如果进行词曲分离,音乐结构就不一定按照上述方式来划分,还可以有其他方案。......
2023-10-27
西方,勋伯格(1874—1951),从1908年开始,将无调性音乐到十二音音乐的过程诉诸明确的形态表征。这种源起于李斯特,在瓦格纳和德彪西等人那里作为一种作曲构成的手法,终于云开雾朗,被冠以“表现主义”的流派而大大方方地走进了时代的舞台,成为西方现代主义音乐登堂入室并形成重要影响的标志。
1938年抗日战争阶段武汉失守后到1949年新中国成立前后,共产党领导的根据地和解放区,产生了一批新民歌以及改革后的秦腔戏和眉户戏等成果,开展了秧歌运动,形成较大影响的作品有《绣金匾》《嘎达梅林》《拥军花鼓》《兄妹开荒》《夫妻识字》等,20世纪40年代初延安还成立了“中国民间音乐研究会”。另外,在中西结合方面也取得了积极的成果,比如新歌剧及其代表作品《白毛女》《小二黑结婚》《洪湖赤卫队》等。还有20世纪40年代上海国立音乐院成立的“山歌社”。这些,都弥足珍贵地踏上了正确的民族根性音乐继承与发展的轨道,他们是继谭鑫培、郑觐文、刘天华、梅兰芳等人之后,为真正意义的中国音乐后续进程打下了坚实的基础的人。
与勋伯格同时和之后,斯特拉文斯基(1882—1971)和他的新古典主义音乐的出现,就像下了一场与表现主义势均力敌的及时雨。它的微妙之处在于:既有回归或者继承传统之实,更有拓展和夯实现代主义音乐现实土壤之果。它和20世纪巴托克的民族主义音乐、前苏联以肖斯塔科维奇为代表及英国以布里顿为代表的各种风格综合在一起的音乐三位一体,既因应和照顾了时代潮流,更是极大地平衡了诸如噪音音乐、微分音音乐、梅西昂序列主义音乐、电子音乐、偶然音乐等光怪陆离的风格手段所形成的突兀失序和中心消解,为20世纪70年代后音乐风格的回归、调整与融合贡献了立场,备足了实料,可谓劳苦功高。
1949年新中国成立之后,1950年抢救整理了民间音乐家阿炳的音乐;1953年中央音乐学院民族民间音乐研究组对山西河曲进行民间音乐调查,写出了《河曲民歌采访专集》;1956年前后在全国范围搜集整理古琴音乐,使《碣石调·幽兰》《广陵散》得以重见天日,并编辑出版《古琴曲集》;对各民间乐种进行抢救整理,使得侗族大歌、西安鼓乐、十二木卡姆、福建南音、江南丝竹等得到重现。20世纪五六十年代完成了民族乐器的改革,通过1960—1964年和1979—1995年两个时段的努力,完成了浩瀚的“五大集成”工作(《中国民间歌曲集成》《中国民族民间器乐集成》《中国曲艺音乐集成》《中国戏曲音乐集成》《中国琴曲集成》)。此外,还有各个少数民族的音乐专项成果如1964年少数民族器乐成果展示等。这一切,是中国音乐的主轴。(www.chuimin.cn)
相对于光怪陆离、无奇不有的20世纪五六十年代音乐,从20世纪60年代末期开始,西方音乐的走向又出现了新的变化。简约派、新浪漫主义、第三潮流、拼贴等风格,虽然还被习惯性地认定为现代与传统的结合,但对于传统的回溯和重新接受,成为其间一根清晰的主线。从那以后一直到今天,西方音乐再也没有产生像贝多芬、瓦格纳、柴可夫斯基、德彪西、勋伯格等这样举足轻重的创作大师。西方音乐在世界舞台上的影响,主要通过对从巴洛克时代以来两三百年间积攒下来的音乐成果展开技术演绎和文化输出得以延续。是时代的飞速发展及其他多方面的原因促成了这种格局性的变迁,在全世界范围内陆陆续续发表出来的一些貌似深刻的挽歌式的、批判性的、文化重建的观点,虽不是全无道理,但我更愿意相信,这是宇观世界本质规律留给全人类的一个永恒的完整课题:主观能动的人,前人给你做了铺路石,你的唯一任务是走到更远的前面去。
