当钢琴家独自表演时,他们被称为独奏钢琴家。一般公众眼中的“伴奏者”可能就是陪同独奏的器乐演奏家或者歌唱家一起上台,为了他们的演奏听起来不那么单调而制造一些声音。殊不知,“伴奏者”这个词汇本身就是带有稍稍的贬义,抑或是不完全准确的。所以我们将钢琴伴奏艺术这个大门类分为两部分来说,分别为合作钢琴表演以及钢琴伴奏。合作钢琴部分又从不同合作搭档作为出发点,在器乐和声乐两部分各自阐述不同的技术侧重点。......
2023-10-20
(一)教师必须注重对学生音乐感觉的培养
在全面发展的过程中,学生音乐感觉的培养是非常重要的内容之一,在钢琴音乐教学中具有重要的价值与作用。倘若教师不积极关注学生的音乐感觉培养,那么学生对钢琴音乐的学习能力与学习认知必定不会有较快的发展与提升,也难以取得良好的学习效果,对于钢琴教学而言,这是百害而无一利的,因而教师一定要多关注学生的音乐感觉培养,促进学生的全面进步与不断发展,激发学生对钢琴学习的兴趣与意识。所谓的音乐感觉,从本质上来说,可以等同于日常教育中教师经常提及的“乐感”,这是学生音乐教学的发展基础与发展实践保障。对于学生而言,从先天的角度来说,不同学生对于钢琴音乐的理解是不同的,有的学生对于钢琴音乐的理解天生就要强一些,而有的学生对于钢琴音乐的理解天生就要弱一些,这是由学生本身的天生素质所决定的。但实际过程中,学生往往对乐谱存在一定的错误理解,这也是影响学生乐感形成的重要因素。有部分学生对于乐谱中节奏、附点等音符的理解都是正确的,但对于音乐的整体感觉却表现平平,难以有突出的表现。而部分学生在演奏钢琴作品时,非常投入,非常富有钢琴演奏的激情与表现力,对钢琴作品中的情感表达与内涵理解都更加正确,可以促使听众从他(她)的钢琴演奏中体会到具体的情感变化与不同的情绪状态,例如,感受到钢琴音乐作品中的欢乐情绪与悲伤情绪等,以此来进一步理解钢琴作品中的诸多内容。由此可见,在钢琴学习中,不同的乐感往往会导致不同的钢琴学习效果,从而进一步促进钢琴的学习与弹奏。想要逐步培养学生优质的乐感,需要积极采取以下两个措施,一是从学生的感性方面进行有效的培养,具体包括引导学生借助于多听多看的方式,进一步提高自身的钢琴学习能力;二是教师要积极开展钢琴演奏活动,为学生创设更多的表演机会,促使学生逐步克服自身的胆怯情绪,全面提高钢琴的表现欲望,从而进一步提高其自身的钢琴能力。
(二)注重钢琴教学中协调性的培养(www.chuimin.cn)
在钢琴教学的过程中,教师应该培养学生的协调性,加强学生对钢琴音乐的学习与理解,增进学生对钢琴作品的认知与认识。对于学生而言,想要全面提高自身的钢琴弹奏能力,首先需要促进自身协调性的提升,以此为基础,进一步丰富自身的钢琴学习过程。对于教师而言,其在钢琴教学的过程中,需要积极采取两个方面的能力,教师要积极引导学生提高自身的手腕协调性与手臂协调性,以此来强化学生的手指灵活性。手腕是确保学生能够全面提高自身灵活性与钢琴学习能力的基础,只有具备较为灵活的手腕,才能够促进手腕柔韧性与灵活性,最终保障手指的协调性与灵活性。然而,在钢琴教学的过程中,诸多学生的手腕常常处于僵硬的状态,手指、手腕和手臂没有实现较好的灵活度,也不能够实现较好的协调运作。在钢琴音乐的练习中,对于启发练习来说,其中包括了落提练习法。这种练习方法要求学生在钢琴练习的过程中,需要注意手腕要结合手臂先提起,然后再带动手指落下去,当钢琴琴键一发出声音后,钢琴演奏者需要保持住手型,在琴键上站一会儿,再根据音符的时值,逐步弹出第二个音。需要注意的是,钢琴演奏者在两个音中间停顿时,其手腕要保持在不动的状态中。当钢琴演奏者弹完第二音后,钢琴演奏者的手腕结合手臂提起来,使自己的手指柔和地离开键盘,身体需要逐步处于自然、积极的状态中,从而进一步放松状态,流畅开展钢琴演奏活动。
有关钢琴伴奏艺术及教学研究的文章
当钢琴家独自表演时,他们被称为独奏钢琴家。一般公众眼中的“伴奏者”可能就是陪同独奏的器乐演奏家或者歌唱家一起上台,为了他们的演奏听起来不那么单调而制造一些声音。殊不知,“伴奏者”这个词汇本身就是带有稍稍的贬义,抑或是不完全准确的。所以我们将钢琴伴奏艺术这个大门类分为两部分来说,分别为合作钢琴表演以及钢琴伴奏。合作钢琴部分又从不同合作搭档作为出发点,在器乐和声乐两部分各自阐述不同的技术侧重点。......
