(一)钢琴发展初期触键方式的运用在钢琴艺术逐步发展的初期阶段,击弦机的设计及钢琴乐器本身的结构设计都处于较为简单的模式中。这种触键方式是斯图加特音乐学院非常推崇与逐步宣扬的。对于触键方式而言,这种触键方式多半用于弹奏各类音阶的快速乐段,充分配合钢琴曲目的速度及弹奏力度,从而演奏出更加富有变化、更加富有层次性的钢琴乐曲,进一步提升钢琴乐曲的丰富性与层次性。......
2023-10-20
(一)最初的触键方式与钢琴的“前身”
在钢琴不断发展的过程中,最初的触键含义与现在的并不相同,在钢琴诞生的阶段,触键的方式较为简单。早期钢琴及其前身击弦古钢琴和拨弦古钢琴拥有非常轻巧的机件,因此,只要靠指力触键便足以应付各种要求。古钢琴有两种,一种叫楔槌键琴,另一种叫羽管键琴。楔槌键琴的音量很有限,但音色却优美柔和,手指只要在琴键上反复加压,便可模仿提琴的揉弦音和人声的颤音,使声音不仅可以延长,而且可以继续增强。因此,这种古钢琴最适宜表现抒情性的旋律。所谓羽管键琴,也被称为大键琴,其是钢琴的前身,从最初的说法来看,羽管键琴是在14世纪的英国产生的,与楔槌键琴一起,在欧洲地域内,以乐器的方式盛行了一二百年。到17世纪后半叶,在德国以外的国家,羽管键琴排挤了楔槌键琴,逐渐成为钢琴领域的主导者。在钢琴中,从本质上来说,羽管键琴音色本身就具有鲜明的特点,其音色更加明亮。对于钢琴演奏者来说,钢琴演奏的力度涵盖了诸多方面,可以满足钢琴演奏者的演奏需求。无论是巴洛克时期,还是古典时代初期,在钢琴音乐领域中,羽管键琴都是不可缺少的艺术形式。17世纪至18世纪,其进一步广泛地被人们接触,但是钢琴演奏者越发认识到其局限性,从而进一步推动了后续钢琴的逐步发展与普及。当时,对于钢琴演奏技巧,钢琴教师们普遍都认为,在钢琴演奏中,演奏者的手背应保持在水平面上,尽量不动。
18世纪初,随着欧洲大陆音乐的不断发展与普及,人们日益需要一种兼有两种古钢琴之长,而又能避其短的新的键盘乐器,既可由演奏者直接用手指来控制出音响的变化,又可产生较大的音量。因此,钢琴问世了,其名为“pianoforte”,意为“轻重琴”,后人将其缩写为“piano”。键盘乐器的发展史跟音乐的历史有着密不可分的关联。几百年来,键盘乐器的形态经历了数次改变,但其更新换代的过程往往被人忽视。殊不知乐器的演变和发展,直接影响作曲家的创作和演奏家的演奏风格。演奏技术是直接伴随乐器的演变而发展的(很难想象李斯特在莫扎特演奏的钢琴上施展炫技才能)。演奏技术和乐器音响的发展直接影响作曲家的想象力;而作曲家的创作欲望,反过来又成为促使乐器改革的动力(贝多芬就难以在当时的维也纳钢琴上实现内心强烈的表现欲望)。在追忆当时的钢琴音乐作品时,可以发现,对于当时的钢琴音乐而言,随着大量的乐器发展及当时的审美需求,使得演奏者手指击键的程度相对较浅。在对钢琴音乐的探索中,钢琴演奏者逐步发现,复调音乐本身具有较强的表现力与吸引力,更加适合在钢琴教学中适用。正因如此,人们开始进一步培养钢琴演奏者的平衡感与演奏技巧,借助于眼睛与手指的灵活性,逐步提升钢琴演奏的技巧,促进自身钢琴演奏能力的全面发展与逐步提升。
(二)音乐风格的演变对触键方式的新要求
18世纪中叶,西方音乐开始发生变化,逐步从巴洛克时期向古典主义时期转变。随着乐器的不断改进与完善,对钢琴演奏者的触键分量也提出了更高的要求,需要进一步加重。钢琴音乐的旋律变化也较为明显,逐渐从纵向的空间划分,向着横向的时间划分来转变,从而形成钢琴音乐的风格转变,使之从复调音乐逐步转变为主调音乐。(www.chuimin.cn)
到18世纪中叶,随着曼海姆交响乐派的动力性风格的逐步加入,促使钢琴音乐的风格领域发生了诸多变化。同时期,钢琴音乐风格也发生了重大的转变,甚至影响了钢琴触键方式的诸多改革与变化。手指的触键方式逐渐转变为高抬手指,增加了手指触键的力度,从而进一步提升了钢琴音色的完美度,这也使得钢琴弹奏者手部的力量控制练习变得更加关键。
(三)“乐器之王”的完美职能需要相辅相成的触键方式
在钢琴技术不断发展的过程中,肖邦与李斯特都认为需要更加重视钢琴弹奏者手部力量的控制练习,以增加钢琴弹奏者手部及手臂的力量掌控能力,提升钢琴弹奏者对音色的控制力度。在此过程中,指力触键的功能逐步降低。指力触键的方式,主要是用来进一步弹奏出更加丰富、典雅、层次化的伴奏效果。随着西方音乐历史发展,浪漫主义时期的逐步到来,钢琴音乐本身也开始步入发展的繁盛阶段。在这个阶段中,键盘乐器的不断完善以及演奏技术的逐步提升,都为钢琴创作本身带来了更加有效、直接、多样化的表现方式,从而促进了钢琴音乐的蓬勃发展。19世纪开始,不同国家的钢琴制造者都对钢琴本身进行了全面的探索与研究,钢琴本身的表现力度有了非常大的提升与探索。在此背景下,钢琴本身逐渐成为乐器中最受欢迎的乐器类型,无论在音乐创作领域,还是音乐普及度上,都有了较为明显的地位提升,并向着其他领域发展,如交响曲、歌剧等,其中都包含了大量的钢琴音乐,钢琴音乐逐步被定义为万能的音乐形式,成为推动其他音乐发展、进一步普及钢琴音乐的重要手段。钢琴也被誉为“乐器之王”。随着钢琴本身重要性的提升,社会对于钢琴人才的需求量也逐步上升,钢琴演奏不断发展的同时,钢琴独奏也得到了迅猛的发展,钢琴演奏技术最终逐步发展并形成自身的发展体系,向着更加规范化的方向转变。
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2023-10-20
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2023-10-20
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2023-10-20
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2023-11-19
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2023-10-20
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