(一)教师必须注重对学生音乐感觉的培养在全面发展的过程中,学生音乐感觉的培养是非常重要的内容之一,在钢琴音乐教学中具有重要的价值与作用。所谓的音乐感觉,从本质上来说,可以等同于日常教育中教师经常提及的“乐感”,这是学生音乐教学的发展基础与发展实践保障。由此可见,在钢琴学习中,不同的乐感往往会导致不同的钢琴学习效果,从而进一步促进钢琴的学习与弹奏。......
2023-10-20
高校音乐专业一般开设有基础乐理、视唱练耳、音乐赏析、中外音乐史、和声与复调、曲式、配器、作曲等理论课程。而钢琴伴奏教学在这些理论课程中有着特殊的意义和依赖性,通过钢琴伴奏能够将这些课程紧密而又有机地联系在一起,并依赖于这些理论课程。优秀的钢琴伴奏者需要具备大量的扎实的音乐理论知识,如视唱练耳基础训练对于钢琴伴奏能力的形成和鉴定再加工就有着十分重要的作用。不难想象,对钢琴伴奏这样一门将所有理论科目综合为一体的艺术学科来说,听力不佳、反应迟钝将造成什么样的后果。而钢琴伴奏技术的进步几乎全是依赖于高度敏锐的听辨和超乎想象的模仿能力。音乐史和赏析能促使掌握了解更多的风格,更加容易地编配出符合某一风格的作品;而对和声应用、曲式结构的划分又是编配和声和设计织体的重要先决条件。
和声是钢琴伴奏的理论基础,在钢琴伴奏中和声的选配有着极其重要的地位,而和声选配的恰当与否直接决定整首歌曲最终效果的好坏。例如歌曲《浏阳河》,这是一首宫调式与徵调式交替的民歌,开始为宫调式,后转为徵调式。为此类五声性歌曲选配和弦时,不仅要看起始音和结束音,还要注意旋律中各个骨干音之间的倾向性,更要注意的是选配的和声要和整曲风格保持统一。除了要在风格上对各种调式体系的和弦功能关系搞清楚外,实际音响效果应该是最重要的判断依据。比如一般短小活泼类儿童歌曲,像《嘀哩嘀哩》《铃儿响叮当》等,在和弦选配中应力求清晰、简洁,常是以正三和弦为主,因此在选配中应力求做到清晰简洁和调性的稳定,有时加入少数色彩类副和弦以丰富歌曲的旋律。又如进行曲风格类歌曲,像《咱当兵的人》《游击队歌》等,在和弦的选配中应多用功能性和倾向性较强的和弦,如果增加副属和弦到副主和弦的离调手法,将会有效地加强和声进行的动力感和期待。再如抒情类歌曲,像《天路》《莫斯科郊外的晚上》等,在和弦的选配中,则没必要要求很强的和声动力,在不破坏调性稳定的前提下,适当的副和弦及副属和弦的正确使用,既可以丰富和声色彩,又可以给予旋律鲜活的生命,这在歌曲的钢琴伴奏中是非常常见和重要的。
其次歌曲的音乐分析能力是钢琴伴奏如何编配与弹奏的重要依据,它的程度深浅是即兴伴奏风格是否统一的关键。比如,看到一首歌谱后要用心研读和分析音乐的诸多表现手段,包括速度、旋律、节奏、拍子、表情等,会更从容地拿捏歌曲的风格、情绪和基调,从而设计合理恰当的伴奏织体。最常见的三种织体往往对应着不同风格的作品:一般进行曲风格的歌曲采用柱式和弦伴奏,而优美抒情的歌曲则多选用半分解或全分解进行伴奏等。在弹奏时更好地把握歌曲的曲式结构(常见有一段体和二段体),有助于对全曲的织体和情绪方面做合理的布局。(www.chuimin.cn)
接近于作曲的复调手法会使钢琴伴奏水平进入一个更高档次的阶段。钢琴伴奏中的复调手法往往与主旋律有着一定的逻辑关系,不然风格就不会统一,比如在音高上力求做到与主旋律的进行方向相反来获取更为明显的动力;在节奏上力求做到与主旋律错开并且与主旋律繁简交替来获取更为明显的节奏支持,等等。因此,复调语言与主旋律利用种种技术结合以后形成的多层思维甚至比独奏作品更为丰满、巧妙且经得起推敲。
有关钢琴伴奏艺术及教学研究的文章
(一)教师必须注重对学生音乐感觉的培养在全面发展的过程中,学生音乐感觉的培养是非常重要的内容之一,在钢琴音乐教学中具有重要的价值与作用。所谓的音乐感觉,从本质上来说,可以等同于日常教育中教师经常提及的“乐感”,这是学生音乐教学的发展基础与发展实践保障。由此可见,在钢琴学习中,不同的乐感往往会导致不同的钢琴学习效果,从而进一步促进钢琴的学习与弹奏。......
