《教师阅读地图》重要评介-仅供参考

《汉字密码》

作者：唐汉

类别：汉语知识

适读人群：所有的语文教师

出版信息：学林出版社

难度系数：B级/ABCDE

推荐指数：★★★★

评介：

汉字教学的繁难是世界性的问题，之所以如此，很大程度上是因为我们距汉字造字之初久远，已经很难理解汉字本身的规则，以及隐含在汉字背后的原发性思维。若能够对汉字的造字规则有相当程度的了解，汉字教学便可以事半功倍，学生也能够大面积地减少错别字，特别是形近字的辨析，也将更为清晰。在这一方面，唐汉的《汉字密码》是一本极好的理解汉字的通俗读物，既可用来了解探究汉字的密码，也可以用来当辞典使用。将书中汉字研究的成果融入汉字教学中，除了提高效率外，原本枯燥的汉字教学，也会因知其源流而变得趣味盎然。

唐汉认为，每一个汉字几乎就是一种实物的摹写、一幅生活的缩影。特别是汉字初始时的甲骨文字和青铜器铭文，因其象形特点与实物、实景有着极大的关联及一致性。汉字看似杂乱，实际却有鲜明、简洁的规则。汉字的背后，是一种完整而独立的宇宙观、思维方式和文化价值体系。本书上下册，共分为八章，分别从汉字与动物、汉字与植物、汉字与天地、汉字与人体、汉字与两性、汉字与战争、汉字与民生、汉字与文化等方面详细梳理了上千个基本汉字的源流。例如，上古先民取“人”形而造出“大”，由“大”又造出“天”，里面就蕴含着先民对天人关系的看法。而在此基础上又造出一系列的字，比如“立”就是一个会意字，甲骨文中是一个人立在地面上，而“夭”是一个象形字，下面的“大”，其实是一个人形，上面一撇，像一个人两臂摇曳，表明人体试图保持动态平衡。因此在汉语中，“夭”多表示摇摆、倾侧之义，即晃动的意思。如《诗经·周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。”就是形容桃树枝条在春风中摇摆。而“夭”则倾侧之义，又引申表示屈曲而不得舒展。如“夭折”一词，常用来比喻人的短命早死，背离了人正常的成长过程。现代汉语中“夭斜”表示歪斜，后来又引申到表示人体的曲线美了。而金文中的“走”，是一个会意字，上面为“夭”，下面为“止”，表示大步跑动时手臂挥动的情形。在古文中，“走”的本义就是跑动或者大步急行，例如走狗、走马观花等。后来走成了部首字，凡从“走”字的都与行动有关，如超、起、赴、趋等。而金文的“奔”字，则是由“夭”和三个“止”组成的会意字，表示快速奔跑。“因”表示“人”躺在席子上，本义为依据、凭借，“达”表示人沿着大路而行，本义是在大路上阔步行走，表示通达、畅通之意。“亦”是一个象形字，像一个正面站立的人，中间两点表示两腋，本义为两边皆有，“夹”字则表示两个较小的人搀扶着一个较大的人。此外，“乘、夸、吴、奢、逆”等字，均与人有关。在教学中，配上甲骨文或者金文原来的字形，学生对字形字义，均会有比较深刻的理解。而沉淀在汉字中的先民的生活以及思维方式，也可以借此感受到。

现在有些语文教材强调集中识字，此书对汉字的解读便是成组解读，梳理源流的。识字任务主要集中在小学，特别是低段。低段儿童对图画比较敏感，因此汉字的图画性质也最能引发他们的兴趣。而到了中学阶段，学生需要学习文言文之时，这样的汉字教学，能让他们对文言词语（往往是基本词汇）的本义与引申义有更清晰的认识，不至于摸不着头脑而死记硬背。

《简明·连贯·得体——中学生的语言修养和训练》

作者：章熊 缪小放

类别：汉语知识

适读人群：所有的语文教师

出版信息：语文出版社

难度系数：A级/ABCDE

推荐指数：★★★★

评介：

简明、连贯、得体是考试大纲对于学生语文能力层级的要求，也一直是语文教学的重点内容。但是，无论是从应对考试的角度，还是从语文训练的角度，大多数语文教师对这个知识点都不甚了了，因而产生重重误解，甚至钻入牛角尖而不能自拔。例如，一说“简明”，便以为句子说得越简洁越好，将一些虚词或者修辞上的重复强调之处统统视为冗余甚至语病。这些原因的产生，往往是我们对“简明、连贯、得体”这些知识点缺乏真正的理解所致。而《简明·连贯·得体——中学生的语言修养和训练》就是一本不但讲其然，而且讲其所以然的解决这一知识点的通俗实用的书籍。

