中国历史悠久：琵琶的文化传承

2023-10-17 理论教育版权反馈

【摘要】：中国历史悠久，地域辽阔，在几千年的发展历程中，不断地经历着文化艺术的交流融合，琵琶正是在这种融合演变中发展到今天，成为具有代表性的民族传统乐器之一。无论何时，只要琵琶声音响起，人们的心弦也随之波动，迅速被带入苍茫的历史洪流之中。

中国历史悠久，地域辽阔，在几千年的发展历程中，不断地经历着文化艺术的交流融合，琵琶正是在这种融合演变中发展到今天，成为具有代表性的民族传统乐器之一。无论何时，只要琵琶声音响起，人们的心弦也随之波动，迅速被带入苍茫的历史洪流之中。

琵琶原作“枇杷”二字，推手曰“枇“，引手曰“杷”，因其演奏方法而得名。后来由于它的演奏方式、发声特点、乐器结构等方面与琴、瑟靠近，于是在乐器分类中，被演化为“琵琶”。早期，“琵琶”并不是某一件乐器的专有称谓，多种形状类似、大小各异、演奏方法相近的乐器都可以称作“琵琶”。例如，在唐代宫廷《清商乐》中所使用的一种琵琶，也叫“秦汉子”或“汉琵琶”，相传是在秦朝末年修筑长城的时候，为解劳役之苦，有人将鼗鼓^[2]装上琴弦弹奏，起初称作“弦鼗”。到了汉代，乐工们在弦鼗的基础上，参照琴、筝等乐器对弦鼗进行了改良。汉朝公主远嫁乌孙国，为了慰藉思乡之情，还将这件乐器带到了西域。

还有我们今天所熟知的另一件弹拨乐器——阮，也称“阮咸”，古时一直被称为“秦琵琶”。《新唐书·元行冲传》曾记载：武则天时期，有一位四川人在古墓中得到一件铜制乐器，琴身正圆，元行冲认为这是晋代名士“竹林七贤”中的阮咸所弹的乐器，故将其称为阮咸，后简称“阮”，流传至今。日本奈良正仓院藏有一把唐代“螺钿紫檀阮咸”，四弦十四品，在圆形共鸣箱的面板上，开有两个圆形音孔并镶有音窗，琴颈和琴轸上分别镶嵌有螺钿花纹，在琴箱的背板上，嵌有螺钿花枝图案，配有飞翔的鸟雀，装饰精美，工艺精湛，为后世所罕见。

秦琴由“秦汉子”衍变而来，共鸣箱呈梅花形、圆形、六方或八方形，有二弦、三弦、四弦几种，音色明亮柔和，是广东音乐中必不可少的演奏乐器。
（图片引自网络https://baike.so.com/doc/6049110-6262128.html）

唐代螺钿紫檀阮咸
（图片引自《唐代乐舞》孙剑编著　太白文艺出版社）

唐代宫廷音乐中，琵琶为主要的演奏乐器，当时主要有曲项琵琶和五弦琵琶。曲项琵琶约在南北朝时期伴随着丝绸之路中西文化的交流，由西域经新疆传入我国，它的祖先是古波斯的乌德琴，有着梨形共鸣箱，曲线婀娜曼妙。如今的民族乐器琵琶，更接近曲项琵琶，而阮和月琴等琵琶类乐器则是延续了中国本土秦琵琶的圆形共鸣箱的特点，形如满月。日本奈良正仓院还藏有一把“唐代枫苏芳染螺钿槽琵琶”，四弦四柱，短项，用料考究，做工精良，琴身的背面和边缘都嵌有精美的螺钿装饰花纹，花心均以红宝石镶嵌而成，美轮美奂。然而这把琵琶的珍贵之处还不止于此，在其拨弦位置的面板处贴有一块兽皮，皮面上绘制的《骑象胡乐图》价值不容小觑。画中有一头佩饰华丽的大象，象背上有一个红衣孩童正在手舞足蹈，长袖抛出，显示出场面之热烈；另有两个孩童，一人吹笛，一人吹尺八，旁边还有一位高鼻浓髯的胡人正在击鼓；三个孩童身穿唐朝圆领袍，击鼓的胡人和舞蹈的孩童都戴着一种大宽檐、高帽筒的帽子，正如唐诗中所说的“蕃帽织成虚顶尖”。此情此景，生动地再现了丝绸之路上中西艺术文化交融互渗的繁荣景象，其重要地位和价值不言而喻，很多国内的音乐人对此心向往之，不远千里，远赴日本，一睹真容。

