群众歌曲和艺术歌曲:音乐欣赏经验分享

2023-11-01 理论教育版权反馈

【摘要】：法国大革命中出现的一些歌曲，特别是苏联革命中出现的革命歌曲常统称为“群众歌曲”，群众歌曲在我国近代历史革命运动中曾发挥了极大的宣传与鼓动作用。中国作曲家也写有大量的艺术歌曲，相继出现了“古诗词类艺术歌曲”和“现实题材艺术歌曲”以及沿袭德奥风格的艺术歌曲等种类。因此能否唱好艺术歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要标志。从它诞生之日起，多年来始终是音乐会的保留曲目，也是广大群众最为喜爱的抒情歌曲之一。

群众歌曲：一般是指为群众演唱而创作的表现群众生活情绪，演唱技巧难度不大的各种形式歌曲的总称。演唱形式主要为齐唱，亦有小型合唱、轮唱、独唱、重唱、对唱、表演唱等。这类歌曲产生于近代人民革命运动之中。法国大革命中出现的一些歌曲，特别是苏联革命中出现的革命歌曲常统称为“群众歌曲”，群众歌曲在我国近代历史革命运动中曾发挥了极大的宣传与鼓动作用。例如《大刀进行曲》《我们走在大路上》《中国中国鲜红的太阳永不落》等。

艺术歌曲：18世纪末19世纪初欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称。其特点是歌词多采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手段与作曲技法比较复杂，伴奏占重要地位。许多艺术歌曲现已成为声乐教材或音乐会保留曲目。

艺术歌曲的代表作曲家有舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、迪帕克、德彪西、格林卡、柴可夫斯基、穆索尔斯基等。他们的艺术歌曲曲调优美，意境深邃。

中国作曲家也写有大量的艺术歌曲，相继出现了“古诗词类艺术歌曲”和“现实题材艺术歌曲”以及沿袭德奥风格的艺术歌曲等种类。其中有赵元任的《教我如何不想他》、黄自的《思乡》《点绛唇》《赋登楼》，青主的《我住长江头》《大江东去》，冼星海的《夜半歌声》，贺绿汀的《嘉陵江上》，刘雪庵的《红豆词》等优秀作品。

艺术歌曲有如下特点：

（1）诗与音乐的结合。歌曲根据原诗含义及原诗的抑扬顿挫等进行创作，所以歌曲所呈现的是作曲家对诗歌的主观看法。

（2）以钢琴伴奏（独唱）。钢琴伴奏的地位和声乐旋律同等重要。钢琴伴奏不只是起和声与节奏衬托的作用，往往还用特定的音型或更复杂、更精致的织体以表现歌曲的意境与内涵。例如舒伯特歌曲的钢琴伴奏就具有很高的艺术价值。

（3）结构精致。艺术歌曲一般短小精致，是一种高度浓缩的音乐小品，在聆赏或演唱时要非常注意细节，因为每个字、每个音都有特殊的安排。

（4）内容丰富。由于歌词都是采用名诗人的作品，所以内涵丰富，艺术价值较高。

（5）要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养。艺术歌曲的特质决定它的演唱者必须具有良好的音质、细腻的声线、清晰的咬字与恰当的情绪表达能力。因此能否唱好艺术歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要标志。

（一）中国歌曲欣赏

♬经典赏析

我爱你，中国

知识阅读

1.女高音

女高音是合唱声部中的最高声部，音域从小字一组的c 到小字三组c。根据音域、音色、演唱技巧和表现特征，女高音可以细分为抒情女高音、戏剧女高音、花腔女高音三种。

抒情女高音：音色明亮、优美而宽广，适于演唱歌唱性、抒情性的歌曲。

戏剧女高音：音质坚强有力，有很强的艺术感染力，适于演唱歌剧中的咏叹调等。

花腔女高音：声音灵活自如、轻巧华丽，音域比其他女高音宽，如同乐器中的长笛一样，能演唱快速音阶、断音等。

2.女中音

女中音声音浑厚，音域从小字组a 到小字二组的f 或g。

3.女低音

女低音的音色结实，温和，在合唱中担任女低音声部，音域从小字组f 到小字二组f。

作者介绍

郑秋枫（1931—），辽宁丹东人。曾在丹东文工团当演奏员，会演奏多种乐器。中华人民共和国成立后，先在中南军区部队艺术学院音乐系学习小提琴和作曲，后入中央音乐学院作曲系进修。现任广州军区战士歌舞团副团长兼创编室主任。

从1959年参加创作舞剧《五朵红云》音乐开始，陆续写出了许多为战士和群众欢迎的抒情歌曲，并为影片《海外赤子》写了音乐。其中《毛主席关怀咱山里人》《拖拉机开进苗山寨》《女话务兵》《十月里响起一声春雷》《我爱梅园梅》《我爱你，中国》甚为流传。

音乐赏析

《我爱你，中国》瞿琮词，郑秋枫曲，作于1980年，是故事片《海外赤子》的插曲。歌曲通过对祖国美丽山河的细腻描绘，充分表现了海外中华儿女炽热的爱国之心。

这首歌无论是思想性还是艺术性，都达到了相当高的水平。从它诞生之日起，多年来始终是音乐会的保留曲目，也是广大群众最为喜爱的抒情歌曲之一。

这首歌的歌词写得很美。大串的叠句、排比句，淋漓尽致地抒发了对祖国的热爱之情。赞美祖国的词句是独具匠心的，描绘了一些动人的画面，艺术地概括了人民的精神风貌，由衷地表达了对祖国的赞颂和爱恋之情，具有较强的艺术感染力。(www.chuimin.cn)

