钢琴教师和其他科目的教师一样,肩负着教书育人,为社会培养栋梁之材的使命,即通过教书达到“育人”这一终极目标。......
2023-10-17
二胡独奏曲《二泉映月》是我国民族音乐曲库的经典作品之一,储望华先生将中华民族传统文化和西方音乐特色巧妙地融合起来,把《二泉映月》改编成钢琴独奏曲,使这首民族音乐作品的传播范围更加宽广。《二泉映月》是一首饱含民族风情的乐曲,改编之后,通过西方现代乐器钢琴进行了全新的演绎。将二胡乐曲改编成适合钢琴演奏的乐曲,需要大幅度地改编原曲,相当于重新创作,因为两种乐器有着完全不同的材质、结构、发声原理、演奏方式和声音特质。改编时,二胡乐曲向钢琴化靠拢,在处理旋律、织体和结构的同时,还应注意二胡曲神韵的保留和传承。达到这一点的基本要求是改编者需要非常了解这两种乐器的特点,从而做到转化合理、演奏传神。每件乐器都有其独特的优点和不足之处,这是不可否认的事实,就像文化背景不同的二胡和钢琴,不能充分地表现出“尺”“寸”。
揉弦是民族乐器二胡的一种经典技法,演奏者可以恰当地将哀怨细腻的意境通过婉转动人的旋律抒发出来,而在这方面西方乐器钢琴的弱点则一目了然,那就是它的音量从演奏者触碰琴键的瞬间便开始逐渐减弱,力度既不能被保留也不能再增加,音量特点是二胡具备而钢琴无法相比的。但是钢琴音色的变化十分丰富,演奏时织体的跌宕起伏和高超的演奏技巧可以弥补它的弱点,勾勒出层次丰富的音乐色彩。除此之外,钢琴演奏出的《二泉映月》具有立体丰满的音响效果,变幻莫测的和声语汇,使人感受到浓郁的异国风情。钢琴的表达特点类似纵向思维,可以演绎出复杂的和声,相比之下,二胡演绎的旋律是单线条的,因此,二胡乐曲被改编成钢琴乐曲是可以扬长避短的。(www.chuimin.cn)
钢琴通过模拟其他乐器的音效能够表达出其他乐器可以营造出的意境,甚至乐队般的效果也是可以被模拟和弹奏出来的,所以,人们赋予钢琴一个美誉“乐器之王”。相比其他乐器来说,虽然钢琴的模拟效果不是十全十美的,但是钢琴具备十分优秀的表现能力、协调能力和适应能力。很多作曲家都曾经尝试用钢琴演奏来模仿二胡、琵琶、古琴等乐器,他们还利用钢琴演奏模仿大自然中的各种声音,比如流水声、惊雷声、落雨声等。《二泉映月》被作曲家改编成钢琴曲后,通过弹奏装饰音来实现二胡演奏中滑音的效果,通过弹奏波音来模拟二胡中的揉弦,音乐的情绪利用弹奏琵音逐步向前推进,情绪的高潮则借助钢琴独有的八度和弦来实现。
有关钢琴音乐风格与创新教育路径探究的文章
借助叙事的方式体现出情感,表明发生的时间,突出重点情节,描绘出人物的不同遭遇和命运,但趣味性要始终出现在整个演奏中。其中,钢琴演奏中的主次关系对应的是艺术情感体验中的集中和分散。情感由于“自作”而得到不断的升华。......
2023-10-17
在教学过程中融合使用多媒体技术,学生能够在最新方法的帮助之下对更多的音乐技巧进行学习,对钢琴学习过程中的一些重要内容进行掌握。在此过程中,教师需要对多媒体技术进行充分地利用,使每一位学生都能有效参与课堂训练,并从中得到提高。但是,在具体实施课程教学的过程当中,对于学生能力的实际锻炼情况,教师也要十分关注才行,要确保在不同的教学方式下,学生都能够得到一定的锻炼。......
2023-10-17
实际上,视奏能力既有助于学生进行自我学习,又有利于后续工作的展开。走出演奏技巧教学的误区。教师的错误认知会影响到学生的学习能力,所以,教师要转变这样的思想,将视奏教学列为教学基础,只有这样教师才能真正地转变教学策略,帮助学生提升视奏能力。......
2023-10-17
在钢琴表象训练中,首先要训练的就是视觉表象,因为读谱、作品和键盘是每个初学者最先学习的,记住键盘、读谱准确和从整体看作品都是基本功,也是必须要熟练掌握的。通过心理学研究可以发现,视觉表象有利于记忆潜力的发掘。视觉表象训练要按照难易程度、时间快慢进行训练,由简入难,由慢到快。表象训练的时间和难度都是逐渐推进的,最终连接起所有的片段,使之成为一个整体。......
2023-10-17
激情风格和音乐形态的一般特点也都突出地表现在巴洛克时期的典型作品中。在巴洛克时期,曾经有过相关的激烈争论,但这并未抑制作曲家的创作,如蒙特威尔第本人在创作中却兼用两种风格,这种对风格的认定实际上延续了整个西方音乐史。和声作为一种独立的、纵向的多声部创作手法在巴洛克时期得到肯定,和声语言的出现是一个标志。因此,巴洛克时期的许多音乐家都是著名的数字低音演奏家。......
2023-10-17
如果不是这样理解标题和音乐的关系,就会把浪漫主义的标题音乐混同于“描写音乐”,歪曲了它们产生的深层原因。浪漫主义时期,标题音乐有了重大的突破性的兴盛,形成音乐创作对内容有明确的指向性、适应时代潮流变化的突出特点。浪漫主义时期是音乐美学得到突破性发展的时期,有关标题音乐美学理论、形式美学和内容美学的争论推动了音乐哲学理论的创造。......
2023-10-17
“以情带声,声情并茂”的审美要求对于声乐和钢琴表演艺术都非常适用的。在钢琴作品的演奏过程中,“以情带声”要求将演奏重心放在情感上,以情感表现音乐,以情感发挥和转化不同的钢琴技巧,让钢琴技巧从一组组反射动作和机械化的组合变为充满情感的弹奏。演奏者在演奏技术中融入自身情感,这个过程就是在“化技为情”,这不仅可以让演奏者有相应的审美体验,还让演奏个性得到了升华。......
2023-10-17
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