而合唱恰恰相反,以“和”为美的审美标准,注定合唱是以追求共性、追求协调、追求统一和均衡为唯一目标。只有合唱队员在演唱时做到相互靠拢,达到音色上的融合,才能为追求合唱的共性之美奠定基础。没有统一、准确的音准,合唱的共性追求很难达到,谐和、协调也就无从谈起。良好的歌唱状态包括歌唱的姿态、气息、位置,共鸣腔体的打开、开度和形状,声音观念和稳定性等。一般的混声合唱包含四个声部,每个声部至少有三人,共12人。......
2023-10-20
当合唱艺术正式进入到舞台表演阶段时,意味着合唱表演已经趋于成熟,这时指挥者的任务也比平常排练时轻松很多,合唱队的队员们与指挥者之间的配合越来越默契;当进行正式舞台表演时,指挥者的作用将被弱化,相反,合唱者的作用将得到显著地提升,也就是说,在正式演出时,合唱者才是演出的主体,合唱团队通过优美的歌声来与观众形成情感上的共鸣,而指挥的重要职责就是带领合唱团队以饱满的精神面貌将精彩的演唱呈现给观众,从而带给观众真正的审美享受。
应当明确的一点是,在进行舞台表演时,指挥的任务并不在于展现自己高超的指挥技艺,相反,指挥应当用自己的指挥技艺娴熟地表现音乐,也就是说,指挥要将表现音乐放在首位,而不是将展现自己的能力与技艺放在首位。指挥者的心中应当明确一个问题,即在合唱表演的舞台上,所有脱离音乐的、以展现自我意识为目的的形式主义作风都是不允许出现的。这是指挥者在合唱表演活动中必须严格遵循的一个重要原则。
这里涉及一个辩证统一的关系,即指挥中在进行指挥者应当将表现音乐放在第一位,而不是将展现自己的技术水平放在第一位。再者我们也应当注意到一点,即在合唱表演中,指挥者始终站在舞台的最中间,即我们通常所说的“C位”。从视觉的角度来看,指挥者就是舞台上的焦点,他的一举一动都会引起观众的关注,甚至能够引导观众的视线,所以从这一层面来看,指挥者也是一名演员,他的行为有明确的表演意义与表演价值,是合唱舞台表演艺术的重要组成部分。既然是演员,那么指挥者就必然要表现自己,这是不可避免的,但我们在这里所说的是“表现”,而不是“炫技”,表现强调的是指挥在进行舞台表演时,要注意自己的指挥姿态是否规范、指挥动作是否优美流畅,是否具备一个良好的指挥语言“面貌”。
我们应当学会从多个角度对指挥的工作进行评价,在舞台上,合唱与指挥是一个整体,首先,我们应当关注合唱的演唱效果,真正优秀的合唱表演往往能忠于原作风格,将作曲家的创作意图精准地展现给观众,而合唱是否能够传递出作品的真谛与指挥者的引导与指挥密切相关,因此,我们将合唱的演唱效果作为评价指挥工作的一个重要方面;其次,我们应当关注指挥者自身对音乐的再创造。事实上,指挥者的全部工作内容均在合唱表现中有所体现,这里所说的合唱表现主要包括合唱的内容、情感的表达、技术的展示以及技巧的熟练程度。(www.chuimin.cn)
在舞台上,指挥者进行的无声的语言表达,指挥者主要以自己的手势动作、面部表情以及身体姿态自以为表现手段,通过这种“无声”的表演将自己对音乐的诠释以及对合唱队伍的要求展现出来,在舞台上,指挥者的一切行动都是围绕合唱队员展开的,指挥者的重要任务在于尽可能地调动合唱者的积极性、引导他们以饱满的精神面貌参与合唱表演,将歌曲所蕴含的情淋漓尽致地展现出来,展现合唱艺术之美。与此同时,指挥自身也要以饱满的热情投入到工作中,充分运用各种有效的指挥手段来引导合唱者演唱;在指挥的过程中,指挥者还应当注意调整各个声部之间的平衡关系,暗示合唱者音乐在速度、力度、音色以及情绪上出现变化,同时还要引导合唱者处理好各个乐段之间的衔接关系,通过这种方式,保证合唱演出的顺利进行,这是指挥者的重要职责所在。
在指挥的过程中,指挥者自身的指挥语言应当尽可能地丰富,同时还要富有层次变化,不仅如此,指挥者还应当格外关注自己的动作与音乐的律动是否协调,如果发现动作与音乐不协调,就要对自己的动作进行调整,让自己的动作随着音乐一起律动,从而形成更强的感染力。还应当注意的一点是,指挥语言应当尽可能地主次分明,在动作上要做到果断、利落、坚定,最好不要出现动作迟缓、目的不清的情况;在指挥的过程中,指挥者要将自己的力量凝聚起来,在必要的时候迅速将力量释放到位,在指挥的过程中要做到拍点清晰,应注意保证线条的流畅性;左手与右手之间要有明确的分动,变化要灵活自如,这些都是对指挥语言的要求。
有关合唱指挥技巧与艺术思维探究的文章
而合唱恰恰相反,以“和”为美的审美标准,注定合唱是以追求共性、追求协调、追求统一和均衡为唯一目标。只有合唱队员在演唱时做到相互靠拢,达到音色上的融合,才能为追求合唱的共性之美奠定基础。没有统一、准确的音准,合唱的共性追求很难达到,谐和、协调也就无从谈起。良好的歌唱状态包括歌唱的姿态、气息、位置,共鸣腔体的打开、开度和形状,声音观念和稳定性等。一般的混声合唱包含四个声部,每个声部至少有三人,共12人。......
