公共景观系统：环境艺术设计原理

8.2.2.1　水景设施

1.水的形式

自然界中有江河、湖泊、瀑布、溪流和涌泉等自然水景。园林水景设计既要师法自然，又要不断创新。水景设计中水有平静的、流动的、跌落的和喷涌的四种基本形式（图8-44）。设计中往往不止使用一种，可以以一种形式为主，其他形式为辅，也可以几种形式相结合。水的基本形式还反映了水从源头（喷涌的）到过渡（流动的或跌落的），最后到终结（平静的）运动的一般趋势。在水景设计中可利用这种运动过程创造水景景观，融不同的形式于一体，处理得体，则会有一气呵成之感。例如日本宝冢太阳城的内部庭园景观，展示了水体是如何经过重新整合与当代建筑风格融为一体的。入口和喷泉庭园成轴向排列，在主题和感官上都有联系。一条来自山坡上的水道将入口庭园一分为二，消失在建筑的入口门廊之下，然后在下一层的喷泉庭园重新出现，穿过一个色彩鲜艳、纹理井然有序的现代模纹花圃，继续流向下坡。低矮植被配植于花池中，中间穿插小型喷泉景观，在对植物进行养护的同时，增加了景观的灵动感（图8-45、图8-46）。

图8-44　水的四种基本设计形式

图8-45　山坡上的水道将入口庭园一分为二

图8-46　日本宝冢太阳城小水景

2.水的特性

水景设计不能只考虑应充分利用水的各种特性，要综合考虑。例如可利用水的一些特性：①水本身透明无色，但水流经水坡、水台阶或水墙的表面时，这些构筑物饰面材料的颜色会随着水层的厚度而变化；②宁静的水面会产生倒影，呈现环境的色彩，倒影与水深、水底和壁岸的颜色深浅有关；③急速流动的、喷涌的水因混入空气而呈现泡沫，例如混气式喷泉喷出的水柱就富含泡沫；④当水面波动时，或因水面流淌受阻不均匀而产生湍流时，水面会扭曲倒影或扭曲水底图案的形状等。在设计水坡或水墙时，除了色彩外，还要考虑坡面和墙面的质感，在表面光滑的坡面或墙面，水的质感细，水层清澈；在表面粗糙的坡面或墙面，水面会激起一层薄薄的细碎白沫层（与坡面的倾角有关）。若在坡面上设计几何图案浮雕，则水层与坡面凸出的图案相激会产生很好的视觉效果（图8-47）。另外，池底可用深色的饰面材料增加倒影的效果，也可用质感独特的铺面材料做成图案（图8-48）。

3.水和石

水和石相结合创造的空间宁静、朴素、简洁，现代水景设计中用块石点缀或组石烘托的例子很多，尤其是日本传统的庭园置石方法，常被引用到现代水景设计之中，既简朴，又极富变化。日式庭园的设计离不开水，日本人善于在咫尺之地点缀小小庭园，把生活与自然衔接、融会，造园基本不违逆自然。追求声音变化也是日本庭园设计中静动组合的重要特点，所以水景设计处理时要注意静与动的巧妙搭配，例如传统的日式庭园，整个水景由水和石组成，圆形池中央的块石、小溪中的组石、众石堆叠的石园等不同形式的石，与平静的池水、喷涌的泉水、流淌的溪水、跌落的水等相结合，水石交融，创造出了风格不一的空间（图8-49～图8-51）。

图8-47　在坡面上设计图案，水流下来时产生的几何图案

图8-48　水池底用马赛克拼成图案

4.水的尺度和比例

水面的大小与周围景观的比例关系是水景设计中需要慎重考虑的内容，除自然形成的或已具规模的水面外，一般应加以控制。过大的水面散漫、不紧凑，难以组织，而且浪费用地；过小的水面局促，难以形成氛围。水面的大小是相对的，同样大小的水面在不同环境中所产生的效果可能完全不同。把握设计中水的尺度需要仔细地推敲水景设计形式、表现主题、周围的环境景观。小尺度的水面较亲切怡人，适合于宁静、不大的空间，例如庭园、花园、城市小型公共空间；尺度较大的水面浩瀚缥缈，适合大面积自然风景，例如城市公园和巨大的城市空间或广场。无论是大尺度的水面，还是小尺度的水面，关键在于水与环境的比例关系。