本书作者指出，语言的使用，可以划分为不同的层次，不同层次对语言技能有不同的要求。第一层次可以称之为正确，即语言的使用要符合规范，这是最基本的要求。第二层次可以称之为熟练，即清晰流畅，能够比较娴熟地使用某种语言，不仅懂得并遵循其规则，而且能灵活地掌握其语料组合的技巧。第三层次为恰当，即言语要适应外部环境，它不仅涉及对象、场合等各种因素，而且还涉及某些民俗文化的修养，即所谓得体。第三层次称之为艺术化，即民族文学语言的艺术处理。这样的划分，就将“简明、连贯、得体”这一知识点包含在了一定的语境中，从一般的静态分析转向了语言的动态分析。这种动态分析，对于纠正日常教学中一些过于强调静态描述的倾向（比如一些教师沉湎于修辞格的分析）有一定的矫正作用。

本书的第一章《个体言语和社会规范》，从个体发生学（也就是儿童是如何学习语言的）的角度考察了个体语言发展的规律，特别是对内部语言和外部语言进行了通俗的分析，既有助于我们理解不同阶段儿童语言特点，也有助于理解许多病句产生的内在根源。此外，作者对语言规则与语言现实也做了辩证分析，正如法国现代修辞学派所说的：“修辞就是突破规范。”修辞与语法之间一直存在张力，正视并在具体情况下进行分析正是语文教师的任务之一。在此背景下，在接下来三章中，作者依次对简明、连贯、得体进行了梳理分析。例如，作者对简明的定义是：以尽可能少的语言符号，传递尽可能多的信息，并取得最佳效果。并对冗余信息和冗余话语、语言的清晰性进行了详尽的分析。这种分析，囊括了相关的语文知识以及考点：歧义、口头语与书面语、语序、交代指称、句子的容量及组织、图表、长短句互换、代词运用、强调等等。后面的连贯与得体，也都包含了大量实用的信息，可资参考。

本书最大的特点是理论与实践相结合。一方面，它对许多优秀教师已经清楚的那些零碎散乱的、不系统的知识进行了理论性整理，另一方面，它又紧密联系教学实际，深入浅出，还附了一部分练习，可帮助理解，也可用于教学。虽然教师们也大都会对语文知识进行所谓的“系统整理”，诸如知识树之类，但那种“系统”是梳理知识点的外部联系，建立在语言理论之上的内部联系一直不甚了了，这本书通过简明、连贯、得体这个知识点，将相当一批语言知识很好地整合在一起，为整理知识点提供了新的典范。

《唐宋词十七讲》

作者：叶嘉莹

类别：文本解读

适读人群：所有的语文教师

出版信息：北京大学出版社

难度系数：A级/ABCDE

推荐指数：★★★★★

评介：

这本书是根据叶嘉莹先生于1987年先后在北京、沈阳及大连三地做的系列演讲整理而成的，是她最受读者欢迎的一本诗词鉴赏书籍，也是新教育教师专业阅读在文本解读方面重点推荐的图书。共讲解了温庭筠、韦庄、冯延巳、李煜、晏殊、欧阳修、晏几道、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、辛弃疾、姜夔、吴文英、王沂孙等15人的词，基本上涵盖了最重要的一批词人。精透、通俗、切己，是这本书最大的特色。

以往看到的大部分词论，有一个致命的问题，就是过于强调词法技巧的分析，而缺乏建立在切己感受之上的精透分析。这是许多研究者对词缺乏深度生命体验的结果，也就是说，我们已经忘记了词的本原，不能够让自己的生命与词相互呼应，因而也无法深度抵达词的核心。而叶嘉莹先生解词，既是用她全部生命与词相互唤醒，又能够知其所以然，条分缕析地说出何以如此。因此，她解词的一个关键就是注重“兴发感动”。她曾引钟嵘《诗品·序》中一段话：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”人的生命与草木的生命有一种生命的共感，所以人很容易“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”。词最初是诗人文士写给美丽的歌女去歌唱的歌词，但诗人文士自己的情意渐渐地也渗入词中，词的“要眇宜修”就体现出来了。因此诗人写词，就要带着生命感受去写，而读者解词，正是要感受到文字背后的东西。叶嘉莹先生如是说：“我常常谈到文学中诗歌的作品，最重要的是里边要有一个生命。你里边有没有一个真正的生命，就是我说的，这个作品要带着感动和感发的生命，而这个感动和感发的生命，不只是说作者在写作的时候有感动和感发，而且是说当千百年以后的读者再读的时候，也仍然可以产生一种感动和感发。”也就是说，除非我们从词中真切地感受到一种生生不已、真正生活在那里的一个感动和感发的生命，否则便会隔着一层，不能领悟词的要义。叶嘉莹先生解词，正是用自己润泽的生命，让那些流传千年的句子重新润湿、变得鲜活。于是句子活了，词活了，词人也活了，我们朦胧地感受到了词人的全部生命，以及写词的那一刻的颤动。

