针对声乐课堂教学引入环节,可运用问题串来把学生带入问题情境,使他们能够比较迅速地进入声乐课堂探索的良好氛围中。......
2023-10-18
(一)学生音乐会
这是大家常见的形式之一,以检验教学效果、提高学生的演唱表演能力、拓展教学内容、丰富教学手段、活跃教学气氛为目的而举办的具有特定内涵和特殊形式的演唱会大有裨益。通过定期或不定期让不同学生走上舞台,能够最大限度地调动学生本人的主动性学习兴致,积累演唱经验,提升学习能力,同时还能在一定程度上缓解紧张怯场心理;学生的个人音乐会以别样的形式更能有效地表现学生的学习成果以及学习过程中存在的问题;对于舞台下作为观众的学生来说,台上演唱者所出现的问题更能现场的、深层地冲击自己,对于自身的学习会产生某种触动和影响;而从教师的角度来讲,学生阶段性的学习后,以音乐会的方式进行总结,在演唱中,教师可以全面清楚地发现学生学习中存在的问题,以及自身教学过程中对学生个体的影响和指导是否达到了预想的效果,既检验了教学效果,推动了教学和科研的进步与发展,也为下一阶段的教学提供了一个明确的目标。
(二)教师音乐会
我们这里所说的音乐会,是指广义的音乐会,既可以是考核式的,也可以是展示式的、汇报式的。无论哪种形式都是对教师教学效果的一个全面综合的检验,从演出准备到谢幕,其中的过程对演唱者本人不仅是业务水平的综合体现也是迅速提高能力的过程。作为一名美声学习者和教学工作者,无论是个人的独唱音乐会,还是展示性的汇报音乐会,笔者都举办参加过多次,深有体会,从声音的状态、曲目的分量到舞台的表现、作品的演绎等,各方面都体现着自身教学以及业务能力的综合水平。通过音乐会这种形式,教师既能够得到较为客观的评价,也能够积极有效地提高自身的综合能力。以某音乐学院青年教师专业考核音乐会为例。笔者曾有机会连续几年几乎场场不缺地观看此类的考核音乐会,每年大约有3 次左右的专业教师考核,以抽签的方式,音乐会的形式面向全院各个专业45 岁以下的专业教师进行考核,其考核委员会的成员由一批在全国甚至是国际上享有盛名的各个领域的老专家、老教授组成,考核分为优秀、良好、合格和不合格,考核不合格的专业教师停课自费进修学习,学习完后再考核,若还不合格者将被调离专业教师岗位。这是一种近乎苛刻的考核,教师们谁也不敢懈怠,都积极准备,想办法拿出自己的看家本领来汇报,应该来说是专业级别较高的音乐会了。这样的汇报演出能够给教师本人以极大的督促和鞭策,同时针对教师个体的表现,在考核音乐会结束后将会有较为详尽的评价结果,对青年教师以后的业务及教学具有积极地指导作用。此举无疑会迅速提高教师的综合教学水平,使其迅速全面地成长起来,为青年教师以后的课堂教学提供了良好的素质提升平台。
(三)进录音棚录音(www.chuimin.cn)
众所周知,客观上决定任意声音的物理参量是声压、时程和频谱。对乐音而言,“声压决定它的强度或响度感觉,频谱决定它的音色”,对乐器的每个部件,都可以分析上述参量,以总结出音质优美的乐器的最佳声学条件。由于工作的需要,笔者会经常进录音棚录制作品,可是每次进录音棚的开始几遍总会感觉有很多不尽如人意的地方,如节奏的把握、吸气的状态、咬字的方式、语气的强弱、音乐的表现等。如果说,平时由于习惯的问题在这些地方都是大概掌握,没有特别留意做到精益求精的话,这时进录音棚就会显得非常耗时,平时没觉得有太多问题的声音听着会感到别别扭扭。通过对录音结果的一次次校对,最终完成录音任务时,方才会感觉到演唱中的吸气、音色以及音乐的处理达到了一个相对协调的状态。所以,进录音棚的录音过程,对演唱者的演唱水平、听觉分辨力等方面都大有裨益。从音响学角度来说,人有内耳和外耳之分,人耳对声音具有接收、选择、分析、判断响度、音高和音品的功能。即自己听自己的声音与别人听自己的声音是有区别的,每个人听到录音音响的声音效果与自己的声音音响是有区别的。
