声乐教学模式构建与创新研究成果

2023-10-18 理论教育版权反馈

【摘要】：正是由于唱歌的方便和零门槛，让它也成了最能打动人，触及人类灵魂，引起人的共鸣的艺术形式。声乐艺术是集歌词、旋律、演唱、伴奏、表演于一身的综合艺术，也是表达情感最直接的一门艺术门类，声乐的起源早于其他的音乐艺术，是第一个登上音乐历史舞台的先驱。对声乐艺术有着自己的理解，当然，如此玄妙的艺术，也值得终其一生去参悟。

声乐是非常奇妙的一种表达情感的艺术形式，它别的表演不同，因为它不受时间、年龄、技术、场地、工具等等任何影响，不论是在田间劳作还是在歌剧院的舞台，不论你是牙牙学语的孩童还是年过七旬的老人，最最简单易行的抒发内心情感的恐怕就是歌唱了。正是由于唱歌的方便和零门槛，让它也成了最能打动人，触及人类灵魂，引起人的共鸣的艺术形式。看似简单，人人都可以习得，却不知其奥妙曲折之处是尤其难以掌握的。声音从身体里发出，看不见摸不着，不能像别的乐器一样，什么音按什么键，什么调选哪根弦，一切不确定的因素全都落到了表演者的身上，那么自身也就是一件乐器了，全由着自己身体的控制，大脑，耳朵，腰腹乃至是身体的每一寸肌肤每一根汗毛都要全部投入到唱歌中去才能完整地表达情感。所以这一切都是随着每个人的自身条件而改变的，有的人嗓音明亮，有的人嗓音低沉，并没有两个人是能完全一样的把同一作品呈现出来的。虽然如此，但是我们对唱歌都有一个共同的必备的基础条件，那就是良好的气息支撑。不管是唱何种的歌曲，首先最重要的是训练气息的饱满，其次就是按照正确的咬字吐字的规律张开嘴巴，将发声器官适度打开，喉咙能够做到自然的放松，让声音的发出轻松并且畅通，给人感觉上是竖起来，立起来的音响效果。练声是打好基础非常重要的一个环节，也是我们在唱歌表达歌曲情感之前打基础的一个重要步骤，就像学习写字要先会写偏旁部首，学说话要先学会拼音一样，歌曲的流动就是一个个的音节组成的，想要唱好歌，我们首先就要把每一个可能会出现的音节单独拿出来练习，当我们练声到每个音节都能表现得很好的时候，组合起来唱歌就会比较容易做到了。笔者认为声乐表演艺术的目的就是要利用自身技巧以及修养将歌曲的感情表达出来，使自己和听者都能感同身受，引起共鸣。所以歌词也是非常重要的一个部分，它是需要和歌曲的旋律节奏紧密结合的。我个人特别喜欢古诗词作成的歌曲，歌曲的音调和诗词韵律结合，相得益彰，不仅非常准确地了词的本身所要表达的意境，也丰富了词本身的情感表达。当然还需要富有及其丰富的想象力，声乐艺术在民间也是具有非常重要的地位，秦代设立汉代发展兴盛的乐府正是其产物，那时已有政府部门开始有意识并且成体系地将民间歌曲搜集整理记录下来。

从明清至近代以来，歌唱的发展也越来越多元化，在18、19 世纪，西方音乐传入中国，“学堂乐歌”的兴起承载着教育救国的政治要求发展起来。革命抗战的非常时期，大量的爱国音乐家创作的革命歌曲也在人民群众中广为传唱，例如《保卫卢沟桥》、《到敌人的后方去》等等铿锵有力歌曲，在抗战时期的影响力和振奋人心的能力是其他的鼓舞形式无法比拟的，正因为唱歌这个能不受限制的口口相传的形式，让蕴涵在歌曲里的精神也得以持续的传播下去。声乐艺术是集歌词、旋律、演唱、伴奏、表演于一身的综合艺术，也是表达情感最直接的一门艺术门类，声乐的起源早于其他的音乐艺术，是第一个登上音乐历史舞台的先驱。在多年的声乐学习过程中，笔者也在不断思考、实践。对声乐艺术有着自己的理解，当然，如此玄妙的艺术，也值得终其一生去参悟。(www.chuimin.cn)

声乐教学模式构建与创新研究成果

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