2023-10-20
当钢琴家独自表演时,他们被称为独奏钢琴家。一般公众眼中的“伴奏者”可能就是陪同独奏的器乐演奏家或者歌唱家一起上台,为了他们的演奏听起来不那么单调而制造一些声音。殊不知,“伴奏者”这个词汇本身就是带有稍稍的贬义,抑或是不完全准确的。所以我们将钢琴伴奏艺术这个大门类分为两部分来说,分别为合作钢琴表演以及钢琴伴奏。合作钢琴部分又从不同合作搭档作为出发点,在器乐和声乐两部分各自阐述不同的技术侧重点。......
2023-10-20
不同的钢琴演奏者对于钢琴音乐作品的认识和其自身拥有的钢琴理论知识,都会影响钢琴弹奏者的触键技术。由此可见,钢琴演奏者的触键技术本身对于钢琴弹奏具有重要的作用与价值。灵活的手指可以确保钢琴演奏者对触键力度的把握,可以进一步提升钢琴演奏者对于音色的控制力度,从而进一步诠释更加优美的钢琴音乐艺术。在钢琴音乐的演奏中,触键力度与音色的关系是不可分割、共同进步的。......
2023-10-20
由于钢琴伴奏发展的现状,导致钢琴伴奏在教学和实际应用中存在问题。(一)从学生方面分析普遍音乐专业的学生尤其是非钢琴专业的,在钢琴演奏能力方面均存在技巧性不足,钢琴底子薄弱、研究基础差的现状。所以存在着钢琴伴奏教师需要带多个专业的钢琴伴奏的现象。......
2023-10-20
一切从合作的角度看待伴奏者与演唱者的关系,如二者“地位”的主次互换、作品的整体旋律走向、情绪的推动、音效的协调、情感的基调、平衡以及在合作过程中对音响的调整、控制,等等。掌握好节拍、节奏、音准,为演唱者调节优良的音乐氛围。这就要求伴奏者在心理上和技术上要有很强的适应能力和应变能力,不可因为临场出现的小差错而破坏音乐的完整性,要有一种力挽狂澜之气势。......
2023-10-20
(二)注重培养学生的审美能力在钢琴教学中,钢琴教师要注重培养学生对音乐、对钢琴作品的审美能力,逐步提高学生对钢琴作品的鉴赏能力。(三)注重培养学生的音乐才能在钢琴教育教学的过程中,教师要进一步端正教学态度,重视培养学生的音乐才能。......
2023-10-20
作品内容、体裁、结构、调式调性等是即兴伴奏创作性思维的基础。创作性思维不是凭空思维,而是由歌曲的内在、体裁、结构、调式、速度、力度等因素来决定的。多弹多合、自弹自唱,去探究去摸索,在大量的实践练习中去大胆发挥创作性思维。教师要因材施教,提倡伴奏的个性和创造性。总之,创作性思维在钢琴伴奏教学中占有非常重要的地位。......
2023-10-20
钢琴即兴伴奏是即兴的,是钢琴伴奏形式中的一种演奏技能,即兴伴奏是伴奏者在只有乐曲旋律没有伴奏的前提下,瞬间演奏为乐曲创作的伴奏。(二)钢琴伴奏的特点钢琴伴奏是音乐作品的一个不可或缺的组成部分,正谱钢琴伴奏和即兴钢琴伴奏也具有不同的特点。2.钢琴即兴伴奏钢琴即兴伴奏体现了伴奏者的瞬间伴奏能力,是一门综合了音乐基础理论知识和演奏技巧水平的专业性课程。......
2023-10-20
相关推荐