冯子存先生1904年出生于河北的一个农民家庭，他的大哥会拉胡琴，还当过吹鼓手；他的二哥会吹奏笛子，并且顺理成章地成为他笛子的启蒙老师。冯先生的代表曲目主要有《喜相逢》《五梆子》《放风筝》等。冯子存先生对其进行改编，通过民间常用的变奏手法，表现了一对情人依依惜别和久别重逢后的喜悦心情，具有浓郁的乡土气息。......
2023-10-17
中国管弦乐中的羌中横笛：岁月流转、国乐之美
【摘要】：中国古代出现过多种吹管类的乐器，在《周礼·春官·笙师》中就有“笙师掌教歙竽、笙、埙、籥、箫、篪、篴、管、舂、牍、应、雅，以教乐”的记载。诗中的“吾祖”即指老子。自此，羌中横笛不断与中原文明相融合，逐渐成为备受欢迎的汉家乐器。在民族管弦乐队中，只要有一支笛子，它的声音就会在合奏中毫不费力地显露出来。
在众多的民族乐器中，说到亮丽柔美，首先就会想到古筝，但是说到清越旷远，笛和箫就会不自觉地浮现在我们眼前，萦绕在我们耳边。
古老的箫可以追溯到远古时期的骨质发声器“骨哨”，1986年，在河南舞阳县贾湖村出土了距今8 000余年的“骨哨”，也可以称之为“骨笛”。这些骨笛是用猛禽骨制成的，挖掘出来以后，仍能吹奏民间乐曲《小白菜》，这是迄今为止，我国发现的最古老的乐器，是非常珍贵的文物，它被视为箫的前身。
中国古代出现过多种吹管类的乐器，在《周礼·春官·笙师》中就有“笙师掌教歙竽、笙、埙、籥、箫、篪、篴、管、舂、牍、应、雅，以教裓乐”的记载。
“籥”这个字，就是在龠上加上竹字头，一般认为两者可以互相通用。李白曾在诗中写道：“吾祖吹橐籥，天人信森罗。”诗中的“吾祖”即指老子。橐，就是古代鼓风生火的器具。可见，先民们大概是在日常生活中生火的时候受到了启发，管乐就此萌芽。《溪山琴况》中也有：“和也者，其众音之窽会，而优柔平中之橐籥乎？”籥，是一种原始形态，它可能是最早的管类吹奏乐器，并逐渐衍生出了篪、箫等这些乐器。
篪，也是一种竹管吹奏乐器。先民们用陶土制成埙，用竹管做成篪。埙的音色幽远苍凉，好像成熟稳重的兄长；而篪的音色清脆明快，好像聪明活泼的弟弟。两种乐器相得益彰，因此古人用“埙篪之交”来形容深厚的手足之情。我们都看到过笛的演奏方式——一只手掌心向内，一只手掌心向外，两只手不在同一个方向，而篪则不同，它在演奏的时候，双手掌心都是向内的，在同一个方向上。《周礼》中有记载：“篪，如管，六孔。”
演奏家 蒋国基先生
排箫，是用竹管按照音律编列，每一个管出一个音，所有的竹管编成参差有致的凤凰展翼的形状，再用蜜蜡注入竹管中封底。排箫也称为凤箫或云箫，它的声音素雅中透着清和婉转，音品高洁。唐代以前，所说的箫指的就是排箫，而我们今天所说的箫管在古代称为笛。有记载说：“箫，舜所造。其形参差象凤翼。”舜帝祭天大典所用的乐舞《韶》，又叫《箫韶》，就是以排箫为主要演奏乐器的。
【唐】苏思勖墓壁画
褐釉红陶排箫俑
（图片引自网络https://baijiahao.baidu.com/s?id=1650705639791545753）
传说，舜帝初定天下以后，每年都会召集各部落来朝祭天。祭天这种大型的活动，一定要有乐舞表演，但是当时各部族乐制不一、舞蹈各异，舜帝命人遍寻乐师而不得，为此十分着急。这时有人向舜帝举荐夔，夔为舜帝献上了一枚烧制得非常精美的陶埙，并当场演奏，音乐非常悦耳，舜帝连声赞叹，并赐名为“雅埙”。而后，夔又献上乐舞《韶》，只见他手捧排箫，一边吹奏，一边跳舞，乐声宽广和谐、婉转动听，音乐与舞蹈也是刚柔相济、快慢得当，在场的人都如痴如醉。舜帝非常高兴，从此，《韶》就成为舜帝祭天大典的专用乐舞。(www.chuimin.cn)
历史上曾给《韶》以极高的评价，据说，孔子观赏过《韶》乐后，久久不能平静，感叹说“尽美矣，又尽善也”，这便是“尽善尽美”一词的由来。在以后的整整三个月里，孔子一直如痴如醉地沉浸在《韶》乐的美妙之中，甚至连吃肉时也不知道是什么滋味了。从此“子闻《韶》，三月不知肉味”的典故，也被人们作为一种美谈，流传下来。
《孔子圣迹图》之在齐闻《韶》
孔子到了齐国，和齐国的太师谈论音乐，并听到了传说中舜帝所作的《韶》乐，深深地沉醉其中，甚至三个月中连吃肉都感觉不到肉的味道了。后来人们常用“三月不知肉味”来比喻集中注意力在某一事物上而忘记了其他的事情。
“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”，这是承载着多少乾坤岁月的声音呀！
经过隋唐的鼎盛时期，到了民间艺术繁盛的宋代，排箫的地位开始下降，排箫一管一音的构造，不如单管乐器方便携带，从此排箫逐渐被单管的笛箫所取代。
张骞通西域之后，带来了西域音乐，同时也带入了外域边疆的横笛，为当时的汉朝音乐注入了新鲜血液。乐师们深受鼓舞，当时本来对古乐已经有所淡漠的人们，非常愉快地接受了横笛，而与此同时也加快了之前的籥、篪等吹管乐器被遗忘的脚步。自此，羌中横笛不断与中原文明相融合，逐渐成为备受欢迎的汉家乐器。