2023-10-20
(二)注重培养学生的审美能力在钢琴教学中,钢琴教师要注重培养学生对音乐、对钢琴作品的审美能力,逐步提高学生对钢琴作品的鉴赏能力。(三)注重培养学生的音乐才能在钢琴教育教学的过程中,教师要进一步端正教学态度,重视培养学生的音乐才能。......
2023-10-20
由于钢琴伴奏发展的现状,导致钢琴伴奏在教学和实际应用中存在问题。(一)从学生方面分析普遍音乐专业的学生尤其是非钢琴专业的,在钢琴演奏能力方面均存在技巧性不足,钢琴底子薄弱、研究基础差的现状。所以存在着钢琴伴奏教师需要带多个专业的钢琴伴奏的现象。......
2023-10-20
不同的钢琴演奏者对于钢琴音乐作品的认识和其自身拥有的钢琴理论知识,都会影响钢琴弹奏者的触键技术。由此可见,钢琴演奏者的触键技术本身对于钢琴弹奏具有重要的作用与价值。灵活的手指可以确保钢琴演奏者对触键力度的把握,可以进一步提升钢琴演奏者对于音色的控制力度,从而进一步诠释更加优美的钢琴音乐艺术。在钢琴音乐的演奏中,触键力度与音色的关系是不可分割、共同进步的。......
2023-10-20
(二)应对教师问题的对策随着钢琴伴奏的不断发展,教师的综合素质、自身修养和伴奏水平也要与时俱进、不断提高。除此之外,学校还应该创建一些供教师相互交流的平台,进行学术交流,定期开展各种形式的钢琴伴奏教研活动,加强业务交流,增加相互学习的机会。......
2023-10-20
一切从合作的角度看待伴奏者与演唱者的关系,如二者“地位”的主次互换、作品的整体旋律走向、情绪的推动、音效的协调、情感的基调、平衡以及在合作过程中对音响的调整、控制,等等。掌握好节拍、节奏、音准,为演唱者调节优良的音乐氛围。这就要求伴奏者在心理上和技术上要有很强的适应能力和应变能力,不可因为临场出现的小差错而破坏音乐的完整性,要有一种力挽狂澜之气势。......
2023-10-20
键盘合作艺术起源于17世纪,那个年代是早期古钢琴和羽管键琴流行的时期,这些乐器是少数的、能演奏出和声的乐器。在钢琴出现之前的乐器,诸如羽管键琴和大键琴是无法演奏出强弱音的对比的。钢琴部分,在大多数情况下,和器乐演奏家及歌唱家占据同等重要的地位。不少业内音乐家都指出:将合作钢琴教育引入学术界的影响是震撼性的。......
2023-10-20
在钢琴弹奏技巧的发展历程中,断奏的运用是非常普遍的,正是由于断奏本身对于钢琴弹奏的重要性,促使其在钢琴教育教学的过程中也受到了重点的关注。无论是教师,还是学生,都需要进一步重视断奏钢琴技巧的练习。前臂断奏是指大臂相对固定,用整个前臂挥动去带动触键。一方面,指尖的牢靠对于学生获得手指力度至关重要。为此,教师可以引导幼儿在生活或游戏中体验某种用力方式,从中获得启发,再应用到触键练习中,也许更能奏效。......
2023-10-20
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