在钢琴教学过程中，学生有时进步很快，有时却停止不前，这正是正负评价机制在起作用。在钢琴教学中，钢琴教学的反馈调节作用是保证钢琴教学活动有效进行的重要措施之一。这也是教学评价的发展作用越来越被各国的评价学者重视和强调的原因。所以，世界各国都利用钢琴教学评价的结果，作为钢琴招生、定级、指导职业定向、分班编组的主要依据。......
2023-10-31
中级钢琴练习曲推荐及教学实践创新
【摘要】：（一）卡尔·车尔尼的《25首钢琴小手练习曲》对达到中级程度，而手还小的学生来说，这本教材非常适宜，因为曲目中双音最大的跨度为七度。（二）卡尔·车尔尼的《钢琴快速练习曲》Op.299是本阶段主要教材之一。（四）克拉莫的《60首钢琴练习曲》克拉莫是克莱门蒂的学生，是著名的钢琴家和钢琴教育家。（五）卡尔·车尔尼的《钢琴练习曲50首》Op.740是中级阶段最高的程度，这本练习曲包含了各种基本技术和专门技巧。
（一）卡尔·车尔尼的《25首钢琴小手练习曲（Op.748）》
对达到中级程度，而手还小的学生来说，这本教材非常适宜，因为曲目中双音最大的跨度为七度。比起车尔尼其他一些简易练习曲，Op.748增加了左手练习，音乐性也更强。
（二）卡尔·车尔尼的《钢琴快速练习曲（Op.299）》
Op.299是本阶段主要教材之一。全书共40首，分为4集，每集10首。学习时应当根据学生的实际情况和不同阶段有针对地加以选择，不要机械地按顺序弹奏。
Op.299中的No.36算是一首极富代表性的练习曲，也是Op.299中技术难度最大的，综合了各种手指训练的练习曲。全曲以双手毫无间歇的十六分音符贯穿始终，涵盖音阶、琶音、分解和弦、子度模进、半音阶等各种音型。要练好这首曲子，首先要严格遵守固定指法；其次，圆滑的换指和干净利落的触键也是必不可少的。此外，如何在弹奏跨度较大的分解和弦和属七、减七琶音时做到既连贯又清晰，也是技术上需要克服的一个难点。由于这首曲子的左右两手基本上是在做反向练习，因此当双手同时换大指时，如何平稳地移动手腕，并控制手指在转换过程中的力度，以免出现不必要的重音，就成为该曲的练习要点。
练习Op.299时要在读谱仔细、方法正确、弹奏熟练的基础上加快速度，力求手指颗粒感、清晰度、均匀有力的基本技术都有明显提高。同时，要特别注意训练快速跑动中有意识地训练手腕、手臂与手指的配合。
（三）克莱门蒂的《名手之道》
克莱门蒂（1752—1832年）的练习曲《名手之道》共包含100首作品，但现在大家常用的版本是波兰钢琴家、作曲家陶西格所订正的版本，里面只选了29首练习曲。陶西格所选的曲目大部分都比较难，弹奏起来也很费力，因为其中的很多篇幅都比较大，弹奏的时候需要动作迅速、毫无间歇。克莱门蒂在多数时候都遵守音型结构的原则，为了训练手指的独立性和力度，他尽可能运用变化最大的手指动作。在他的练习曲中有很多这样的例子，如那些只有一个音符来延续的以和弦为背景的练习曲、分解和弦和双音的练习曲、训练第四五指跑动速度的练习曲。克莱门蒂喜欢采用5个音构成的音型，反复弹奏3个、4个或5个音符构成的小组，或是简单音阶以及省略其中几个音的音阶的方法。克莱门蒂的练习曲可以作为训练指法变化和干净利落的手指动作的理想教材，这种训练是弹奏古典时期音乐作品的必要准备。(www.chuimin.cn)
（四）克拉莫的《60首钢琴练习曲》
克拉莫（1771—1858年）是克莱门蒂的学生，是著名的钢琴家和钢琴教育家。他的84首练习曲最初是由他自己在钢琴学校里出版的，后来增订为单行本出版。许多杰出的钢琴教育家，如皮罗和亨赛特都曾编撰过克拉莫的练习曲集，目前常见的版本就是皮罗所编订的，其中包括了他的60首练习曲。克拉莫的练习曲都写得比较简洁而且篇幅不长、结构细致，适合训练各种不同的演奏技术。在风格上，他比较接近克莱门蒂的练习曲，经常被当作是练习克莱门蒂的《名手之道》的必要准备。其实，他的作品的难度并不在《名手之道》之下，只是相对来说篇幅较短小而已。
与克莱门蒂一样，克拉莫很少使用音阶式的技巧和长琶音，而是侧重于培养细腻的指法。他的指法通常以三四个音构成的短小的音型反复出现，或者用分解和弦的反复出现等结构作为练习曲的基础，这样就需要手的左右动作和手腕的圆滑连贯。在这些练习曲中训练手指独立性的方法占了很重要的地位，这种训练经常是通过双音以及单手弹奏的持续音所构成的组合来进行的。
在克拉莫的练习曲中，段落之间常有一些停顿，这种停顿是为了让学生能专注于每一个乐句的弹奏，这样对整个作品来说，弹奏起来相对容易一些。一长段没有停顿的音乐（车尔尼和克莱门蒂就经常采用这种写作方式），对于演奏者来说是一个非常艰巨的考验。
（五）卡尔·车尔尼的《钢琴练习曲50首（Op.740）》
Op.740是中级阶段最高的程度，这本练习曲包含了各种基本技术和专门技巧。在练习Op.740时，除了正确弹奏的基本要求外，速度上一定要突破。一般而言，一首练习曲不是短期就能完成的，往往需要一至两个月或更长的时间。要讲究练习方法，高标准，反复练，使技术有一个飞跃。如果能够将Op.740中的各种技术类型的练习曲都演奏得很出色，就能顺利地进入高级阶段的学习。
同样具有代表性的练习曲No.5和No.21是两首容易被忽视却十分重要的练习曲，在双手同向进行的弹奏中，如何克服两手之间在速度上微妙的差异带来的听觉效果上的参差不齐，是一个需要长期努力的目标。
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2023-10-20
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