相传当时的宫廷乐师李延年根据张骞带回来的胡曲改编了新曲，其中《关山月》《梅花落》《折杨柳》三支笛曲影响深远。王之涣在《凉州词》中写有：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”李白无意间听到《折杨柳》，不禁感叹：“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”柳树的“柳”因为和留下的“留”谐音，所以很多关于离愁别绪的题材都会选取柳树、柳枝来寓意不舍和挽留。
唐代以前，笛、箫并没有明确的划分，到了唐朝，有人在笛子的吹孔与按音孔之间增加了一个孔，并贴上由竹管内壁提取出来的薄膜作为笛膜。因为这一个小小的举动，笛子这件乐器的性能发生了非常大的变化，声音更加清脆明亮，并且具有很强的穿透力，可以传到很远的地方。在民族管弦乐队中，只要有一支笛子，它的声音就会在合奏中毫不费力地显露出来。因为加了笛膜，竹笛这件乐器最终得以定型。从此，笛、箫基本区分开来——竖吹为箫，而横吹的就是笛子。
与此同时，笛子也迎来了发展的辉煌时期，上至皇帝下至百姓都对其喜爱有加。被称为梨园之祖的唐玄宗就非常喜欢笛子并擅长吹奏，经常为爱妃杨玉环吹笛伴舞，甚至在上朝的时候还对他的玉笛念念不忘。唐宋时期描述笛子的诗词举不胜举：“寒山吹笛唤春归，迁客相看泪满衣。”（【唐】李益）“江上何人一笛横，倚楼吹得月华生。”（【宋】吕渭老）简简单单的一支笛被赋予了生命，寄托过多少人的情思，陪伴多少人度过不眠之夜……
《韩熙载夜宴图》之“清吹” 【南唐】 顾闳中
歌舞升平的背后，隐含着多少无奈和苦楚、动荡和不安。
有关国乐之美的文章
- 详细阅读
-
刘文金：国乐之美-国乐之美详细阅读
刘文金先生是中国当代著名作曲家。1937年，刘文金先生出生在河北唐山，但自幼便跟随家人回到祖籍河南安阳学习生活。高中阶段，刘文金先生凭借出色的艺术才能，被推选为乐队队长。刘文金先生通过这两首乐曲，对二胡和钢琴的组合形式做了大胆的尝试和创新，从此，二胡和钢琴组合被广泛运用于现代作品的创作之中。刘文金先生有着深厚的民间音乐基础，这使得他的作品拥有温暖深切、意味深长的旋律。......
2023-10-17
-
国乐之美：探索中国传统艺术中的流变哲学详细阅读
《周易》中曾提出“变动不居，周流六虚”，中国古人万物流变的哲学思想深深地影响着中国传统艺术，具体到艺术创作中则表现为流线的造型和飞舞的姿态。而中国的单声音乐正是在万物流变观念的影响下产生的，旋律走向呈现线性的流动感。除了要有流线的造型，还要追求造型不断地发生变化，在变化中营造意境，让人产生遐思。......
2023-10-17
- 详细阅读
-
黄海怀的国乐之美-国乐之美详细阅读
《赛马》一经演出，大获成功，轰动了整个羊城，黄海怀先生也因此一夜成名。为此，黄海怀、王国潼、鲁日融还被誉为青年二胡“三君子”。黄海怀先生于1959年开始着手创作《赛马》，当时他已留校任教，从事着自己热爱的事业，前途光明，意气风发，这些都在《赛马》欢快、明朗、豪放、乐观的音乐里得到了体现。1967年早春，黄海怀先生因病不治，遗憾地告别了他钟爱的音乐艺术，年仅32岁，让人痛心惋惜。......
2023-10-17
-
气韵贯通：国乐之美-国乐之美详细阅读
我们可以看到，在这段文字中，把“气”作为音乐艺术的第一本体要素，而且提出气要与其他要素相辅相成。艺术家常以玩笑的口吻说：“抖一抖身上，别无长处，只剩下这一身香气。”艺术作品也是如此，中国的传统艺术尤其看重这种以气韵为核心的“俯仰自得”“悠然自若”的生命气息。浙江派古筝名曲《高山流水》气韵贯通，非常好地诠释了中国传统艺术中气韵生动的审美特征，也再现了“高山巍巍，流水洋洋”的艺术意象。......
2023-10-17
-
蒋风之：国乐之美-国乐之美详细阅读
中华人民共和国成立前，二胡界就将蒋风之先生和二胡名家陆修棠先生并称为“南陆北蒋”。蒋风之先生《汉宫秋月》是蒋派二胡演奏风格的经典代表，也是蒋派艺术风格形成的奠基之作。《汉宫秋月》源于同名古琴曲，后被刘天华先生记录、整理并改编，而现在最受欢迎的还要数蒋风之先生修订并传谱的版本。......
2023-10-17
-
国乐之美：中州古调的魅力详细阅读
秦筝传入河南以后，和当地的民间音乐发生了融合，因为河南地处中原，古代居九州之中，所以融合后的筝乐又被称为“中州古调”，现今多称为“河南筝曲”。河南筝曲主要流传于南阳市、泌阳县、叶县等地，大多直接来源于河南的大调曲子和板头曲。河南筝曲以浑厚淳朴见长，铿锵有力，抑扬顿挫，带有明显的方言音调特点，有着浓厚的戏曲韵味。滑音，符合河南方言音调习惯，短促而直接，此外还有边滑边颤的滑颤音。......
2023-10-17
相关推荐