(一)教师必须注重对学生音乐感觉的培养在全面发展的过程中,学生音乐感觉的培养是非常重要的内容之一,在钢琴音乐教学中具有重要的价值与作用。所谓的音乐感觉,从本质上来说,可以等同于日常教育中教师经常提及的“乐感”,这是学生音乐教学的发展基础与发展实践保障。由此可见,在钢琴学习中,不同的乐感往往会导致不同的钢琴学习效果,从而进一步促进钢琴的学习与弹奏。......
2023-10-20
什么是钢琴伴奏?什么又是合作钢琴?
钢琴演奏经常被认为是一种相对孤独的职业。因为要成为一位钢琴家,需要从童年开始,日复一日地在一间琴房里独自练习。
当钢琴家独自表演时,他们被称为独奏钢琴家。当一个钢琴家和别人一起演奏时,人们应该怎么称呼他们呢?当他们与其他钢琴家、演奏家、歌唱家、舞者或叙述者一起表演时,他们会被赋予许多不同的头衔。这些专业头衔经常取决于演奏的曲目,合作的对象以及演奏部分所占的比重。其实,有相当多的钢琴作品是需要合作完成的。(www.chuimin.cn)
一般公众眼中的“伴奏者”可能就是陪同独奏的器乐演奏家或者歌唱家一起上台,为了他们的演奏听起来不那么单调而制造一些声音。殊不知,“伴奏者”这个词汇本身就是带有稍稍的贬义,抑或是不完全准确的。因为这是一门合作的艺术,具体的称呼经常要按照完成任务的分量来决定。如果我们演奏一首贝多芬的小提琴奏鸣曲(其实原本叫“为钢琴和小提琴”而做的奏鸣曲),相比起小提琴负责演奏的部分,钢琴演奏的部分经常要承担更重的分量。而莫扎特的小提琴奏鸣曲更是如此,基本上算是小提琴给钢琴伴奏。但由于钢琴独奏的曲目数量之巨大简直犹如浩渺,所以我国大部分钢琴学生在初级甚至中高级阶段,只学习独奏曲目,而忽略了音乐文献中另一个大部头——合作钢琴作品。
合作钢琴演奏在世界范围内是一个相对较新的,侧重针对研究生水平的专业研究领域。当研究这种艺术形式时,它主要是从钢琴家的角度出发,重在合作技巧的培养和曲目的拓展。笔者的写作角度着眼于合作钢琴的本质,探讨合作钢琴家的技术、专业用语和职业选择。从合作钢琴家、器乐和声乐,三者的角度考量,如何丰富多人一起合作演出的经验,并探讨了针对不同艺术表演专业在观点和经验上存在的差异。这里的观点,是笔者从学生时代开始到如今进入工作岗位,经过长期学习,积累了一定的表演及教学经验,并在此基础上不断感悟、归纳总结而成。当钢琴家、器乐演奏家和歌唱家合作时,他们一起演奏和歌唱,试图融合成一个新的实体。在这个实体中,个人独特的艺术观点表达不如达成统一的步调,找到共同的、和谐的声音重要。音乐家们往往有相当广泛的、不同的观点以及合作的经验。所以我们将钢琴伴奏艺术这个大门类分为两部分来说,分别为合作钢琴表演以及钢琴伴奏。合作钢琴部分又从不同合作搭档作为出发点,在器乐和声乐两部分各自阐述不同的技术侧重点。钢琴伴奏部分则选取了舞蹈钢琴伴奏领域。这是相较于器乐和声乐更容易被忽视的一个部分,但随着时间的推移,也越来越走到教学应用的前沿。
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(一)教师必须注重对学生音乐感觉的培养在全面发展的过程中,学生音乐感觉的培养是非常重要的内容之一,在钢琴音乐教学中具有重要的价值与作用。所谓的音乐感觉,从本质上来说,可以等同于日常教育中教师经常提及的“乐感”,这是学生音乐教学的发展基础与发展实践保障。由此可见,在钢琴学习中,不同的乐感往往会导致不同的钢琴学习效果,从而进一步促进钢琴的学习与弹奏。......
