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数字媒体与传统艺术融合:架上绘画创作的新发展

【摘要】:在操作时产生错误,还能及时撤销、更改,这些都是电脑绘画创作的优越性。传统的架上绘画创作工具发展至今,还是存在着创作工具与材料方面的局限性。在绘图软件中,Photoshop、Painter及Art Rage尤为受到人们的欢迎,它们操作简单,绘画功能强大,能仿制出各种传统架上绘画的艺术效果,并且完成后可用数据的形式储存在计算机中,还能通过互联网与世界各地进行即时分享。

科技的高速发展促进了架上绘画的发展,如图5-1所示,架上绘画受到数字技术的影响,与计算机的发展有着必然的联系。关于未来架上绘画的形态发展方向如何,当前我们是无法给予界定的。但是,通过我们对日常生活的观察,可以感受到科技与艺术相结合是时代发展的必然趋势。

图5-1 架上绘画创作的发展新变化

(一)创作方式的多元化

在艺术的创作领域中,数字艺术这种新型艺术形式吸引了众多艺术家,更新了他们的创作思维,改变了他们的创作方式,使创作方式出现了多元化的发展。创作方式的多元化有许多方面,如取材的多元化、创作手段的多元化、表现形式的多元化等,给架上绘画创作方式带来了新变化。

1.创作方式中取材的多元化

架上绘画在创作中取材方式以户外写生为主,而数字技术的发展为艺术家提供了更广阔的取材方式,即数码摄影的运用与互联网的应用。比如,数码摄影是艺术家比较常用的一种数字化取材设备,它能够为艺术家捕捉到人物、大自然、日常生活等瞬间的画面,为艺术家提供一种画面“记忆”功能。随着科学技术的发展,摄影设备不断完善,出现了各种不同功能、型号、款式的摄影设备,从小孔成像到胶片机、卡片机、单镜头反光照相机、微型单镜头反光照相机等摄影设备,不论哪种摄影设备,都让艺术写生不再成为单一的实践方式。更重要的是,它使艺术家能随时将室外的景物或人物记录并保存下来,能对图像进行放大或者缩小,因此它也成为艺术家外出写生实践不可缺少的一件物品。

随着数字技术的发展,计算机的普及使互联网遍布世界大街小巷,成为人们生活中必不可少的一部分,也成为艺术家一个重要的取材方式。艺术家可以通过计算机网络获取自己所需要的素材。随着数字技术应用的普及,各行各业都能通过这种方式传播与收集自己所需的素材,拓展创作素材共享的空间。这种方式改变了架上绘画单一的取材方式,丰富了艺术家的取材渠道。

2.创作手段的多元化

创作手段的多元化主要体现在对计算机图像编辑软件的运用,使绘画创作不再局限于纸面与布面,也不再局限于用某一种笔。艺术领域中数字技术的大量应用,使绘画的创作手段发生了巨大改变,促进了绘画艺术的发展与创新。

电脑绘画的出现改变了架上绘画的创作手段。电脑绘画即通过电脑手段与技巧,运用绘图软件进行图像创作的一种艺术手段。常用的有Windows画图、Photoshop、CorelDRAW、3Dmax、CAD等图像编辑软件,这些编辑软件能使绘画创作更精准与高效。与此同时,电脑绘画手段的运用提高了架上绘画的创作效率与准确性,丰富了绘画的创作手段。

电脑绘画这种新型绘画创作手段有一个特点,即智能性。在架上绘画的创作中,对纸张大小与创作工具都有不同程度的限制,而在电脑绘画中线条可以进行粗细变化与调整,进行各类笔画工具的应用与选择。另外,电脑绘画中的颜色同样能通过选择来进行混合、拼贴,包括对画面的整体效果进行色相、明度、亮度等调整。在操作时产生错误,还能及时撤销、更改,这些都是电脑绘画创作的优越性。电脑绘画创作手段的运用使所创作的架上绘画作品非常完美。(www.chuimin.cn)

