键盘合作艺术起源于17世纪，那个年代是早期古钢琴和羽管键琴流行的时期，这些乐器是少数的、能演奏出和声的乐器。在钢琴出现之前的乐器，诸如羽管键琴和大键琴是无法演奏出强弱音的对比的。钢琴部分，在大多数情况下，和器乐演奏家及歌唱家占据同等重要的地位。不少业内音乐家都指出：将合作钢琴教育引入学术界的影响是震撼性的。......
2023-10-20
钢琴伴奏艺术及教学：合作力的重要性
【摘要】：一切从合作的角度看待伴奏者与演唱者的关系，如二者“地位”的主次互换、作品的整体旋律走向、情绪的推动、音效的协调、情感的基调、平衡以及在合作过程中对音响的调整、控制，等等。掌握好节拍、节奏、音准，为演唱者调节优良的音乐氛围。这就要求伴奏者在心理上和技术上要有很强的适应能力和应变能力，不可因为临场出现的小差错而破坏音乐的完整性，要有一种力挽狂澜之气势。
一切从合作的角度看待伴奏者与演唱者的关系，如二者“地位”的主次互换、作品的整体旋律走向、情绪的推动、音效的协调、情感的基调、平衡以及在合作过程中对音响的调整、控制，等等。在歌曲的演唱时，伴奏的强弱变化要从演唱和音乐表现而定论。做到相互配合、主次分明，为了使音乐连贯流畅，伴奏不喧宾夺主，以及不过于衬托，就必须要求伴奏者对歌声的艺术性有自己的见解，要注意调节好伴奏的音量，随歌声的强弱而起伏。掌握好节拍、节奏、音准，为演唱者调节优良的音乐氛围。
伴奏者要懂得会为演唱者铺垫、造势，在音乐的前奏、间奏、尾奏等处，是自己作为音乐的主体表现，要做主导，根据音乐需要充分表现以起到对歌唱者情绪的带领、烘托、补充等作用。冰冻三尺非一日之寒，要想把作品动人之处弹得感人，人声在伴奏过程中情感需求更能细腻表达，使得对方一听便情不自禁，人自然而然地进入角色，必须加强双方的契机多合作多磨合。实际配伴奏隶属音乐之间的主仆关系，以更加准确地刻画音乐风格。不能以片面的理解成为从属这种艺术之外的错误思想，它们应该是完整的突入，因此离不开这种合作状态。
一首好的钢琴伴奏，不但是技巧性和情感性的综合，而且富于层次感，从而富于音乐无穷的魅力。伴奏者要调动歌唱者及歌曲本身的情绪，本着鼎力相助歌唱者的态度，调整自己的力度、速度等，尽力感染着演唱者。不仅如此，还要倾听自己弹奏出的音响效果，而且要倾听琴声与歌声的混声效果，考究自己的音色，使曲子达到统一。(www.chuimin.cn)
钢琴伴奏在演出时常常会遇到各种意外的状况，如演唱者走音、速度不稳、段落遗忘等毛病。这就要求伴奏者在心理上和技术上要有很强的适应能力和应变能力，不可因为临场出现的小差错而破坏音乐的完整性，要有一种力挽狂澜之气势。经验不足的伴奏者常会惊慌失措，而有丰富舞台经验的伴奏家则将错就错，力挽狂澜，不留痕迹地进行即兴弥补，把本已不完整的作品重新编配得天衣无缝。
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拉黑合作者的标准-钢琴伴奏艺术及教学研究详细阅读
前文中笔者提到了什么算是痛苦的合作经验，那现在咱们来谈一谈，比痛苦更深一层的拉黑删除到底是经历了什么样的过程。有些人个性棱角分明，比较决绝，对于不喜欢不认可的人就是拉黑删除的结果；但是有的人姿态稍软一些，可能也不是很欣赏对方，不希望再合作，但也绝口不提拉黑。另外，钢琴家将乐器演奏家和歌唱家放进拉黑删除队伍的原因则截然不同。毫无疑问，将拉黑删除的可能性降到最低。......
2023-10-20
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钢琴伴奏艺术及教学研究：创作性思维的重要性详细阅读
作品内容、体裁、结构、调式调性等是即兴伴奏创作性思维的基础。创作性思维不是凭空思维，而是由歌曲的内在、体裁、结构、调式、速度、力度等因素来决定的。多弹多合、自弹自唱，去探究去摸索，在大量的实践练习中去大胆发挥创作性思维。教师要因材施教，提倡伴奏的个性和创造性。总之，创作性思维在钢琴伴奏教学中占有非常重要的地位。......
2023-10-20
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钢琴伴奏的艺术及教学研究详细阅读
当钢琴家独自表演时，他们被称为独奏钢琴家。一般公众眼中的“伴奏者”可能就是陪同独奏的器乐演奏家或者歌唱家一起上台，为了他们的演奏听起来不那么单调而制造一些声音。殊不知，“伴奏者”这个词汇本身就是带有稍稍的贬义，抑或是不完全准确的。所以我们将钢琴伴奏艺术这个大门类分为两部分来说，分别为合作钢琴表演以及钢琴伴奏。合作钢琴部分又从不同合作搭档作为出发点，在器乐和声乐两部分各自阐述不同的技术侧重点。......
2023-10-20
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合作钢琴家称谓的起源，关于钢琴伴奏艺术及教学详细阅读
当钢琴家独自表演时，被称为独奏钢琴家。（三）合作钢琴家的不同称呼室内乐演奏家：指与一名或多名演奏家在一起，合作组成室内乐乐团的钢琴家。与独奏钢琴家类似，合作钢琴家必须仔细倾听并评价他们演奏出的声音，反复对比雕琢，以便在准确性和音乐表现方面尽可能接近他们理想中的演奏。对于合作钢琴家来说，这是一个被许多人认可的、至关重要的技能。为了合作，钢琴家必须掌握的另一种读谱技巧是尽量熟悉和声进行，了解......
2023-10-20
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合作沟通能力及共情意识在教学研究中的作用an详细阅读
比如，“温柔”首先来讲，那一定是慢速外加线条悠长，不要过于忧郁，意味着不要使用小调。旋律不能戏剧性过大，不可以太过夸张，忽高、忽低将会显得很情绪化，不符合温柔、平静如水的感觉。再如，“小清新”一词，意在强调一种淡淡的感觉。与前面的“温柔”相比，它不能再有绵长的旋律；而是要稍稍地轻快流动，但要注意还达不到“活泼”的状态。......
2023-10-20
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钢琴伴奏艺术：最痛苦的合作经历详细阅读
有一些人可能天生就没有“合作基因”，那一部分钢琴家会给合作者带来极为痛苦的体验，使音乐界的同行们对他产生偏见。还有的演奏家觉得，受邀在另一个城市举办的音乐会是最痛苦的。当钢琴家们被问及是否有令人痛苦的合作表演时，大多数人会给出这样一种回答：当合作不再是一种合作，不再是创作、享受音乐的过程，而是变成了一种工作。......
2023-10-20
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钢琴教学的基本方法-钢琴伴奏艺术及教学研究成详细阅读
（一）教师必须注重对学生音乐感觉的培养在全面发展的过程中，学生音乐感觉的培养是非常重要的内容之一，在钢琴音乐教学中具有重要的价值与作用。所谓的音乐感觉，从本质上来说，可以等同于日常教育中教师经常提及的“乐感”，这是学生音乐教学的发展基础与发展实践保障。由此可见，在钢琴学习中，不同的乐感往往会导致不同的钢琴学习效果，从而进一步促进钢琴的学习与弹奏。......
2023-10-20
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