但叶嘉莹先生不止于此，相比于传统词话那种羚羊挂角式的评论，她扎实的西方理论功底，使她将西方式的文本细读与东方式的兴发感动结合起来，从而游刃其间。在这其中，最重要的一种方法，是引入西方符号学、阐释学、语言学理论而进行的关于诗歌中能引发丰富联想的词语的分析，我们姑且称之为符码分析吧。例如诗歌中常常用一组词语来形容女人：蛾眉、粉黛、佳人、红袖、碧玉、闺秀……计有数十种，但每个词语在指代女人的时候，又往往附加了别的意蕴，而这种意蕴，是被反复使用的结果。例如蛾眉，在中国传统中，经常暗指一种精神品格上的爱美爱好。屈原在《离骚》中就曾说：“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫。”后来诗词中出现“画蛾眉”，常常就有了比兴寄托的意思，指修饰自己的品质思想。又例如，叶先生举李白的一首诗：“却下水晶帘，玲珑望秋月。”通过水晶帘来写相思怀念，就提高了所怀念的对象，也提高了自己感情的品质。

全书有几个重点：一是以词家为线索，以代表做阐释其风格特色并将不同词人之风格承继进行比较；二是对词的特点以及词的演进与发展过程，有比较感性的介绍；三是运用西方理论以及中国传统批评方法，对如何鉴赏词有精当的分析；四是传达出了所选词作的那种感发的力量，让读者深受感染。特别是对不同词人风格的比较，极为精当。例如同样是伤感一路，晏殊、冯延巳各不相同，冯的“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”，于伤感中表现出了执着的热情；欧阳修的“直须看尽洛城花，始共春风容易别”，在伤感中流露出遣玩豪宕的意境；而晏殊“美酒一杯新热，高歌数阕堪听”，又在伤感中表达了词人旷达的怀抱。在这种把玩中，叶嘉莹先生的细腻敏感，情思深邈，也有意无意地闪现于字里行间。

延伸阅读：

1.读者若喜欢叶嘉莹先生的著作，还可以进一步阅读她所著的下列书籍：《杜甫〈秋兴八首〉集说》、《叶嘉莹说汉魏六朝诗》、《好诗共欣赏——叶嘉莹说陶渊明杜甫李商隐三家诗》等等。2.叶嘉莹先生曾师随顾随先生并深受影响，由叶嘉莹先生整理的《顾随诗词讲记》也很值得阅读。

《童话人格》

作者：柯云路

类别：文本解读

适读人群：所有的语文教师

出版信息：作家出版社

难度系数：A级/ABCDE

推荐指数：★★★★

评介：

童话充满了象征意味，特别是历经几千年的流传，里面往往隐藏着人类的许多密码，这些密码，被一代代地刻写到儿童甚至成年人的心灵之中，成为他们潜意识的一部分，以不自觉的方式，左右着他们的行为方式，影响着他们的人格。而这一点，在漫长的岁月中，极少被人意识到，甚至极少被童话的书写者意识到。

《童话人格》这本书，就是试图以一种浅显易懂的方式，揭示许多经典童话或故事后的奥秘，揭示这些故事如何反映了人类的深层无意识，如何面对并试图解决人类的问题，以及如何形成我们的人格。书里涉及的情结有：狼来了情结、俄狄浦斯情结、孙悟空情结、贾宝玉情结、托尔斯泰情结、埃勒克拉特拉情结、灰姑娘情结、海的女儿情结、丑小鸭情结、思嘉丽情结等，还重点分析了《西游记》、《渔夫和金鱼的故事》、《白雪公主》等几部作品以及作品中的叛逆人格。

以《西游记》为例，柯云路认为，这本书主要讲述了一个儿子和其父母关系的故事，其中也隐含了一个儿子童年期的“恋父憎母情结”。孙悟空的故事是一个小男孩健全人格发展的故事。孙悟空的婴幼儿时期是大闹天宫时期，自由自在，无拘无束，调皮捣蛋，无所不至。对于儿童无法无天的行为，又必须有必要的管教，因此如来佛祖（父亲形象）对孙悟空，先是晓之以理，说服教育无效时，就采取必要的制裁，让他在隔离中反省（五行山下）。当父亲的严厉制裁给儿子以足够的教训后，母亲（观音菩萨）就出现了。她配合父亲的教育方针，以母亲的慈爱形象解放了受到惩罚的儿子，同时按照父亲的旨意，为儿子指出一条正确的道路。

在西天取经道路中，父亲（如来佛祖）一方面为儿子的成长提供了一个光辉的楷模，另一方面也可能成为限制，使儿子无法超越父亲。取经是让儿子独立奋斗的过程，而唐僧可以视为孙悟空“超我”的存在，这个“超我”掌握了父母给予的紧箍咒，代表了父母及社会制定的规范，猪八戒代表“食色本性”的“本我”。西天取经，就是与自身的“超我”、“本我”不断冲突，在冲突中锻炼“自我”的完整性。而孙悟空之所以百折不挠地跋涉在取经路上，是因为西天的正果在召唤他，这里的正果，就是父母及整个社会的肯定，这是一切动力的源泉。