如中国张家港城南的吴越府示范区，总面积5769平方米，而水景的水面占总面积的2/3，大面积水景与建筑遥相呼应，静水面空间开阔（图8-52），水中室外洽谈的下沉卡座与售楼建筑内的洽谈区通过建筑室外的木平台空间联系在一起，浩瀚的水面与建筑群仍然保持着良好的比例关系（图8-53）。苏州网师园水面的大小不过几百平方米，但它与环绕的月到风来亭、竹外一枝轩、射鸭廊和濯缨水阁等一组建筑物却保持着和谐的比例，堪称小尺度水面的典型例子。伦敦Connaught饭店广场前的“沉默”水景，由安藤忠雄设计。平坦的池塘区域用玻璃板表层上流动的水来表现，旁边是两棵参天大树，形成相称的构图关系，柔和的曲线形水池和周围的环境关系处理得恰当，使整个空间充满着亲切感（图8-54）。

图8-49　日式庭园中水与石之间的交融

图8-50　日式庭园中的小水景

图8-51　小溪中的水石景观

图8-52　大面积水景与建筑相互映照

图8-53　水面上的下沉卡座

图8-54　“沉默”水景

5.水的平面限定和视线

用水面限定空间、划分空间有一种自然形成的感觉，使得人们不知不觉地被一种较亲切的气氛吸引，这无疑比过多地使用单一的墙体、绿篱等方式生硬地隔断空间、阻挡穿行要略胜一筹。由于水面只是平面上的限定，故能保证视觉上的连续性和渗透性。例如，保尔·弗里德伯格（Paul Friedberg）设计的某公共空间（图8-55），整个设计环境四周高、中央低，中央有一片水面，水中设有一小块平台供各种小型音乐活动使用，用水面划分出来的水上空间有较强的领域性，观众空间和演奏空间既分又连，十分自然。另外，水景设计也常利用水面的行为限制和视觉渗透来控制视距，以此获得相对完美的构图；或利用水面产生的强迫视距达到突出或渲染景物的艺术效果。例如，苏州的环秀山庄，过曲桥后登栈道，上假山，左侧依山，右侧傍水。由于水面限定了视距，使得本来并不高的假山增添了几分巍然屹立之感，这种利用强迫视距彰显出小中见大的手法，在江南园林中较为常见（图8-56）。

图8-55　保尔·弗里德伯格设计的某公共空间

用水面控制视距、分隔空间时还应考虑岸畔或水中景物的倒影，这样既可以扩大和丰富空间，也可以使景物的构图更完美（图8-57）。利用水面创造倒影时，水面的大小应由景物的高度、宽度、希望得到的倒影长度以及视点的位置和高度等决定。倒影的长度或倒影的多少应从景物和水面加以综合考虑，视点的位置或视距的大小应达到最佳视角。

图8-56　苏州的环秀山庄

图8-57　利用水面形成倒影，丰富整个空间

6.水的几种造景手法

（1）基底作用。

大面积的水面视域开阔、坦荡，有托浮岸畔和水中景观的基底作用（图8-58）。当水面不大，但水面在整个空间中仍具有面的感觉时，水面可作为岸畔或水中景物的基底，以扩大倒影和丰富空间。例如，安徽宏村的池塘水景，宁静的水面使村落丰富的立面更加完整，如果没有这片水面，整个空间的美感就要逊色得多（图8-59）。

图8-58　水边的建筑有被托浮之感

图8-59　宏村水塘倒影

（2）系带作用。

水面将不同的园林空间、景点连接起来产生整体感，水又使散落的景点统一起来，前者称为线型系带作用，后者称为面型系带作用。例如，扬州瘦西湖的带状延绵数千米，一直可达平山堂。众多的景点依水而建，或伸向湖面，或几面环水，整个水面和两侧景点好像一条翡翠项链（图8-60）。当众零散的景点均以水面为构图要素时，水面就会起到统一的作用。例如，在苏州拙政园中，众多的景点均以水面为底，其中许多建筑的题名都反映了与水面的关系，如海棠春坞（图8-61）、倒影楼（图8-62）、塔影亭等名称中的坞、倒影、塔影都与水有着不可分割的联系，只不过有的直接、有的间接而已。另外，有的设计并没有大的水面，而只是在不同的空间中重复安排水这一主题，以加强各空间之间的联系，如在空间中设有水墙、喷泉，水渠等景观元素（图8-63、图8-64）。水还具有将不同平面形状和大小的水面统一在一个整体之中的能力。无论是动态的水还是静态的水，当其经过不同形状和大小位置错落的容器时，就产生了整体的统一。

