钢琴伴奏艺术及教学研究：八度技术及其音响效果

2023-10-20 理论教育版权反馈

【摘要】：在随后钢琴技巧的发展中，出现了八度技术。其包含了快速度的八度振音，换言之，八度振音是分解八度的一种形式，而分解八度则是振音八度演奏的基础。八度振音即是相距八度的两个音快速交替奏出的音型。八度振音的演奏可以获得辉煌宏伟的音响效果，以模仿乐队弦乐的合奏效果。例如，在李斯特《匈牙利狂想曲第二号》中，在右手的八度持续加入其低音上方的大三度音，以此来进一步增加乐段厚重声音的效果。

在钢琴音乐的发展中，17—18世纪的钢琴音乐精巧且精致，在技术上，主要都在八度范围内进行，主要包括单音、双音、音阶、琶音、分解和弦、颤音、装饰音等。在随后钢琴技巧的发展中，出现了八度技术。八度在钢琴作品中的运用不仅广泛，更是复杂多样。作曲家们为了获取不同的情绪和音响效果，采用了各种类型的八度技法，如八度音阶、分解八度、和弦加八度、八度跳音、八度断奏、八度连奏、远距离八度跳跃等。八度音阶包括同向、反向的24个大小调八度音阶及半音音阶练习。

（一）八度音阶

八度音阶是钢琴八度演奏中不可缺少的一部分，是钢琴作品中最常见、最基本的织体形态，用八度去弹奏双手同反向音阶、左右手交替音阶、半音阶、同音反复等，大多要求为快速有力、轻巧活泼的演奏。

（二）远距离八度跳跃

在钢琴音乐的发展中，很多钢琴作品为了营造辉煌的效果，都大量运用了远距离跳跃的八度。特别是浪漫主义时期及现代派作品的高潮、乐曲结尾部分。在钢琴音乐的发展中，如李斯特《匈牙利狂想曲第六号》，双手规整的八分音符配合远距离的跳跃八度，以宽阔的音域预示着高潮的到来。

（三）八度同音反复(www.chuimin.cn)

八度同音反复的演奏由于跨度大，演奏难度较高。长时间的八度同音反复演奏很容易造成手腕、手臂肌肉的紧张劳损，对手指机能及耐力有很高的要求。如《匈牙利狂想曲第六号》中就运用了大量的十六分音符八度同音反复，对手腕的机能及手臂的放松是一个很好的训练。

（四）分解八度

在钢琴音乐的发展中，所谓分解八度，从本质上来说，具体指的是连续交替出现的八度关系的一切形式的进行。其包含了快速度的八度振音，换言之，八度振音是分解八度的一种形式，而分解八度则是振音八度演奏的基础。在钢琴音乐的发展中，分解八度在许多乐曲中都有运用，如李斯特《匈牙利狂想曲第二号》，利用拇指与小指的快速转换，将音域拉宽，以获得轻快活泼的音效。八度振音即是相距八度的两个音快速交替奏出的音型。八度振音的演奏可以获得辉煌宏伟的音响效果，以模仿乐队弦乐的合奏效果。在钢琴音乐的发展中，如李斯特《葬礼》乐段就出现了左手低音区的八度振音，持续低沉的八度振音，渲染了沉痛的背景色彩。

（五）和弦加八度

和弦加八度，从本质上来说，具体指在八度两端的音中间加入其他音，形成和弦加八度，其目的在于加大双音八度的厚重感。例如，在李斯特《匈牙利狂想曲第二号》中，在右手的八度持续加入其低音上方的大三度音，以此来进一步增加乐段厚重声音的效果。

钢琴伴奏艺术及教学研究：八度技术及其音响效果

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