声乐教学演唱中想象力的作用

2023-10-18 理论教育版权反馈

【摘要】：如“百灵鸟，从蓝天飞过”，“我们的家乡在希望的田野上，炊烟在新建的住房上飘荡”，每一句歌词的出现，都会引起机体的相应反映。比如演唱从《在希望的田野上》时，对那种田园风光、丰收景色的歌词提示，演唱者脑海中就会出现一幅美丽丽面，随着这幅五彩缤纷的景象，就激起了演唱者对丰收在望的田野，充满无比喜悦的心情。这一系列的举证，再次证明了想象在声乐教学及演唱中有着举足轻重的作用。

想象是任何一种艺术创作都必须具备的一种才能，各种艺术家和歌唱家的表演都不例外。歌曲的演唱是一种创造性的想象心理活动，要进行表演艺术创作必须先进行想象活动，想象是创作的先导，没有想象活动，就没有演唱艺术创作。爱因斯坦说：想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，而且是知识进化的源泉，严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。声乐教学中，在学生练习掌握歌唱技能技巧时，借助再造想象就能形象地掌握自己不曾感知或无法亲身感知的事物，可以使学生接受间接的经验，掌握技能技巧。让想象参与到思维过程中，并把感性形象带入其中，所以进行想象，就易于理解抽象的声乐概念和教材。声乐教师正是依赖自己的想象来计划教学的程序、教学方法、教育手段以及预计结果的。

在声乐教学中，各个环节无不渗入想象和联想，教师常常会使用一些语言或手势来激发学生的想象力，启发他们去理解歌唱发声的技巧。例如：要求学生在歌唱发声时，有较深的呼吸，就会用“闻花式吸气”来比喻；为了使学生对声音通畅的理解，就启发他们去想象“自己的身体是一根管子，从上到下，从下到上要有一个管子形状”来比喻；要求学生打开喉咙时就会用“歌唱时像打哈欠一样”来形容；在要求学生声音高位置时，就让学生想象在“两眉心处发出声音”等等。除此之外，声乐教师还常常利用手势来诱导学生歌唱的想象力。比如：“甩手表示气息下沉”、“托掌表示声音在气上”、“单手拱起表示打开喉咙、立咽壁”等等。有些教师还时常用“穿针引线”来形容量的大小。类似的例子举不胜举，每个教师都有自己独到的教学语言和教学手势，生动形象地把歌唱发声技巧从抽象变为通俗易懂的语言，这种形象化的教学手段使学生更容易理解和掌握歌唱技巧，获得美好的声音。

在声乐教学和演唱中，歌词想象也起着举足轻重的作用。歌词是构成歌唱想象的文学语言，是创造声音艺术美的文学基础，歌词能够刺激演唱者产生机体反应。演唱者在演唱每一句歌词时，似乎眼睛都有歌词的表象。如“百灵鸟，从蓝天飞过”，“我们的家乡在希望的田野上，炊烟在新建的住房上飘荡”，每一句歌词的出现，都会引起机体的相应反映。歌唱者想象的歌曲形象是通过歌词而产生，又通过歌词使想象形象更清楚、更深刻。因此，教师在教学时，应时常提醒学生：“歌唱时想象在前，歌唱在后”。(www.chuimin.cn)

在声乐演唱中，人物和景物想象也起着非常重要的作用，歌曲的创作主要是描写人物和景物，演唱者对歌曲人物和景物形象的想象活动，是演唱者对歌曲的解释和再创作的唯一途径。在演唱人物形象的歌曲时，首先和演唱者见面的是人物，其次才是情感体验。然而情感体验是通过人物形象进行的，想象越具体，人物形象越真实；想象越丰富，人物形象就越生动；想象越完美，歌唱情感就越真实强烈。如一个女生在演唱《拉骆驼的黑小伙》时，女声演唱者必须先想象自己就是歌中的我—一个山村姑娘，假如你认为自己是城里一位高傲的姑娘，那肯定不会表现爱上“拉骆驼的黑小伙”的，即使唱出很响亮的声音，即使唱出“你的骆驼驮来我的心一颗”，观众一听就是假的。对人物的想象有很多，对于不同的人物都要回到生活中去想象。一个歌唱者在演唱景物形象的歌曲时，首先要有诗情画意的想象。比如演唱从《在希望的田野上》时，对那种田园风光、丰收景色的歌词提示，演唱者脑海中就会出现一幅美丽丽面，随着这幅五彩缤纷的景象，就激起了演唱者对丰收在望的田野，充满无比喜悦的心情。

由此可见，演唱者的想象活动，实质上就是情感体验过程，想象活动是歌唱家体验歌曲不可缺少的思考过程，世界上许多声乐教育家及演唱家们都是通过想象进行教学及演唱的。声乐大师兰培尔蒂便是一贯主张运用想象进行教学。他指出：“一个声乐必须从自己的意愿来开始，就好像生命火花的喷发，如同正负电极相碰的那样，感到你的声音是自如的，为它添上能量的翅膀。”他又说：“音是它的色彩，节奏是它的心脏搏动，共鸣是它的躯体，母音形成它的思想，子音是它的双手，感情是它生命的血液；想象是它的眼睛和耳朵，思想是它的脚步，愿望是它的翅膀，旋律是它的语言。”这一系列的举证，再次证明了想象在声乐教学及演唱中有着举足轻重的作用。

声乐教学演唱中想象力的作用

相关推荐