这种含义当然不是吴承恩有意构想出来的，他只是不自觉地开始象征地描述人类的命运，一个人的命运。孙悟空的出世，隐含了人类起源的概念，而求师学道之路，也是人类从赤裸身体的原始状态走向文明的缩影。后面孙悟空的发展，俨然一个人的成长之路，唐僧代表的是自我道德规范，猪八戒代表人类的欲望本体，沙和尚象征一个人的体力和身躯，白龙马则是伴侣的象征（人类在幼年时代以动物为伴侣）。而金箍棒，则是男性生殖器的象征。但所有这些，在吴承恩不自觉书写的时候，已经被人类、被人的生命的故事与逻辑所捕获。

这些童话分析深受精神分析理论的影响，可读性强，不但有助于帮我们理解童话，而且有助于自我分析，从而形成更为完美的人格。

《名作细读》

作者：孙绍振

类别：文本解读

适读人群：所有的语文教师

出版信息：上海教育出版社

难度系数：A级/ABCDE

推荐指数：★★★

评介：

孙绍振有一段非常有意思的话，一定会让许多语文教师汗颜：“在语文课堂上重复学生一望而知的东西，我从中学生时代对之就十分厌恶。从那时我就立志有朝一日，我当语文教师一定要讲出学生感觉到又讲不出来，或者认为是一望而知，其实是一无所知的东西来。”如果有足够的真诚，许多语文教师就会发现自己在课堂上或许真的没有发掘出知识的魅力来，缺乏文本解读的能力，只能重复教参上的结论。而在课堂上，除了不厌其烦地作者介绍、背景分析、背诵默写零碎以及修辞分析外，究竟离文本有多远？缺乏文本解读能力的人（包括许许多多的专家）往往喜欢宏观分析，但是微观分析才是真正的功夫。孙绍振这样批评当下许多人对文本的处理：“缺乏微观基础的空话、套话、大话、胡话乃至于黑话，本是由来已久的顽症，却在基础教育改革中，借强调师生平等对话之机，找到了合法的避难所，于是，满堂灌变成了满堂问。所问肤浅，所答弱智，滔滔者天下皆是。表面上热热闹闹，实质上空空洞洞，糊里糊涂。在处理课文的方法上作秀，多媒体豪华包装，花里胡哨，目迷五色。但是，对文本内涵的分析却有时如蜻蜓点水，有时如木偶探海。”

鉴于此，本书对大量的不同体裁的课文进行了文本细读，力图揭示文本背后的玄机。例如贺知章的《咏柳》，教材选入的一位唐诗研究权威解释此诗的好处在于：第一，万千柳丝表现了“柳树的特征”。不但写了柳树而且歌颂了春天。第二，从“二月春风似剪刀”中看到，诗人歌颂了“创造性的劳动”。作者批判了这种机械唯物论（反映了对象的特征，就是好诗吗？）和狭隘功利论（所谓歌颂劳动）的观点，也批评了那种动辄“构思新颖”、“比喻十分巧妙”、“形象突出”之类的论调，对此诗进行了重新分析：“二月春风似剪刀”妙在哪里？用“菜刀”为什么不行？明明说是二月春风剪出来的，作者为什么要说“不知细叶谁裁出”？经过这样的追问，诗歌中寄寓的主观情感或者说审美价值，以及诗歌句法上的错综跌宕，就被细致入微地揭示出来了。又如《荷塘月色》一文，传统解读多在“这几天心里颇不宁静”上下功夫，动辄联系时代背景，过于强调社会学的政治功利价值。作者指出：“光用小资产阶级知识分子的普遍性的苦闷作为大前提，并不能揭示出朱自清的个性来。因为普遍性的内涵小于特殊性，正如水果的内涵小于苹果一样……就算知道了朱自清的一般的个性，也不足以彻底分析《荷塘月色》的特点。因为，个性和瞬息万变的心情并不是一回事。个性是多方面的，有其矛盾的各个侧面；个性又是立体的，有其深层次和浅层次。一时的心情充其量只是个性的一个侧面，矛盾的一个方面，心理的某一个层次。《荷塘月色》写的是，他离开家、妻子、孩子一个短暂的时间之后的心情。人的心情是不断变化的，在不同的时间、地点和条件下，是千变万化的。而文章的要害，是这个时间段在特定空间的特殊表现，而不是他在任何时间、任何地点、任何条件下都比较稳定的个性。”许多人忽略了文章中的这一句话：“忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。”所以实际上文章中的矛盾是两个世界的矛盾，矛盾的深层则是“自由”。

本书不但对大量文本有鲜活的分析，更重要的是，在这种细读背后，渗透着一种基本的方法观。就是说，洞悉作者所使用的基本工具并学会运用，才是阅读此书最根本的目的。作者运用的主要有还原的方法和比较的方法。还原的方法包括“艺术感觉的还原”、“情感逻辑的还原”、“审美价值的还原”，比较的方法包括“同类比较”和“异类比较”、“横向比较”、“艺术形式比较”、“历史比较”、“流派比较”、“风格比较”等。在作者运用武器的过程中，读者可以尝试理解和掌握这些基本的分析武器。

