陈其钢的协奏曲中，还运用了模仿与对比并置的复调手法，有时以模仿为主，有时以对比为主，有时对比和模仿处于同等地位，甚至还有运用了基于节奏的综合式复调手法。直到谱例第341小节，第Ⅱ小提琴与中提琴bA宫调上演奏了琴曲《梅花三弄》主题音调，与此同时，主奏大提琴声部再次拉奏出一条跳动颇大且富有弹性的旋律与之对比，从而构成对比与模仿相结合的复调写作。即第一层模仿与对比并置的综合式复调现象。......
2023-10-21
陈其钢协奏曲创作研究：调性音乐张力增加
【摘要】：随后，木管组的长笛、双簧管和巴松管声部又分别在F宫系统C徵调、B宫系统#F徵和E宫系统B徵调上同步演奏该民歌主题音调的第二乐句，此时，再次构成了新的三个五声调性的纵向叠置，而三个调性的主题音调平行进行使音乐张力倍增。
一、调式的类型
陈其钢协奏曲创作中，主要引用了中国民歌、琴曲及戏曲音乐等，例如陕北民歌《三十里铺》、琴曲《梅花三弄》（泛音片段）、京剧《二黄》过门及昆曲曲牌《万年欢》核心音调。因此，调式类型有五声调式、六声调式、七声调式等，本节主要以使用频率较高的四种调式进行总结，即五声宫、徵调式、六声徵调式（加变宫）、七声雅乐羽调式。
（一）五声宫调式
《逝去的时光》在创作中，直接、间接地大量引用了琴曲《梅花三弄》的泛音片段。该泛音片段的调式结构是五声宫调式，而《逝去的时光》沿用了该调式结构进行创作。作品中原样（例如《逝去的时光》第317—326小节）或变形（《逝去的时光》第1—7小节，见谱例9-2）出现的《梅花三弄》泛音片段旋律的调式类型都属于五声宫调式。
（二）五声徵调式
《道情》第274—288小节（见谱例8-4），整个片段直接引用了陕北民歌《三十里铺》，其调式类型为典型的五声徵调式。
（三）六声徵调式（加变宫）
《二黄》中反复出现的二黄过门音乐材料保留了其六声徵调式（加变宫）的特性，使音乐赋予了相当浓厚的京剧色彩。例如第27—31小节便是#F宫系统的#C六声徵调式（加变宫），其调式音阶如谱例3-13所示。
谱例3-13：《二黄》27—32小节调式音阶图示
（四）七声雅乐羽调式
《万年欢》的主要调式类型为七声雅乐羽调式，沿用了昆曲曲牌《万年欢》的调式类型。其作品第195—204小节（见谱例11-6）体现出明显的F宫系统的d七声雅乐羽调式特征。其调式音阶如谱例3-14所示。
谱例3-14：《万年欢》195—204小节调式音阶图示
二、调性
陈其钢协奏曲对调性的设计及安排主要是以中国传统五声调性作为基础，一方面从直接引用的民歌或戏曲音调上直接体现了传统五声调性，另一方面，以五声调性作为基础，在纵向上构成双调性、多调性叠置，或在横向上构成调性交替现象，甚至将其多个五声音阶截断重组成五声性音群，从而构成纵横交错的五声化调性群落。
（一）五声双调性纵向叠置
《逝去的时光》第300—307小节（见谱例9-5）为五声双调性纵向叠置，首先小号独奏声部在C宫调上吹奏琴曲《梅花三弄》主题音调，三小节后，木管组进入对其模仿，但此处木管组的调性却建立在E宫调上，从而构成了五声双调性纵向叠置，而此时木管组E宫调的旋律一出现，在音响色彩上给人一种豁然开朗的感觉。
（二）五声多调性纵向叠置
《道情》第183—197小节（见谱例8-3），主奏声部在C宫系统的G徵调上吹奏陕北民歌《三十里铺》主题音调，而木管组的双簧管和单簧管声部分别在F宫系统C徵调、G宫系统D徵调上同步演奏该民歌主题音调，此时，纵向构成了C宫系统G徵调、F宫系统C徵调和G宫系统D徵调三个调性的重叠。随后，木管组的长笛、双簧管和巴松管声部又分别在F宫系统C徵调、B宫系统#F徵和E宫系统B徵调上同步演奏该民歌主题音调的第二乐句，此时，再次构成了新的三个五声调性的纵向叠置，而三个调性的主题音调平行进行使音乐张力倍增。(www.chuimin.cn)
（三）五声调性横向交替
1. 单一调性的横向交替
五声调性横向交替在陈其钢协奏曲创作中有较广泛的运用。例如《道情》第253—255小节（见谱例3-15），当颤音琴声部演奏的E宫调音群力度扩大到一定程度时，钢琴声部以 p 的力度演奏的F宫调三十二分音符五声音阶“浸染”到颤音琴的调性中，并将音乐力度逐渐扩大，此处形成的短暂纵向调性叠置其实并不重要，这里的重叠完全是为横向调性的交替作预备，钢琴声部的调性“浸染”到颤音琴声部的调性中时，力度为 p，此时对于听觉来说，注意力完全在颤音琴的调性中，但是随着钢琴力度的逐渐扩大，钢琴声部F宫调的调性逐步增强，从而听觉也就逐步被F宫调牵引过去，调性便悄悄然地进行了横向的交替。
