钢琴演奏中的心理调节：传递信心，激发热情

2023-10-31 理论教育版权反馈

【摘要】：站稳后，可环视听众一周，让所有听众看到演奏者眼神中蕴含着的信心十足的气势，这是给听众留下第一印象的重要环节。当演奏者做好了演奏前的心理准备，正式投入表演时，必须能随时激发、调动创造热情，富有激情的演奏才能引发听众的情感交流，使演奏者与欣赏者在音乐声中融为一体。同时，演奏者又必须具有控制感情强度与变化幅度的能力。一个独特的结尾，需要演奏者根据乐曲的不同情绪精心设计。

（一）登台前的准备

在演出前一周，演奏者可经常穿着演出服（包括演出鞋）练琴，以免在演出时因服装不习惯而影响演奏。在每一次练琴时，都要把它想象为比赛或表演的场地，把表演的曲目从头到尾、不间断地演奏一遍，给自己设置表演或比赛的场景，并使自己充分置于这种情境中，以提高真正表演或比赛时的准确性和完整性，保证演奏过程的正常或超常发挥。不要在最后试琴的时候再让杂事分散演奏者的精力，破坏演出情绪。如果演奏者在演出前感到精神压力太大，那么洗热水澡或做一些较为轻松的体育锻炼可以分散注意力，使精神和身体都得到放松。切记不要在演出前一天和演出当天过度练习，以免因过于疲劳而影响音乐会的演奏效果。登台时应随身携带一条棉质的小方巾或纯棉的小手帕，以防手指出汗。

（二）演奏过程中的控制

上台演奏时，演奏者应当大胆去表现，树立自己的风格，演奏时想到的只是如何去表现音乐，达到忘我的境界。信心是成功的保证，演员上台时，首先和观众接触的是他的神态，特别是眼神，所以一定要带着必胜的信心、征服一切的勇气走上台。站稳后，可环视听众一周，让所有听众看到演奏者眼神中蕴含着的信心十足的气势，这是给听众留下第一印象的重要环节。

起音前，可在心里默唱乐曲第一句，并把速度放慢一点。如果实在太紧张，可再稍作准备，做一两次深呼吸，并可做些前面提过的心理调节，产生放松、自信的意念。以上这些，一方面可再次稳定自身心绪，这对乐曲的速度把握起了决定性的作用；另一方面是暗示听众演奏即将开始，使台下安静下来。演奏者在发出第一个音时，就应该抓住听众的心，以便自始至终控制住听众的情绪。

从手指即将触动键盘的那一刻起，直至完成最后一个音乐符号的演奏，演奏者要排除一切杂念，努力把由于紧张而引起的兴奋中心转移到对音乐体验的兴奋中去，把全部注意力投入演奏曲目的情感中。音乐会或考场上的环境不像平时练习的环境，听众或主考教师的出现，以及前面演奏者的成败都容易使当事人产生种种杂念。有的学生常常对自己的演奏不抱有实事求是的态度。当然，学生重视分数也是人之常情，但过于急切地希望自己拿到优秀成绩，或者过多地考虑不要辜负老师的心血和辛勤劳动，反而会在演奏中失去常态。还有的学生在台上演奏时缺乏毅力，容易认为前面已经出现了失误和问题，后面的演奏再好也无济于事。这样就无法将注意力集中起来，演奏也就无法完美地重复、再现练习的水平。

此外，演奏过程中常常会发现这样的情形：有的演奏者的表演十分理智，冷冰冰地难以激起听众的热情；有的演奏者以自身的激情，以对作品恰到好处的演绎感染着听众，引起听众感情的共鸣；有的表演者由于过分激动，使情绪到了无法控制的地步而使演出惨遭失败。这其中存在着一个演奏者热情的激发与控制的问题。当演奏者做好了演奏前的心理准备，正式投入表演时，必须能随时激发、调动创造热情，富有激情的演奏才能引发听众的情感交流，使演奏者与欣赏者在音乐声中融为一体。同时，演奏者又必须具有控制感情强度与变化幅度的能力。演奏者与钢琴的关系，就像指挥与乐队的关系，要使激情永远保持在美的规范中。

在演奏过程中，还有几个不容忽视的问题：

（1）不要去想离得太远或弹过的乐段，尤其不要为演奏中的小差错耿耿于怀，以免影响后面的演奏，应顾全大局。

（2）思维不可干预手的动作，特别是指法问题。这些动作一定型，即使有很小的差异，都会使手指起落犹豫，造成“卡壳”。(www.chuimin.cn)

（3）要善于利用长音或缓慢的段落放松一下，缓解神经的紧绷状态，但绝不能掉以轻心，否则错误将随之而来。

（4）要用耳朵倾听。耳朵应始终敏锐地倾听演奏的每一个音，随时倾听自己弹出来的实际音响，以保证演奏质量。

（5）在任何情况下都必须竭尽全力保证音乐作品的完整性。演奏中如果出错，也要继续下去，不能从头再来。

（6）要注意演奏时的呼吸，只有与听众“共呼吸”，才能使听众听得舒服，而不是把听众的心吊得很高。

乐曲在结束时，有一个独特的收尾也是非常重要的。因此，演出的完整性主要体现在开头和结尾。根据乐曲情绪不同，在遵循乐曲要求的前提下，可以把乐曲的结尾处理为在热烈欢快的高潮中戛然而止；或徐徐远去，余音绕梁；或情深意长，曲终情未了。一个独特的结尾，需要演奏者根据乐曲的不同情绪精心设计。

在谢幕的问题上也有讲究。如遇到快而热烈的结尾，谢幕动作要稍快，要有精神；慢速而深沉的结尾，结束后要延续一定时间后再从乐曲情绪中出来，谢幕动作要缓慢而深情。

（三）演奏结束后的反思

演奏结束后，应做总结、反思，这有助于下次演奏取得更大的成功。演奏者应多听取各方面的意见，和自我感觉做比较，及时进行调整，才能使自己的舞台经验丰富起来。