因此对语文教师而言，孙绍振老师的书，可以作为“另类教参”。

延伸阅读：

1.《孙绍振如是解读作品》，孙绍振著，福建教育出版社，2007年8月第1版，定价：58.00元。

这本书收录了孙绍振先生对更多课文的解读，分为古代诗词、现代诗歌及散文诗、小说、古代散文、现代散文、童话及寓言、纪实作品、议论文及小品文，而且与《名作细读》不重复，可当教参用。

2.《直谏中学语文教学》，孙绍振著，南方日报出版社，2003年4月第1版，定价：19.80元。

这本书是孙绍振先生向高考制度以及中学语文教学提出的挑战，分为以人为本还是以考为本，新课本编撰的原则、语言的丰富和精神的全面发展，作品分析的观念和方法的操作性问题，口头交际四章，写得酣畅而性情，也值得参考。

3.《文学性演讲录》，孙绍振著，广西师范大学出版社，2006年5月第1版，定价：39.00元（附光盘）。

本书主要阐述了文学批评和文学创作中的诸多理论，如表达力、想象力、审美价值、审美规范等。如果说前几本重在现象分析（文本解读）的话，这本书则重在理论建设，若有对孙绍振先生文学批评思想特别感兴趣的教师，也不妨一阅。

《古老的回声》(www.chuimin.cn)

作者：王富仁

类别：文本解读

适读人群：所有的语文教师

出版信息：四川人民出版社

难度系数：A级/ABCDE

推荐指数：★★★★★

评介：

这是一本才华横溢的诗歌鉴赏之作。本书有两大特点：一是作者对诗歌出色的感受力，仿佛拥有了第三只眼，诗歌的每一条“叶脉”，都被看得清清楚楚。二是作者运用哲学，尤其是心理学方面的功底，将诗歌的兴发感动之所由，一丝一缕地清理出来，令人叹为观止。

以对孟浩然《春晓》的分析为例。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”作者用上万字的篇幅，细致入微地分析了这首诗中的意象、意境以及心理过程。“春”是强调“眠”之酣，而“不觉”是相对的，说“不觉”，其实已经“觉”到了，这是由“不觉”到“觉”的乍觉，由昏睡至醒觉的乍醒，是作者的心灵与外部世界重新建立联系的时候。这时候，感官的职能恢复了，但自我意识的主动能力尚未建立起来，还没有主动思考和自由联想的能力，也正是这时候，人的感官印象是单纯而又格外清晰的。“处处闻啼鸟”则是外部世界通过诗人的感官向诗人的心灵投射的第一缕光，人醒来之后第一步是感官能力的恢复，接着是记忆力的恢复。最简单、最初步的记忆能力，是距离现在时间最短的听觉印象，即“夜来风雨声”。这里的“风雨声”不仅仅是一种声响，同时也是整个外部世界的象征，风雨在世界中，世界也在风雨中。在此背景下，进一步唤醒的，则是意识中印象最深、关系最密切的事物，即“花落知多少”中的花。但这个落花只是在整个明丽的晨景中被感受到的，因此，诗人的心灵与落花仍是有距离的。这句既表现了诗人对落花的关切，也表现了这种关切的程度。“处处闻啼鸟”营造出了一种圆满的世界，而“花落知多少”则是这个世界显得不十分圆满，因此完全平静的心境中，渐渐流露出一缕青烟一样的惆怅之感。但这一切又在若有若无之中，因为整个美丽的晨景仍然呈现在你的眼前，这是喜剧之中的一点悲剧意味。

又如对王昌龄《闺怨》的分析。一般多认为，“闺中少妇不知愁”是写无忧无虑，“春日凝妆上翠楼”正是心情愉快的表现。而在本书作者看来，说有还无，说无实有，既有且无，有无难分是诗歌有无观的核心。这里的“不知愁”，恰恰是暗示有愁。借用弗洛伊德的说法来解此诗，“不知”只是她意识层次的心理活动状况，而在潜意识层面，她实际是“愁”的，而“春日凝妆上翠楼”，既是受到美好春光的吸引，是“不知愁”的表现，从潜意识层面讲，又恰恰是“愁”的表现。“凝妆”二字分明不是为春景而设，而是出于强烈的自我表现的欲望，其根源生于内而非生于外。而“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”写的则是潜意识向意识升华的过程，因为春日美景，春天的生命力唤醒了少妇内心的生命欲求，所以被压抑的欲望便一下子升华到了意识层面。因此，此诗便有两条线索，既描写闺中少妇在初春的欢悦，又表现了她内心的寂寞和清冷，其心理依据便是意识与潜意识的矛盾。