谱例3-15：《道情》253—255小节
2. 双调性的横向交替
《逝去的时光》第103—104小节（见谱例3-16）是两个纵向叠置的调性作横向调性交替的例子，第一层双调性关系由D宫、G宫调构成，分布于长笛（Ⅰ、Ⅱ）、双簧管（Ⅰ、Ⅱ）、单簧管（Ⅰ、Ⅱ）、颤音琴、马林巴及第Ⅰ小提琴声部，当其力度由弱渐强达到 mf 时，第二层双调性以 p 的力度悄悄地“浸染”进来，此时调性由F宫、G宫调构成，分布于长笛Ⅲ、双簧管Ⅲ、单簧管Ⅲ、竖琴及中提琴声部，当第二层双调性“浸染”进来后，第一层双调性的力度渐弱，调性被逐渐模糊，而第二层双调性的力度渐强，调性则愈来愈明显。
谱例3-16：《逝去的时光》103—104小节
（四）五声性音群
五声性音群在第一章第二节音组中有相关叙述，以不同调性的五声性三音组作为单位进行重组，构成一系列五声性音群，它们大多显示了调性不明确，调性模糊、游移等特点，甚至在一些片段具有无调性的特点。例如《道情》第143—148小节（见谱例3-17），由B宫、G宫、A宫、E羽、F羽、A徵、D宫、#C徵等三音组相互交织在一起构成了模糊不清的五声性音群。
谱例3-17：《道情》第143—148小节
【注释】
[1]赵冬梅：《中国传统音乐的音高元素在现代音乐创作中的继承与创新》，人民音乐出版社，2014年版。第170页。
[2]童忠良：《现代乐理教程》，湖南文艺出版社，2003年版，第106页。
[3]此标记方法为库斯特卡在《20世纪音乐的素材与技法》一书中对四、五度叠置和弦的标记方法。如“C11×5”其“C”代表和弦的根音，“11”代表十一个音，“5”代表五度叠置；“G10×5”表示G音上由十个音构成的五度叠置和弦，以此类推。
[4]赵冬梅：《中国传统音乐的音高元素在现代音乐创作中的继承与创新》，人民音乐出版社，2014年版。第182—183页。
[5]童昕：《现代记谱法教程》，湖南文艺出版社，2003年版，第9页。
[6]冶鸿德：《亨策交响乐创作研究》，知识产权出版社，2013年版，第51页。
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持续进行一般是发生在一个和弦上的持续，而交替进行是以交替的两个和弦为单位构成持续。谱例3-10a：《二黄》第125—126小节谱例3-10b：《二黄》第125—126小节和弦图示三、线性进行线性进行在《万年欢》中比较常见，通过半音化的语言，将和弦进行连接。《二黄》第111—112小节主奏钢琴和弦乐组构成的bG宫调五声性三音组和弦以模进的方式被整体移高了大二度。......
2023-10-21
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2023-10-21
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模仿是陈其钢发展音乐主题的主要手法之一，而模仿复调也是陈其钢协奏曲中使用最多的复调手法。《道情》第244小节主奏双簧管的九连音下行音乐材料，在间隔两拍之后，单簧管在开始音乐材料的下方大二度进行了一次节奏略带变化的简单模仿[3]。双簧管在间隔两拍后，对其第一个片段进行模仿，钢琴间隔三拍对其第二个片段进行模仿。同时，第70小节也可看作钢琴与长笛构成间隔半拍的片段性模仿关系。......
2023-10-21
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2023-10-21
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2023-10-21
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2023-10-21
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