图8-60　扬州瘦西湖把水与建筑联系起来

图8-61　海棠春坞

图8-62　倒影楼

图8-63　奥尔堡亨水阁

图8-64　水墙与水渠的结合

奥尔堡亨水阁的水墙变幻莫测，高低有致，每10秒变换一次阵形。游客可以步入水阁，随着水墙不断变化，会感到自己忽里忽外，不断变换位置，惊喜不断。

（3）焦点作用。

喷涌的喷泉、跌落的瀑布等动态形式的水的形态和声响能引起人们的注意，吸引人们的视线。在设计中除了要处理好水与环境的尺度和比例的关系外，还应考虑水的位置。通常情况下都是将水景安排在向心空间的焦点上、轴线的交点上、空间的醒目处或视线容易集中的地方，使其突出并成为焦点。可以作为焦点布置的水景设计形式有喷泉、瀑布（图8-65）、水帘墙、壁泉等。

（4）整体水环境设计。

美国在20世纪60年代的城市公共空间建设中出现了一种以水景贯穿整个设计环境，将各种水景形式融于一体的水景设计手法。它与以往所采用的水景设计手法不同，这种以整体水环境出发的设计手法将形与色、动与静、秩序与自由的特性和限定与引导等的作用发挥得淋漓尽致，并且开创了一种水景类型，能改善城市小气候，丰富城市街景，提供多种使用目的。例如美国波特兰杰米森广场，水景是广场的中心，人们可以亲水，并且水景可以调节周围居住气候，是最为精彩、别具匠心的水景设计杰作。除此之外，美国俄克拉荷马城万木花园水景，就是把水景与楼梯结合起来，形成一个整体的水环境空间（图8-66）。

图8-65　美国德州沃斯堡水上花园

图8-66　美国俄克拉荷马城万木花园水景

8.2.2.2　绿化设施

以植物为设计素材进行园林景观的创造是风景园林设计所特有的。有生命的植物材料与建筑材料是截然不同的，因此，利用植物材料造景就必须考虑植物本身的生长特性，以及植物与环境及其他植物的生态关系；同时还应满足功能需要，符合审美及视觉原则。总之，种植设计形式受园林风格和形式的影响和制约，以植物材料为基础的种植设计必须既讲究科学性，又讲究艺术性。

1.植物对景观的作用

（1）改善小气候和保持水土。

植物是创造较舒适的小气候最有力、最经济的手段。落叶乔木，夏季的浓荫能遮挡阳光，冬季的枝干又能透射阳光。植物表面水分的蒸发能控制过高的温度、增加空气湿度。植物可以用来挡住冬季的寒风，作为风道又可以引导夏季的主导风。另外，植物的根系、地被等低矮植物可作为护坡的自然材料，减少土壤流失和沉积（图8-67）。在自然排水沟山谷线、水流两侧种植耐水湿的植物，能稳定岸带和边坡。

（2）主景、背景和季相景色。

植物可作主景，并能创造出各种主题的植物景观。但作为主景的植物景观要有稳定的形象，不能偏枯偏荣（图8-68）。植物材料还可作背景，但应根据前景的尺度、形式、质感和色彩等决定背景植物材料的高度、宽度、种类和栽植密度，以保证前后景之间既有整体感，又有一定的对比和衬托，背景植物材料一般不宜用花色艳丽、叶色变化大的种类（图8-69）。季相景色是植物随季节变化而产生的暂时性景色，具有周期性，如春花秋叶便是园中很常见的季相景色主题。由于季相景色较短暂，并且是突发性的，形成的景观不稳定，如日本樱花盛开时花色烂漫，但花谢后景色也极平常。因此，通常不宜单独将季相景色作为园景中的主景。为了加强季相景色背景的效果，应成片种植，同时也应安排一定的辅助观赏空间，避免人群过分拥挤，处理好季相景色与背景或衬景的关系（图8-70）。