本书涉及的诗人也甚多，有屈原、曹操、陶渊明、陈子昂、孟浩然、王昌龄、王维、李白、杜甫、岑参、韦应物、韩愈、白居易、贾岛、李贺、李商隐、宋祁、柳永、苏轼、李清照、马致远、岳飞、睢景臣、龚自珍等，书中还对汉乐府和北朝乐府进行了剖析。作者运用了西方的一些解读方法，借用了哲学和心理学等基本工具，但是没有伤害反而促进了读者对诗歌的细微感受，是一本不可多得的诗词鉴赏书。

《如何阅读一本书》

作者：[美]莫提默·J.艾德勒

查尔斯·范多伦

类别：文本解读

适读人群：所有的语文教师

出版信息：商务印书馆

难度系数：A级/ABCDE

推荐指数：★★★

评介：

这是一本关于阅读的永不褪色的经典。

主要作者艾德勒曾是《大英百科全书》的编辑指导，有着丰富的阅读经验。他针对越来越多的年轻人阅读能力逐年下降的严峻现实，提出了切实可行的建议。这本书不是为那些喜欢资讯式阅读的读者而写，而是为寻求提升理解力的读者而写。因此，本书不但对希望专业发展的教师有益，对指导学生读者同样有意义。

全书分为四部分，主要讨论四种不同的阅读：基础阅读、检视阅读、分析阅读和主题阅读。基础阅读是指具备一定词汇量和理解力的最基本的阅读，往往在小学毕业或者初中毕业时即可以完成。检视阅读则是一种略读或者说粗读，一般要注意一些基本信息，比如书名页、序、目录页、索引以及相关章节。在检视阅读中，要给自己提出四个基本问题：（1）整体来说，这本书到底在谈些什么？（2）作者细部说了什么，怎么说的？（3）这本书说得有道理吗？是全部有道理，还是部分有道理？（4）这本书跟你有什么关系？

分析阅读是本书的重点，其实就是介绍如何精读一本书。在作者看来，每本书的封面之下都有一套自己的骨架，一本书出现在你面前时，肌肉包着骨头，衣服包着肌肉，可说是盛装而来。读者的任务是不用揭开外衣或者撕去肌肉，就能够看得清柔软表皮下的那套骨架。作者将分析阅读分为三个阶段：第一阶段的任务是，找出一本书在谈些什么。比如依照书的种类与主题来分类，用最简短的文字来说明整本书在谈什么话题，将主要部分按顺序与关联性列举出来，将全书的大纲以及各个部分的大纲列出来，确定作者想要解决的问题。第二阶段的任务是诠释一本书的内容。包括找关键词，概括主旨，确定作者已经解决了哪些问题，哪些是没有解决的。第三阶段则要与书籍进行对话，包括提出批评，证明作者的知识不足、错误、不合逻辑或者分析不完整。在这一部分里，本书详细地讨论了做读书笔记的方法，颇值得借鉴。此外，还详细介绍了阅读实用型书籍、想象文学、故事戏剧以及诗、历史书、科学与数学、哲学、社会科学等不同类型书的具体方法。

主题阅读则分为准备阶段和主题阅读阶段。在准备阶段，要针对研究主题，设计一份试验性的书目，浏览这份书目上所有的书，确定哪些与主题相关，并就主题建立起清晰的概念。而主题阅读阶段，则要直接找到与主题相关的书中最相关的章节，根据主题创造出一套中立的词汇，建立一个中立的主旨，并能够列出一连串的问题。此外还要界定主要议题，然后对不同作者的观点进行分析。

本书的精彩之处比比皆是，作者指出：

我们为了“理解”一件事，并不需要“知道”和这件事相关的所有事情。太多的资讯就如同太少的资讯一样，都是一种对理解力的阻滞。换句话说，现代的媒体正以压倒性的泛滥资讯阻碍了我们的理解力。（第8页）

只有一种方式是真正在阅读。没有任何外力的帮助，你就是要读这本书。你什么都没有，只凭着内心的力量，玩味着眼前的字句，慢慢地提升自己，从只有模糊的概念到更清楚地理解为止。这样的一种提升，是在阅读时的一种脑力活动，也是更高的阅读技巧。这种阅读就是让一本书向你既有的理解力做挑战。

这样我们就可以粗略地为所谓的阅读艺术下个定义：这是一个凭借着头脑运作，除了玩味读物中的一些字句之外，不假任何外助，以一己之力来提升自我的过程。（第11页）

其实现在真正可怕的是，许多人，不但学生，也包括一些教师，并不知道自己其实不会阅读，他们将资讯式阅读当成了真正的阅读，阅读力理解力下降而不自知。

这并不是一本需要反复咀嚼的书，而是一本需要躬身实践的书。本书中的许多方法，特别是精读一本书（分析阅读）的方法，倘若能够用于专业阅读并养成习惯，那么就一生受用不尽了。