3.创作方式中表现形式的多元化

将数字技术应用于绘画创作中,能增强绘画作品的表现力,吸引人们的眼球。它的应用使架上绘画的表现形式多种多样。艺术家开始运用新的创作方式进行架上绘画创作,其中包括通过数字化设备进行展示的表现形式。这种方式使艺术作品呈现出了较强的视觉冲击力,直观地展现出时代性等艺术效果。安迪·沃霍尔(Andy Warhol,1927—1986)被誉为20世纪艺术界最有名的人物之一,也是一位著名的美国波普艺术运动的发起者。他在1967年创作了丝网版画《玛丽莲·梦露》,将好莱坞著名性感影星玛丽莲·梦露的头像作为创作元素,采取照相版丝网漏印技术,运用不同颜色之间的对比关系进行重复排列,展现出了浓厚的商业气息与人们对现实的无力抗拒。这幅作品在传统的创作方式上进行了许多继承与发展,从而使架上绘画的表现形式具有了数字化时代的特点。

与当今的艺术表现形式相比,传统绘画的创作表现形式较为单一,而在数字技术媒体的运用下,表现形式更丰富,更有时代特色。

(二)创作过程的数字化

1.创作过程中数字化工具的应用

数字技术对架上绘画的影响有许多方面,其中就包括创作工具的变化。任何一门艺术都有自己独特的表现手法、创作工具和材料。传统的架上绘画创作工具发展至今,还是存在着创作工具与材料方面的局限性。架上绘画是指在画架上绘制完成的作品,主要由画架、画框、画板、画布组成,运用画笔与绘画颜料在画布或者画板上进行创作。

随着时代的发展,以往传统的艺术工具与材料被各种电脑数字软件、程序语言、虚拟绘图工具所替代。今天,绘画创作过程中开始应用数字化工具。例如,架上绘画创作过程中需要的画笔、颜料、画布变为了键盘、鼠标与智能手绘板等,这些都是创作过程中创作工具的数字化表现。在绘图软件中,Photoshop、Painter及Art Rage尤为受到人们的欢迎,它们操作简单,绘画功能强大,能仿制出各种传统架上绘画的艺术效果,并且完成后可用数据的形式储存在计算机中,还能通过互联网与世界各地进行即时分享。总而言之,创作工具的数字化为艺术工作者的创作提供了广阔的艺术空间。

2.创作过程中素材的可编辑性

由于数字技术创作工具大多数通过计算机来完成,还有一个创作优势就是在创作过程中可对素材进行编辑。这种对素材的可编辑性需要通过计算机中的编辑软件完成。这种数字化创作过程有着精准、可重复修改以及储存的特点,不会出现物质材料资源的重复使用与浪费。

俗话说:“意在笔先。”可见,创作时做好绘制准备非常重要。绘制前,艺术家要在自己的头脑中反复酝酿,构造出一幅“脑海中的绘画”后再进行纸面或布面创作,这就是架上绘画艺术创作的过程。当绘制开始,就不可做太大范围的修改,如果在创作的中途有新创意与想法,也许就需要从头再来,前期绘制的心血就浪费了。然而在数字化创作过程中,如果创作中途有需要改变甚至重新开始绘制的想法,都可以进行灵活的撤销与重新创作,随时都可以进行修改与储存,这样不仅节约了创作修改所需要的时间,还能让艺术家更多的创作灵感得以即时实现。在计算机软件中,比较常用的几种图片编辑软件有Photoshop、CorelDRAW、CAD等,都是功能强大的图片编辑软件。其中,Photoshop是编辑功能较强大的图片编辑软件,不仅能直接用绘画功能画图,还能对照片进行裁剪、调整颜色、制作艺术特殊效果等。例如,可运用此软件制作油画画面效果,制作完成后,可以通过数据存储功能保存图片,最终打印出图片。