图8-67　植物护坡

图8-68　形成焦点

图8-69　作为背景

图8-70　季相色彩变化

（3）植物和视线安排。

利用植物创造一定的视线条件可增强空间感，提高视觉和空间序列质量。安排视线不外乎两种情况，即引导与遮挡。视线的引与挡实际上又可看作为景物的露与藏。根据视线被挡的程度和方式可分为全部遮挡、漏景、部分遮挡及框景几种情况。

①全部遮挡：全部遮挡一方面可以挡住不佳的景色，另一方面可以挡住暂时不希望被看到的景物，以控制和安排视线为主。为了完全封闭视线，应使用枝叶稠密的灌木和小乔木分层遮挡。

②漏景：稀疏的枝叶、较密的枝干能形成面，使其后的景物隐约可见，遮挡相对均匀。漏景若处理得好，便能获得一定的神秘感。因此，可用于组织整体的空间构图或序列。

图8-71　植物围合空间

③部分遮挡及框景部分：遮挡的手法最丰富，可以用来挡住不佳部分，展现出较佳部分。若将园外的景物用植物遮挡加以取舍后借景到园内，则可扩大视域；若使用框景的手段有效地将人们的视线吸引到较优美的景色上来，则可获得较佳的构图。框景宜用于静态观赏，但应安排好观赏视距，使框与景有较适合的位置关系，只有这样才能获得好的构图。另外，也可以通过引导视线、开辟透景线、加强焦点作用来安排对景和借景。总之，若将视线的收与放、引与挡合理地安排到空间构图中去，就能创造出有一定艺术感染力的空间序列，将植物组织起来可形成不同的空间。例如，形成围合空间，增强向心和焦点作用（图8-71），形成只有地和顶两层界面的空透空间，按行列构成狭长的带状过渡空间，植物冠的形状和疏密种植的方式决定了空间围合的质量：分枝点高于常规视高的乔木围合的空间较空透；乔灌木分层围合的空间较封闭；交错种植、种植间距小、冠较密的情况下围合的空间较封闭。

（4）其他作用。

植物除了具有上述作用外，还可丰富、过渡空间，增加尺度感，丰富建筑物立面，软化过于生硬的建筑物轮廓等（图8-72）。城市中的一些零碎地，如街角、路边的小块地，特别适合于用植物来填充，充分发挥其灵活的特点（图8-73）。植物材料种类繁多，大小不一，能满足不同空间尺度的需要。大面积的种植具有一定的视觉吸收力，可以遮挡一定规模的不佳景色或杂乱景观。

图8-72　丰富建筑立面

图8-73　用植物材料填充零碎的空间

2.植物配置

植物配置设计时，首先应熟悉植物的大小、形状、色彩、质感和季相变化等内容。植物的配置按平面形式分为规则的和不规则的两种，按植株数量分为孤植、丛植、群植几种形式。孤植中常选用的植物具有高大的体形，独特的姿态或繁茂的花果等特征，如银杏、枫香、雪松等。孤植树多植于视线的焦点处或宽阔的草坪上、水岸旁。为了突出孤植树的特征，应安排相应的环境衬托。丛植所需树木较多，少则三五株，多则二三十株，树种既可相同，也可不同。为了加强和体现植物某一特征的优势，常采用同种树木丛植来体现植物的群体效果。当用不同种类植物丛植时，应从生态视觉等方面考虑，如喜阳的植物宜占上层或南面，耐阴植物宜作下层或栽种在群体的北面。群植是大规模的植物群体设计，群体可由单层同种组成，也可由多层混合组成。多层混合的群体在设计时也应考虑种植的生态关系，最好以当地自然植物群落结构作为基础。另外，整个植物群体的造型效果、季相色彩变化、林冠林缘线的处理、林的疏密变化等也都是应考虑的内容（图8-74、图8-75）。

图8-74　植物配置中整体构图的平衡

图8-75　根据季相色彩变化来种植

植物配置应综合考虑植物的形态和生长习性，既要满足植物的生长需要，又要保证能创造出较好的视觉效果，与设计主题和环境相一致。一般来说，庄严、宁静的环境的配置宜简洁、规整；自由活泼的环境的配置应富于变化；有个性的环境的配置应以烘托为主，忌喧宾夺主；平淡的环境宜用色彩、形状对比较强烈的配置；空旷环境的配置应集中，忌散漫（图8-76）。