歌曲曲调具有鲜明的民族音乐特色，音乐的结构也是精心安排的，很有特点。所以，这首雅俗共赏的抒情歌曲，既有浓郁的民族色彩，又有鲜明的创作个性。

歌曲的结构为不带再现的复三部曲式：A ＋B（a ＋b ＋a）＋C。

第一部分（A）是一个引子性质的乐段，由两个乐句构成。节奏自由，音域宽广，旋律起伏跌宕，把人们引入百灵鸟凌空俯瞰中国大地而引吭高歌的艺术境界。这是一个极为精彩的开头，音乐形象鲜明、动人、完整地显示了主题，巧妙地刻画了意境。

第二部分（B）是歌曲的中间部分，也是主题部分。结构为带再现的单三部曲式。节奏较平稳，旋律层层上行，委婉深沉而内在，展现了一幅祖国大好河山的壮丽画卷，使《我爱你，中国》的主题思想不断深化。

a 段由方整型的四个乐句构成，旋律起伏较大，掀起了感情上的第一个波澜，乐段半终止，直接进入再现段，表现了对祖国无比激动的心情，与A 段取得了明显的对比效果。

b 段是变化再现乐段，一、二乐句和a 段一、二乐句完全相同，三、四乐句曲调有变化，并做了完全终止，使对祖国的爱得到升华。

B 段前后的间奏，取材于这个乐段，是某些乐句的变化和发展。

第三部分是结尾乐段（C 段），旋律带有尾声性质，富于动力感，经过两个衬词“啊”的抒发，引向歌曲的高潮，在高音区结束全曲，表达了炎黄子孙一腔炽热、真挚的爱国情感。

（二）外国歌曲欣赏

♬经典赏析

母亲教我的歌

知识阅读

德沃夏克是捷克民族乐派的代表人物之一，曾在斯塔那的指导和启发下学习创作。他热爱民族民间音乐，作品富于捷克民族色彩，深受国内外人民的欢迎。1891年先后任布拉格音乐学院和美国纽约音乐学院教授和院长。他的音乐活动对美国的发展影响很大。主要作品有12 部歌剧、11 部清唱剧、9 部交响曲、5 首交响诗、6 首协奏曲等，其中《新世界交响曲》和《b小调大提琴协奏曲》最为著名。

音乐赏析

《母亲教我的歌》是捷克作曲家德沃夏克的作品，写于1880年，是其歌集《吉普赛之歌》中的第四首。《吉普赛之歌》（共八首）被认为是他歌曲创作的顶峰。歌词取自波希米亚抒情诗人阿多尔夫·海杜克的诗篇。《母亲教我的歌》是流传最广的一首。在行板速度上缓缓流动，尾部出现的切分节奏和大跳音程增强了旋律的起伏，仿佛是歌者内心深处的情感波动。歌曲共分两段，每段均由四个乐句组成，第二段前两个乐句与第一段的前两句完全相同，第三、四乐句由于情绪的要求，音乐变得更加伤感，这里第三乐句级进上行又接下行，形成了歌曲的高潮，并加重突出了伤感的情绪。

我的太阳

知识阅读

《我的太阳》是19世纪意大利作曲家卡普阿写的一首独唱歌曲。卡普阿受莎士比亚的剧本《罗密欧与朱丽叶》中诗句的启发，创作了这首借赞美太阳来表达真挚爱情的歌曲。词曲浑然一体，情深意切，具有强烈的艺术感染力。《我的太阳》首演于那波里民歌节，演出后它如同意大利民歌般地流传开来，影响深远。

音乐赏析

歌曲采用G 大调，2/4 拍。结构为无再现的单二部曲式。

歌曲的前半部分，在中音区以具有下行倾向的优美流畅的旋律，赞美灿烂的阳光和蔚蓝的晴空，令人精神爽朗，并感到温暖。

在歌曲的后半部分，转入高音区，以气息宽广的音调组成。情绪奔放热烈，倾诉了第一人称对心爱人儿的爱慕之情。“啊，太阳，我的太阳”一句，伴随着强音的出现，用了和声大调的降六级音，使歌曲色彩一新，给人以情深意切的艺术感受。

在结尾处，出现了旋律的最高音，并在2、3 上自由演唱，表达了爱的激情，使歌曲的情绪更为激昂和感人。

摇篮曲

作者介绍

勃拉姆斯（1833—1897），德国作曲家，出身于汉堡一个音乐家庭。他一生从事创作及演出活动，深受舒曼夫妇及约阿希姆赏识。早年受舒曼的影响很大，中期追慕贝多芬。他维护德国古典的传统，很少写标题音乐。他的作品想象力丰富，既有气势又很精细。同时他还十分重视德奥民间音乐，曾亲手改编民歌九十余首。他的作品共有交响曲四部、协奏曲四部及大量的管弦乐、室内乐、钢琴曲、歌曲等。其中最为著名的是《a 小调小提琴、大提琴二重协奏曲》《海顿主题变奏曲》《匈牙利舞曲》等。

音乐赏析

这是根据民间歌词写成的一首著名的歌曲。通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象。曲调温柔美丽，表现了母亲对孩子的亲切祝愿。歌词语言淳朴、感情真挚；旋律优美流畅安详恬静，近似儿童歌曲，具有德国民歌的特点。3/4 节拍的运用，以及钢琴伴奏切分音的连续运用，非常形象地描绘了母亲轻轻地摇荡着摇篮，祝愿孩子安睡到天明的情景。

歌曲短小精悍，结构紧凑，全曲由两个不太长的乐段组成。第一乐段表达了母亲抚爱孩子的情感。第二乐段由两个基本相同的乐句组成，节奏较宽广，旋律更加温柔、动听。表达了母亲真诚的期望和美好的祝福。

群众歌曲和艺术歌曲:音乐欣赏经验分享

相关推荐