20世纪六七十年代的中国,正处于万马齐喑的“文化大革命”时期。至今仍耳熟能详的竹笛曲《牧民新歌》《扬鞭催马运粮忙》,口笛曲《苗岭的早晨》,小提琴曲《阳光照耀着塔什库尔干》,特别是集中体现这一时期特点的“十大样板戏”,都出自这一阶段——虽处于夹缝,必招致扭曲,但音乐艺术强韧的生命力和相对独立性,不仅难能可贵地点缀了生她的“荒漠”,更是穿越时空成为特殊的永恒经典。1976年“文化大革命”结束,通过1978年十一届三中全会的“拨乱反正”,音乐艺术的发展走上正轨,人们可以自由地创作音乐,诠释经典。特别是在走民族化道路的问题上,思路更加清晰,目标更加明确,行动更加坚定,取得了一些实实在在的成绩。当然,这一过程中也有遗憾。从那时到现在,四十多年过去了,在真正意义上的中国音乐范畴,再也没有出现过像汤显祖、朱载堉、刘天华、梅兰芳等这样的大师,没有出现过像《琵琶记》《牡丹亭》《红灯记》等这样的经典作品。当代中国音乐在世界上的影响,还需要注入更加强劲的动力。
有关国民音乐教育之诗说中西音乐史的文章
(二)音乐文化属性的准确呈现为“宽口径”国民音乐教育的实践途径赋予了高标准在多元文化视野中,看待和使用音乐的态度与行为必然是丰富的,其间的芜杂也不必讳言。其次,“宽口径”国民音乐教育必然是一个既宏大又需要精耕细作的系统工程。最后,“宽口径”国民音乐教育的任务结构中,对非物质文化发展积极作为与科学作为也是一项重要工作。......
2023-10-27
就是你了,音乐之母。影像浸入体魄,实物依旧迷离记忆已沉淀为天然风骨就是那只鸟,巫一般地闪烁,傩一样地咆哮与舞蹈音乐之母,她无时无刻不在提示你们扯下荒凉的面罩随心之所愿,跳跃,奔跑……......
2023-10-27
明清的历史,时间上分别为1368—1644年、1616—1911年。中国音乐则在民歌小曲、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐、歌舞音乐等重大领域源流归宗,星河璀璨,和而不同。弘治、正德、嘉靖年间的转机,使得音乐艺术的发展终于又有了出头之日。此番改良,促使传奇戏的发展抵达黄金时期,昆曲也因此成为官方戏曲的代表而被视为雅部之首。在如此时代氛围中,髙濂以他作为戏曲家和养生学家的身份与眼光,提出“养生有方,首先节欲”的观点。......
2023-10-27
——利奥波德·莫扎特亲爱的沃尔费尔爸爸,在若干年后的中国,某个角落平庸而渺小的我,要向你倾吐衷肠:我真的希望你从来就没有带着沃尔费尔离开家乡!我真的希望肉身凡胎的天使只要点亮萨尔茨堡属于你们自己的那一间房就已足够消减我铺天盖地的歉疚和哀伤!......
2023-10-27
曾在很漫长的一段时间里,约瑟夫·海顿自觉活得猪狗不如,这些异乎寻常的宏伟篇章与之关系非同小可。相对于莫扎特和贝多芬这两个厚脸皮的孩子来说,约瑟夫·海顿理所当然成为任意挥霍的库存,四周有草地和树荫,作为彼此忠实的陪衬。约瑟夫·海顿与这个女人之间长达40年的漫长婚姻印证了恶魔对音乐的诅咒。海顿被排除了,是天赋与机缘巧合注定了他将与音乐拥抱一生。慈祥细腻的天性促使海顿积极尝试各种可能。......
2023-10-27
“宽口径”国民音乐教育是面向全体国民的基础美育,其具体实施途径的明确,涉及理论与技术方面诸多具体的工作。从根本上来说,文化的继承与发展本身就是现代化,“宽口径”国民音乐教育是一个以基础应用为中心的系统性公益工程,在古今中外、传统与现代之间务必寻求到平衡点,以维持理论与实践基础的稳固性。......
2023-10-27
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