《汉字的魔方——中国古典诗歌语言学札记》

作者：葛兆光

类别：文本解读

适读人群：所有的语文教师

出版信息：复旦大学出版社

难度系数：B级/ABCDE

推荐指数：★★★★★

评介：

中国是诗的国度，但是诗歌教学，往往是语文教师最头痛的。古典的诗话、诗注、训诂或者是印象主义传统，讲求“言外之意”、“弦外之音”，只可意会不可言传，仿佛是在打哑谜；或者强调考证，穷字源，追典故，析音律，佶屈聱牙，令人生厌；或者强调“以意逆志”、“诗无达诂”，让人摸不着头脑。教师在教学上既要做精确分析，又要不失掉诗歌本身的意境、趣味、美感，实在是难事。于是常见的课堂，无非是诗眼之类简单的技术分析，再加上背景参读，如此而已。

葛兆光的《汉字的魔方》，则是自觉运用西方文艺理论研究的成果，试图从诗歌的语言形式出发，建立一个新的诗歌阅读规范，在个人主义、经验主义的解读之外，对古典诗歌的一些基本的概念和手法进行细致的技术分析，让人读之常有“原来如此”之感，既能够更深入地理解诗歌何以如此，也方便在课堂上给学生讲出所以然。

本书共分为八章，第一章背景与意义——中国古典诗歌研究中一个传统方法的反省意义重大，作者并未一概地反对背景分析，他生动地指出，犹如镜头取景，当焦距没对准时，背景就会突破自身的定位，渗入诗歌批评，这时候往往会背景清晰而主题模糊，人物画就成了山水画，许多诗歌解读者因此对诗歌王国的城堡“围而不打”，以免损兵折将。事实上生活在同一背景中的诗人也往往多姿多彩，因此背景分析绝不能代替诗歌本身的分析，其实类似的分析何止是诗歌？第二章语言与印象——中国古典诗歌语言批评中的一个难题，重点批评了那种传统的过于印象化的诗歌批评，提出必须追寻诗歌语言中的“历史”和“暗示”。例如陶潜《归园田居》中的“归”：“英语中无论是return还是goback to，都不曾有中国古诗里‘归’字那种摄人心魄的召唤力，前者仿佛只是单纯的‘返回’，而后者蕴含了《老子》‘夫物芸芸，各复归其根’的宇宙哲理，‘复得返自然’的人生情趣与对‘举世少复真’的失望之心。”“汉字中的这个‘归’字，不仅包含了《说文》中的‘女嫁也’，不仅包含了《诗经》中‘牛羊下来，鸡栖于埘’时的回家，甚至不仅包含了‘土反其宅’的安顿，而且是带有寻找精神家园和归宿的意味。”第三章意脉与语序——中国古典诗歌中思维与语言的分合，则着重分析语序问题，特别强调了汉字的充分视觉性、图画性和汉语非直线性组合等特征，指出汉字块状地拼合与语法的简略松散恰好在诗人那里是诗思的直接体现，诗人通过陌生化手法，构筑了一个更为真实的世界。第四章论格律——中国古典诗歌语言结构分析中，作者精辟地指出：“中国古典诗歌语言的图案化结构中所表现出来的错综、对称与和谐的语音节奏并不是一种后天理性设计的产物，而是一种由对天道或宇宙的整体领悟、对生理与心理的内在体验以及对语言符号的外在把握综合形成的审美习惯自然选择的结果。”此外，在五六七八章，作者分别讨论了典故、虚字、诗眼以及诗歌语言的演变等问题，见解独到，读来兴味盎然。

本书之所以名为《汉字的魔方》，是因为作者重新强调诗歌研究要从汉字出发，从以往的诗论路线走向真正融汇东西的语言研究，这对于目前诗歌教学的常用方法构成了冲击，也带来了新的可能性。

《听王荣生教授评课》

作者：王荣生

类别：学科理论及实践

适读人群：所有的语文教师

出版信息：华东师范大学出版社

难度系数：B级/ABCDE

推荐指数：★★★★★

评介：

这本书对语文教师的价值是巨大的，应该成为语文教师在课堂教学方面的必读书籍之一。

想想看我们平时是如何进行观课评教的？

大家习惯上讨论“怎么教”，反复琢磨考虑的是教学技巧、教学艺术、教学风采、教学模式，新课程改革后，又增加了“教学理念”，但教学理念又被理解为教学方法，主张平等对话、体验探究学习等等。后来强调学生的主体性，又开始强调课堂上的所谓双边活动、课堂气氛、教学效果。在这种气氛之下，强调精心的导入、精妙的过渡、精练的板书、精彩的讨论甚至精致的课件，成为主流，甚至发展到了对普通话水平乃至于上课教师仪表的畸形强调。在这种情况之下，语文课越来越强调表演性，可观赏性，成了一种四十五分钟的舞台艺术。这种舞台艺术流毒甚远，它让大多数教师在日常教研中边缘化甚至退场，或者只是拙劣地学到了一些花招，缺乏对整节课乃至于整门学科真正意义上的理解与把握。如此语文课，哪有什么专业性可言？任何学科教师都可以听评语文课甚至说得头头是道，语文教师的职业尊严丧失殆尽。在日常课堂中，大部分教师因此花了大量的时间在备课上，但是语文教学的重复低效却从来没有得到过革命性的改变。于是，上课一套，力求热闹，考试一套，力求实效，这就是语文教学的现状。