图8-76　市政广场中的树阵景观

作种植平面图时，图中植物材料的尺寸应按现有苗木的一定比例画在平面图上，这样，种植后的效果与图面设计的效果就不会相差太大。无论是视觉上还是经济上，种植间距都很重要，稳定的植物景观中的植株间距与植物的最大生长尺寸或成年尺寸有关。在园林设计中，从造景与视觉效果上看，乔灌木应尽快形成种植效果、地被物应尽快覆盖裸露的地面，以缩短园林景观形成的周期。因此，如果经济上允许的话，一开始可以将植物种得密些，过几年后逐渐减去一部分。例如，在树木种植平面图中，可用虚线表示若干年后需要移去的树木，也可以根据若干年后的长势、种植形成的立地景观效果加以调整，移去一部分树木，使剩下的树木有充足的生长空间。解决设计效果和栽植效果之间差别过大的另一个方法是合理地搭配和选择树种。种植设计中可以考虑增加速生类植物的比例，然后用中生或慢生的种类接上，逐渐过渡到相对稳定的植物景观。

3.景观设施中植物的运用

绿化设施在景观设计中处于主导地位，因此用以划分植物景观范围，并使之依附于存在的景观设施也成为设计的绝对重点。常见的绿化设施种类有花坛、树池、花架、绿篱及其组合（图8-77）。

（1）花坛。

花坛一般采用规则式种植设计，多选用时令性花卉组成平面图案纹样，因此需要根据季节变化，满足不同的环境需求，以此保证最佳的观景效果。花坛在以硬质地面为主的休闲空间是最重要的绿化手段，它的位置往往是视线的焦点（图8-78）。

图8-77　绿化设施

图8-78　花坛中的植物种植可以软化硬质地面

（2）树池。

树池作为保护树木生长发育的最基本空间，为广场道路等硬质景观提供了绿化的形式，树池的护树面层所填充材料的形状、质地、纹路与周围环境相协调，共同构成一个整体，成为景观绿化设施中的一个重要组成部分。树池在景观绿化中起到了引导视线、美化欣赏、组织交通、围合分割空间等作用，因而应用形式也十分广泛（图8-79）。

（3）花架。

花架在景观空间中可做攀援植物种植的支架或艺术观赏的架构性绿化设施，它能够把植物生长和供人们休憩的场所结合起来，提升景观绿化的层次感，并且能够起到点缀风景的作用（图8-80）。

植物在空间中是一种可塑性很强的元素，利用得好可以成为视觉的中心，既可增加城市绿化，又可丰富城市中的视觉空间（图8-81）。

（4）公共设施。

绿植可以成为可持续生态环境中的主力军，例如悉尼皇家植物园中的小型停车场，就是对景观本质的一次探索，可持续的生态环境需要最大限度地收集雨水、过滤并重复使用。利用多层材料促进植被生长，同时又不影响该建筑物或其地下土层结构的功能，为此所采用的工程方案包括使用防水膜、排水系统、精细织物以及土和砾石铺地。这种城市结构中的绿色空间通常不会太厚，考虑到将车隐藏其中，因此工程学要求极高（图8-82）。

图8-79　树池

图8-80　绿化设施

图8-81　位于法国巴黎拉德方斯新城公共休闲区域

图8-82　城市停车场绿化

（5）绿化设施。

绿化设施是直接与人接触并为人服务的，因而在设计中应体现人性化的设计原则，满足人的生理、心理及行为需求。其次，满足人们不同性质的休闲活动要求，以大小不同，种类不同的绿化设施创造私密或开放的绿化空间形态。绿化设施还应遵循整体性原则，同一设计元素只能在同一空间中重复出现，才能够起到很好的贯穿作用，并且在造型上符合统一、均衡、韵律、尺度等形式美法则，在一个整体的基调中给观者带来统一的视觉体验。

8.2.2.3　景观雕塑

景观雕塑，与周围的其他景观要素共同构成了整体的景观设计，是景观的重要组成部分，对周围环境起到装饰作用，也是文化底蕴的体现。在景观专业的发展史上，景观雕塑一直扮演着不可或缺的角色，景观雕塑是一种环境艺术，介于绘画和建筑之间。在设计景观雕塑时要考虑诸多因素，如景观的主题、功能、历史文化、周围建筑环境等，这些外在的因素构成了雕塑设计的要点。