2023-10-20
作品内容、体裁、结构、调式调性等是即兴伴奏创作性思维的基础。创作性思维不是凭空思维,而是由歌曲的内在、体裁、结构、调式、速度、力度等因素来决定的。多弹多合、自弹自唱,去探究去摸索,在大量的实践练习中去大胆发挥创作性思维。教师要因材施教,提倡伴奏的个性和创造性。总之,创作性思维在钢琴伴奏教学中占有非常重要的地位。......
2023-10-20
钢琴即兴伴奏是即兴的,是钢琴伴奏形式中的一种演奏技能,即兴伴奏是伴奏者在只有乐曲旋律没有伴奏的前提下,瞬间演奏为乐曲创作的伴奏。(二)钢琴伴奏的特点钢琴伴奏是音乐作品的一个不可或缺的组成部分,正谱钢琴伴奏和即兴钢琴伴奏也具有不同的特点。2.钢琴即兴伴奏钢琴即兴伴奏体现了伴奏者的瞬间伴奏能力,是一门综合了音乐基础理论知识和演奏技巧水平的专业性课程。......
2023-10-20
在钢琴弹奏技巧的发展历程中,断奏的运用是非常普遍的,正是由于断奏本身对于钢琴弹奏的重要性,促使其在钢琴教育教学的过程中也受到了重点的关注。无论是教师,还是学生,都需要进一步重视断奏钢琴技巧的练习。前臂断奏是指大臂相对固定,用整个前臂挥动去带动触键。一方面,指尖的牢靠对于学生获得手指力度至关重要。为此,教师可以引导幼儿在生活或游戏中体验某种用力方式,从中获得启发,再应用到触键练习中,也许更能奏效。......
2023-10-20
键盘合作艺术起源于17世纪,那个年代是早期古钢琴和羽管键琴流行的时期,这些乐器是少数的、能演奏出和声的乐器。在钢琴出现之前的乐器,诸如羽管键琴和大键琴是无法演奏出强弱音的对比的。钢琴部分,在大多数情况下,和器乐演奏家及歌唱家占据同等重要的地位。不少业内音乐家都指出:将合作钢琴教育引入学术界的影响是震撼性的。......
2023-10-20
相信很多人有这种困扰和疑惑,很多钢琴家们被问及,他们是否觉得“伴奏者”这个词令人不安或有辱人格,以及他们是否在音乐会节目单或者前期宣传中规定了这个词。这一情况在我国更是普遍,我们还处在刚刚开始普及这个专业名词的阶段,很多专业院校还在使用“伴奏者”这一称呼而没有丝毫不适。笔者想不会,更不太可能是“伴奏者”这一称呼。尤其是“伴奏者”这一称谓,意味着一种“附属品”的地位,是十分不公平的。......
2023-10-20
经过几代人的不懈努力,中国钢琴音乐已经得到了长足的发展与普及。为此,中国对诸多教育体系开启了全面与深入的改革计划,这从根本上促进了钢琴教育的全面发展与不断进步。对于中国钢琴教育而言,杨仲子具有功不可没的作用,其对于中国钢琴教育教学的深入发展起到了积极的促进作用。正是由于这些优秀的钢琴人物,才进一步促进了中国钢琴音乐艺术的全面发展,促进了中国钢琴音乐的遍地生花。......
2023-10-20
如果钢琴演奏者晚进,人们会以为他做了音乐表情或是自由速度的处理,所以他的弦乐搭档是很难准确指出重奏配合的问题出在什么地方。7.自由速度演奏者通过伸缩节奏和操控音符时值的方式实现自由速度,这是表现音乐戏剧性和张力重要的演奏手法之一。尽管自由速度操控时值,但它并不破坏音乐的基础节拍,并在特定的速度范围内进行发挥。自由速度和轻、重、缓、急变化的处理在很大程度上取决于演奏者的审美和品位。......
2023-10-20
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