的段落（F），各段句法相同，却由于琵琶演奏法和不同种类打击乐器的音色调配，相互间富于起承转合的意味。四个“准主部”在全曲的结构为：A、F1、B、F2、C、F3、D、F4、E，看似回旋曲，四个F段似“主部”般以紧密统一的内在联系贯穿起五个变化生动的“插部”，稳稳当当地支撑起全曲构架，严整大方，张力饱满。这样的结构方式企图打破常见的以几个大块布局的音乐结构习惯，以期获得更加灵活的结构感觉与新的听觉经验。
乐曲中用到的打击乐器有：古钹、锣、tom-tom、木鱼、排鼓、马林巴、钢片琴、玻璃杯等。全曲的节拍布局是以序列原则结构的。
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当代中国器乐创作研究作品评介汇编详细阅读
《B 大调钢琴协奏曲》，由丁善德创作于1984年，作品编号为第23号。丁善德于1984年6月着手写《钢协》钢琴部分，次年2月起，为《钢协》配器，3月完成，5月18日，在第十二届“上海之春”音乐会上首演，李名强担任钢琴独奏，上海交响乐团协奏，陈燮阳指挥。《钢协》配器简明而富有效果。作为有丰富创作经验的著名作曲家，丁善德之于《钢协》的个性化配器，彰显出独特艺术魅力。因此，《钢协》可谓是钢琴技术展示库。......
2023-11-03
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《当代中国器乐创作研究作品评介汇编》详细阅读
《即兴曲——侗乡鼓楼》写作于1987年。作品以其新颖、古朴和充满诗情画意的音乐意境和语言，与极富侗族文化特征的侗族歌调、乡风乡情、古老的鼓楼建筑交相辉映。侗乡鼓楼，具有古朴、典雅、雄伟、美观、造型奇特等特点，是侗乡人民举行传统重大活动的场所。作曲家在贵州东南苗、侗自治州黎平县的三龙乡等侗家村寨采风时为其深深震撼。......
2023-11-03
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当代中国器乐创作研究：作品评介汇编详细阅读
其音调中的上行四度犹如佤山挺拔的线条，下行大二度的进行则凸显出佤山的雄浑与坚定，整个动机音调成为佤山雄伟身姿的缩影。例1佤山主题的核心动机原型见例1。而在这个过程中，各声部的进行始终以细胞音程或细胞因子音程为主要的距离依据。从裂度来看，正好是“最小细胞因子—细胞音程—最小细胞因子”这样呈中心对称的规律。......
2023-11-03
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《云岭写生》-中国器乐创作研究上卷作品评介汇详细阅读
《云岭写生》是一部由五个乐章组成的、标题性交响组曲，推移而过的一幅幅色彩斑斓的音乐画卷，荟萃了云岭高原的山川风韵和人民多彩的生活情景，犹如引导我们做了一次酣畅的南国览胜之游。《云岭写生》犹如一丛俏丽的南国山花给我国民族交响乐的百花园增添了一团惹眼的色彩和一股奇异的清香。人民音乐出版社出版了总谱；该曲并由中央广播交响乐团演奏，中国唱片公司录制唱片和磁带，向国内外发行。......
2023-11-03
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《当代中国器乐创作研究：作品评介汇编》详细阅读
作品《Pixel Delay》是应两位竖笛演奏家所约，为2006年德国艾森音乐学院夏季露天音乐会而作。全曲由主题及四个变奏组成，作品以法国巴洛克时期作曲家库普兰的“Le Rossignol-en-amour”主题为变奏素材，用间离的手法使主题素材不断向前发展。音符数量的选择是由数列“2—3—4—x—4—x—6”而决定，同时音列选择也与变奏核心“a—d—e—d—c—b—a”相对应。该作品获得2006年第三届中国“Musicacoustica”电子音乐作曲比赛B组一等奖。......
2023-11-03
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当代中国器乐创作研究（上卷）作品评介汇编详细阅读
本曲创作于1994年，是为小提琴、长笛、低音单簧管、低音提琴及两位打击乐手而创作的。为了获得丰富的音色变化，作曲家在长笛和低音单簧管上运用了很多非常规的演奏技术。与之相配合，小提琴和低音提琴亦采用了详细指定的靠码、靠指板、巴托克拨弦、滑奏、强弓压摩擦音、极限高音等演奏法；在键盘打击乐器上，则采用摩擦键盘表面、换用不同的击器等演奏方式，共同构成精彩绝伦的音响效果。全曲演奏时长约为10分钟。......
2023-11-03
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周龙：《玄》-中国器乐创作研究作品评介汇编详细阅读
“玄”，是非常中国化的一个词，它意味着微妙或者说是神秘的一种体验。“这些神秘体验的玄关，通往所有奇妙处的大门”，这就是写这个六重奏时我的灵感来源。“玄”是包含了三个部分的单乐章乐曲。中部开始，是弹拨乐器之间的交替对话，这个对话，后来得到弦乐器的支持。在弹拨乐器和弓弦乐器在相类似的节奏模式上交替时，短笛和打击乐开始了最后一个部分。整个作品大约15分钟。......
2023-11-03
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