雕塑在环境设计过程中被广泛运用，按照艺术形式可分为具象景观雕塑和抽象景观雕塑。具象景观雕塑是以写实和再现客观对象为主的雕塑，在实际应用中一般是人物雕塑和动物雕塑。人物雕塑大多来源于生活，如湖南橘子洲头的毛泽东青年艺术雕塑，以毛泽东的形象为艺术原型，为橘子洲增色（图8-83）。而动物雕塑则体现装饰性、趣味性等，活跃空间氛围。如米兰大教堂的蓝色蜗牛景观雕塑，很多蜗牛攀爬于教堂各处，以神圣而悠久的教堂作为背景，俯瞰着繁华的城市（图8-84）。具象雕塑特别是人物雕塑和动物雕塑往往通过塑造的形象来启迪人，拉近人与艺术之间的距离。因此这类雕塑在设计中比较容易被人们接受。

图8-83　橘子洲头

图8-84　米兰大教堂的蓝色蜗牛景观雕塑

抽象雕塑指具有一定象征意义的抽象几何形象的雕塑，在现代景观中运用得十分广泛。这类雕塑往往是以独特的造型和抽象的形体来表达其象征意义（图8-85）。如麦吉尔大学健康中心前的拥抱雕塑。它的外形像“雕塑的怀抱”，可以通过三道“门”进入这件景观雕塑内，提供一种人性化的体验。白天，自然光透过这件雕塑，投映出的阴影随不同时刻、日期和季节发生着变化；夜间，三道连续的光线洒向它，这些颜色让人联想到空气、天空和水，这些都是生命的基本元素（图8-86）。

图8-85　麦吉尔大学健康中心前的拥抱雕塑

图8-86　广场前的抽象雕塑

8.2.2.4　建筑小品

建筑小品一般布置在城市街头、广场、绿地等室外环境中，属于小型建筑设施。大部分小品除具有使用功能外，还具有观赏或装饰功能，以及造型上的艺术性。因此，建筑小品可分为观赏小品和集观赏与实用于一体的建筑小品。例如位于布拉迪斯拉发市的BA-LIK亭子，建造在一个历史悠久的广场上，是“城市干预”项目之一。政府希望在城市环境中，小改变可以有大效果，这个亭子的主要特点是灵活和可移动。建筑本身由5个带脚轮的个体组成，可移动，也可拆分，因此亭子既可以紧凑连在一起呈封闭状，也可各自分开呈开放状，可以根据不同的场合做出相应的调整，以适应音乐会和剧场演出等不同场地的需求。位于伦敦靠近大英博物馆的贝德福广场，Space DRL10阁为民众提供了休憩和非正式聚会的场所，这个具有视觉冲击力的建筑在远处就很吸引人的眼球（图8-87）。

其底部有一个厚厚的、为满足不同用途而呈台阶和倾斜式分布的基座，很多分散的平坦水泥板与单一弯曲的外形相结合。当人走动时，亭子的外观由不透明变换成透明，产生一种绝妙的三维叠纹建筑的效果，12米长的跨越式结构围绕着小亭，为来往的行人提供了一个休憩的场所，但常使路人分不清是置身亭内还是亭外，是在小屋里还是在舞台上。

观赏小品主要通过作品本身的美感与艺术感来激发人们视觉感官上美的情趣、美的联想。叠石盆景、雕塑喷泉这类装饰物在景观中设置，不单单要求它美丽，风格新颖，还要与周围的环境相协调，以此形成一个系统的整体性，把整体环境衬托得更加和谐。观赏小品其实就是艺术品，使人得到美的感受，提升人们的精神生活。例如重庆凤鸣山公园的建筑小品，绵延的山峰、四川盆地的山谷、水稻梯田等在公园周围形成了巨幅的自然背景，建立了强烈的视觉联系。因此，因时、因地、因人形成协调统一的美才是真正的美（图8-88）。

图8-87　Space DRL10阁

景观建筑小品集观赏与实用于一体，是景观环境中数量最多、体积最大的人工景观。在园林景观中比较常见的亭、廊、架、椅都具有其自身的特点。如苏州留园景观亭，既可以供人休憩、赏景，同时又是园中的一景，起到装饰景观环境的作用（图8-89）。

图8-88　重庆凤鸣山公园

图8-89　景观亭