2023-10-20
在学习的过程中,指挥者应当明确自己左手与右手的分工,在此基础上实现左手与右手的密切配合。因而四个声部的单独呈示,就可用左、右手分别来给予提示。指挥女高音、男高音手势位置较高,示意高位置音色;女低音、男低音手势位置较低,示意较多胸腔音色。打长音提示是左手重要的工作。一般来说,女高音、男高音声部在指挥的左边,常用左手指挥:女低音、男低音声部在指挥右边,常用右手指挥。......
2023-10-20
在合唱表演活动中,指挥者需要对歌曲的力度变化做出总体设计,力度设计对合唱表演而言至关重要。挥拍线条是柔和还是强硬可以直接提示力度的变化和要求。通常情况下,指挥者的手掌朝上或使用刚健型手型表示演唱的力度增强,而手掌向下或采用柔韧型手型则表示演唱的力度减弱。......
2023-10-20
通过第二章的内容,我们已经对指挥的基本动作类型形成了充分了解,具体而言,可将其归纳为以下几大类:从图式线条来看,指挥的基本动作类型有:连线打法,直线打法,点性打法。此外,在设计指挥动作时,还应当严格遵循“省”“准”“美”的基本指挥法原则,展现动作为了艺术服务的基本宗旨。总而言之,好的指挥动作设计,不仅能够引导合唱者将音乐的丰富内涵淋漓尽致地展现出来,同时也能让指挥者的动作更具魅力。......
2023-10-20
合唱这一艺术形式不同于独唱、重唱或对唱,合唱必须具备一定的规模,且在人数上也有一定的要求,一般来说,我们习惯将两组或者两组以上的演唱者同时演唱两个或两个以上声部的声乐表演形式称为“合唱”。由于参与合唱排练与表演的演唱者构成一个群体,因此,合唱更强调群体性的特征,而不是展现个体的个性。这即是合唱艺术所具有的群体性特征,合唱者应当对这一特征进行重点把握。......
2023-10-20
集体性的音乐活动是指挥存在的重要依托,指挥是一门大众的艺术,更强调广泛的人员参与。尼古拉依是西方音乐史上第一位职业指挥家;发展到近现代时期,世界范围内涌现了一大批优秀的指挥家,如著名的卡拉·扬、伯恩斯坦、小泽征尔,等等。图2-1-1指挥家卡拉·扬......
2023-10-20
与独唱、重唱、对唱等声乐表演艺术形式相比,合唱最为突出的特点是“合”。合唱的“合”字主要有两层含义,首先是共性,其次是配合。总而言之,要想在合唱表现中实现完美配合,要求参与合唱表演的每个声部与个人在不同歌曲、不同段落、不同织体的演唱中各司其职,把握好演唱的分寸,在表现自己的同时与同声部及其他声部协调一致,通过良好的配合,将独具魅力的合唱艺术呈现给大众,这即是我们强调“配合”的原因所在。......
2023-10-20
在下面的内容中,我们将以合唱歌曲《阿拉木汗》为例,分析总谱读法的几个阶段,以期让读者对总谱的读法形成更加深入的了解。(一)了解《阿拉木汗》的创作背景作者简介:谢功成,我国著名作曲家,湖南永兴县人。合唱音乐是谢功成重要的创作领域,《阿拉木汗》是他早期的一首优秀的合唱改编曲。......
2023-10-20
相关推荐