因此,可以让学生听自己演唱的录音,抛开内耳听觉,使学生对自己的演唱有一个更加客观、准确地认识,并在教师的引导下让学生分析自己歌唱的优缺点,从而启发学生的思维活动,培养学生独立思考的能力和语言表达能力,与此同时逐步培养起学生独立学习声乐这门抽象艺术的能力。作为提高自身演唱水平以及对正确声音的分辨能力的要求,进录音棚录制作品,在达到上述要求的同时,并能在演唱、听辨等方面加强锻炼自己,无论对于作为提高自身演唱力的学生还是完善增强业务综合能力的教师来讲,都是一件大有裨益的事情。
(四)微格教学
微格教学是由美国斯坦福大学在教学实践中开创的,经过数十年世界各国师范院校的使用改进,已发展成为一个稳定完善的教学系统,是训练师范生和在职教师教学基本功和教学技能的行之有效的方法。同传统的教学手段相比,微格教学的特点用一句话概括就是“训练课题微型化,技能动作规范化,记录过程声像化,观摩评价及时化”。它引进声像记录分析法、师生相互作用分析法,为教学技能训练带来了更多便利,改变了某些固定的教学模式,打破了旧有的教学观念,将新时代高科技的技术手段应用于传统的声乐教学中,一定程度上解决了声乐教学过程中较为感性、只可意会不可言传的教学方式,为学生提高自身的教学技能以及演唱表现力等提供全面帮助,成为最有效的教学模式之一。
有关高校声乐教学模式构建与创新研的文章
由于微格教学在对学生和在职教师教学技能培训方面的高效率和高质量,这种教学训练方法很快推广到世界各地。其教学过程是备课—微格教学实践—反馈(评价)—修改教案—再教学—反馈(评价)。近年来微格教学法已经渗入到声乐集体课的教学中,并取得较好的教学效果。......
2023-10-18
(一)分类是声乐庞杂体系的需要声乐艺术起源于原始社会,经过了数千年的发展,早已形成了世界性的庞大体系。传统声乐的发展可追溯到新中国成立前后,出现了郭兰英、王昆等老一辈声乐歌唱家,形成了那个年代特有的歌唱风格,并成为了新中国声乐艺术发展的新起点。郭兰英是我国民族声乐歌唱家的杰出代表。因此可以说,她是新中国西方声乐演唱艺术学派的早期代表。......
2023-10-18
(二)启发式教学法应用的作用1.有利于激发学生学习声乐的兴趣兴趣是最好的教师,只有学生对学习产生浓厚的兴趣,才可以提升学习成绩。而教师在教学过程中灵活运用启发式教学法,通过丰富形象的语言讲解教学知识,将抽象变成形象,在教学中融入趣味性,有利于学生抓住教学的重点、难点,理解掌握声乐知识,取得良好的教学成果。......
2023-10-18
今天的music 一词,也是来源于古希腊。古希腊神话中,缪斯是掌管艺术的神,最开始只有三位:学习、技艺和歌,后来才发展为掌管九种艺术门类的女神。王光祈先生也在《中国音乐史》中说道:“盖人类音乐进化,在理当系歌唱早于演奏。演奏必先有器;歌唱则只用天生之喉咙,为大部分禽兽所优为之者也。”......
2023-10-18
声乐是一门表演艺术,它是音乐艺术中不可缺少的重要种类。思想情感是声乐艺术的灵魂,是歌声和音符存在的目的。综上所述,声乐艺术与技术之间的关系是相辅相成的,二者缺一不可的;技术不是艺术,但艺术更需要技术来加以保障。声乐教师正确处理好技术和艺术的关系,自始至终引进声乐课堂,深入学生的艺术实践中,在艺术实践中,使声乐艺术与技术达到完美和谐的统一。......
2023-10-18
在主抓演唱技术训练的同时也要注意与艺术实践的有机结合,在科学合理的教法引导下,学生才会对课堂教学内容理解、消化、吸收,达到预期的教学效果和目的。艺术实践对于声乐教学具有巨大的推动作用,能够适应现阶段素质教育的要求,促使学生获得全面的发展。......
2023-10-18
(四)变抽象为直观是多媒体教学的主要目的传统的声乐教学是非常抽象的,多媒体技术和高校声乐教学有机融合时,应充分发挥多媒体技术的优越性,使声乐教学变得更加直观。总之,多媒体技术和高校声乐教学的有机融合,将会使传统声乐教学的各方面产生巨大的变化,为学生主动和创造性的声乐学习开辟出一条全新的路径,实现音乐教育的现代化,提高我国音乐教育的质量和水平。......
2023-10-18
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