（图片引自《唐代乐舞》孙剑　编著　太白文艺出版社）(www.chuimin.cn)

另有五弦琵琶，因有五根琴弦而得名，简称“五弦”，也称“胡琵琶”，直项、略瘦。关于五弦琵琶的来源说法有三：第一种说法是它与四弦琵琶同源，都是出自中亚地区，成型于印度，经由丝绸之路传入中国；第二种说法是在魏晋南北朝时期，随胡乐传入；第三种说法是来自北方。隋唐时期，五弦琵琶被广泛用于燕乐、西凉、天竺、龟兹等音乐当中。《通典·乐六》中有：燕乐“用玉磬一架、大方响一架、笛筝一、筑一、卧箜篌一、大箜篌一、小箜篌一、大琵琶一、小琵琶一、大五弦琵琶一、小五弦琵琶一”。唐代张祜《王家五弦》记有：“五条弦出万端情，捻拨间关漫态生。唯美风流田太守，小金铃子耳边鸣。”五弦琵琶风光一时，然而到了宋代便已衰落。日本奈良正仓院里还藏有一把“唐代螺钿紫檀五弦琵琶”，琴身通体镶有螺钿装饰，腹面上还嵌有一幅骑驼人抚琵琶的画，已成为世界艺术宝库中的稀世珍品。近些年，国内有音乐家复原了五弦琵琶，让我们今天也能够聆听到千年前的风华。

北齐到唐代，琵琶迎来了发展的第一个高峰，当时的曹氏家族就是其中的杰出代表。曹氏家族原籍为西域古国曹国，相传其先人曹婆罗门弹得一手好琴，世代相传，传至第三代著名琵琶圣手曹妙达时，其绝妙技艺受到北齐文宣帝的重视，曹妙达也因此被任用为宫廷乐官。

琵琶的演奏技艺在隋唐时期就已经达到了很高的水平，对盛唐歌舞艺术的发展起到了重要作用，从敦煌壁画和云冈石刻中，能够很明显地见到它在当时乐队中的地位。当时涌现出许多琵琶名家，相传曹纲和裴兴奴技艺出众，前者右手刚劲有力，“拨若风雨”，而后者左手按弦细腻微妙，“善于拢捻”。裴神符因将原用木片演奏的五弦琵琶改为手指演奏，被唐太宗看重，成为宫廷乐师。

从晚唐的《宫乐图》中我们可以看到，当时的琵琶还是横抱于怀中的，而自宋代以后，琵琶逐渐从横抱发展为竖抱，由拨片弹奏逐渐改为由手指弹奏。明清时期，师承相传，琵琶演奏技法更加丰富，乐曲数量增多，特别是大型套曲的创作得到了极大的发展。

“千花百草。送得春归了。拾蕊人稀红渐少。叶底杏青梅小。小琼闲抱琵琶。雪香微透轻纱。正好一枝娇艳，当筵独占韶华。”（《清平乐·千花百草》【宋】晏几道）琵琶正如一枝娇艳，览盛唐之繁华，阅世间沧桑变化，带着泠泠琴音穿越千年，与我们共叙史话。

唐《宫乐图》
图中人物衣着华丽，或吹或弹，尽数沉醉在优美的乐音之中，此时的琵琶还处于横抱的演奏姿态。

中国历史悠久：琵琶的文化传承

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