在这个背景下，本书作者，大陆课程与教学论专业语文教育方向的第一位博士生王荣生教授在语文课程及教学论方面的研究，便具有了里程碑式的意义，其学术成果，体现于《语文科课程论基础》一书中。而本书则是他关于语文课程及教学方面的研究在观课评教方面的具体运用，有助于对语文教学中诸多重要的问题通过课例研讨进行清理。

本书最大的特色，在于革命性地将观课评教的重点从教学方法转向教学内容，即使讨论教学方法，也是从教学内容的角度去讨论。这种角度，切中了语文教学少慢差费的脉搏。也就是说，对语文教学而言，第一位的是教什么，而不是怎么教，并且，教什么往往决定了怎么教。一节具体的语文课要教什么，长期以来一直稀里糊涂，缺乏专业标准。这导致了即使同一篇课文，不同的教师在教授不同的内容，传递不同的理解，而缺乏共同的尺度。这种凭各自理解的作坊式的教学，一方面既使语文教学界名师辈出，另一方面又使得绝大多数语文教师陷入沉重的备课负担中，结果效率仍然没有提高。

为什么说这是革命性的转变？

因为教学内容的问题，才是语文教学的核心问题。而对教什么的研讨反思，将促使教师进行一系列的清理：何谓语文知识？对于具体一篇文章而言，哪些是最合宜传授给学生的知识，如何据此确定教学目标？一节课之教学内容，与单元教学内容乃至于整个语文课程构成何等关系？语文教学目标与教学策略构成何等关系？这种追问，将会使教师将关注的重点聚焦于本体性知识，并真正理解课程的意义。一旦完成了这种转变，为观赏表演进行的公开课，意义就消失了。

更重要的是，将目光聚焦于教学内容，将导致真正意义上的持续的专业发展。这种专业发展将导致语文知识越来越清晰，并进而推动语文课程以及教学的研究。而教师，也将通过这样的日常教研，日益清楚自己在课堂上究竟要做什么，从而随着岁月的推移，备课越来越轻松和深入。唯有如此，才能够真正具有不可替代性，拥有职业尊严。

本书分为五个板块，也可以看成是教学内容角度观课评教的五种样式：“名课研习”——细致解析优秀语文教师的名课，供语文教师研习。“课例研讨”——由一堂课延伸，研讨执教者在理论和实践上的某种主张，讨论其在课程论或教学论上的意义。“课例评析”——评议比较典型的课例，从学理上分析语文教学中值得提倡的做法或普遍存在的问题。“课例兼评”——分析语文教学的某种现象，兼及对一些课例的评议。“课例综述”——对某一篇课文或某一课题（作文和口语交际等）进行全面、综合的评述。五个板块中涉及相当一批名师名课，对这些名师名课的重新审视，对于语文教学的拨乱反正具有积极的意义。

当然，作为语文课程论专家，王荣生教授也仅仅提供了理解课堂的一个维度，并不能概括语文教学或者观课评教的全部。并且，因为对课堂教学的复杂性认识不够，本书中对课例的点评，过于强调孤立的语文知识，将之与蕴含在文本中的思想情感割裂开来，有从旧的工具论走向新的工具论的嫌疑。要更全面地考虑观课评教的问题，还需要有一个更为合理，包括更多领域的框架，新教育的有效教学框架在这一方面提供了一个新的平台，它充分吸纳了王荣生教授等人在课程理论方面的卓越贡献，同时也继承了几十年来语文教学研究方面的有效成果，在这个框架之上，可以更好地审视语文教学的问题，不过，这已经不是这一本书能够承载的了。

延伸阅读：

1.《语文教学内容重构》，王荣生等著，上海教育出版社出版，2007年9月第1版，定价：32.00元。

本书对如何使用语文教材、语文教学内容与教学方法、语文知识、文学作品教学内容、文章教学内容、古诗文教学内容以及写作与口语交际教学内容进行了细致的研讨并附有若干案例。在阅读《听王荣生教授评课》的基础上研读此书，能为语文课程与教学问题建立一个良好的框架。

2.《语文科课程论基础》，王荣生著，上海教育出版社，2005年9月第2版，定价：39.00元。

这是一本填补语文课程论空白的学术书，是学术界研讨语文问题绕不过去的原点。作者对人文性与工具性的问题，语文知识的问题，语文教材类型等一系列重大问题进行了基础性的梳理。本书有一定难度，建议研究型或者专家型教师阅读。

此外，王荣生教授还有以下书籍可供选读：

《1978—2005语文教育研究大系（中学教学卷）》；

《1978—2005语文教育研究大系（理论卷）》；

《口语交际教例剖析与教案研制》。