设计色彩实践：创意色彩表现提高艺术修养

2023-09-24 理论教育版权反馈

【摘要】：创意色彩是色彩的组织、色彩构成的平面性、色彩情绪的运用、材质体验的综合体现，不论是表现客观形态还是表现主观世界，都将对色彩更加主动地进行把握与表现。（二）创意色彩实践创意色彩是用自己的思考方式进行主观色彩表现，构建对客观的、抽象的形象分析，运用一定的色彩表现技巧，达到一种创意的效果，拓展学习色彩的视野，提高艺术修养。

（一）创意色彩教学

课程简述：

本课程较以往基础色彩课更直接地将色彩修养与专业创作进行有机结合。课程教学着重体现色彩语言的表现力以及运用材质来体现画面不同的视觉效果。课时设置为两周，从小稿的构思到作品的完成，其中创意色彩是课程的关键，它直接反映了学生对色彩规律的认识与灵活运用。创意色彩是色彩的组织、色彩构成的平面性、色彩情绪的运用、材质体验的综合体现，不论是表现客观形态还是表现主观世界，都将对色彩更加主动地进行把握与表现。

本课程强调色彩语言在非写生绘画中的主观表现。首先，使学生从色彩中获得形式语言的修养，探索形式语言的结构形成；其次，让学生在打破传统色彩教学中就色彩而论色彩，基础知识脱离现实创作的事实中，从创意色彩训练中拓展色彩语言的表现形式。

重点：使学生对色彩的形成有一个系统的认识，形成色彩变化过程较为完整的概念，明确学习色彩主要目的和意义。

难点：学生在不同空间位置上同时摆放的四组不同的静物之间自由走动，多角度、大空间范围内观察色彩的变化，其间多用小构图的形式进行色彩捕捉练习，把握设计色彩服务于艺术设计的造型能力，寻找造型基础与设计专业的转换平台。

（二）创意色彩实践

创意色彩是用自己的思考方式进行主观色彩表现，构建对客观的、抽象的形象分析，运用一定的色彩表现技巧，达到一种创意的效果，拓展学习色彩的视野，提高艺术修养。后面我们将对大师作品构成色彩进行主要因素的分析，研究其内在的色彩关系，通过循序渐进的学习步骤来达到创意色彩的一般认识。

课题设计中针对提高学生对色调的把握能力，注重对小色稿的训练。

色调是画面给人的一种总的感觉与印象。学习色彩绘画就必须进行色调的学习，它是一张色彩画的灵魂，不同的色调性能传达不同的画面效果和趣味。

分析：在凡·高的作品《星空》（见图2-54）中可以看到一个色彩个性化表现的缩影，他描绘具象但不满足于写实表现，画面利用黄、蓝两色的扭曲、交织构成，笔触、色彩表现和夸张的变形手法，就是源于作者强烈的主观表现意图。凡·高在该作品中把大地、星空、太阳、树木化为动荡不安的线条，变成自己情态的载体，那扭曲的、近似于神经质的笔触，正是他当时心灵的“迹化”。

创意色彩变调——《岁月》如图2-55所示。

pagenumber_ebook=77,pagenumber_book=71

图2-54　《星空》（凡·高）

pagenumber_ebook=77,pagenumber_book=71

图2-55　创意色彩变调——《岁月》

在长期的教学实践中，小色稿的训练是迅速提高把握色调能力的有效手段，把有限的精力放在色调统一的处理上。小色稿与长期的色彩习作最大的不同在于侧重点有所区别。长期色彩习作追求画面的完整性，从素描关系到色彩关系，画面呈现出一种井然有序的层次。而小色稿只把精力集中在某一个方面练习，即色彩的统一性、大关系的完整性。它要求作画者适当地抛弃原有对象的固有色，在固有色彩有一定呈现的情况下，再进行大规模的色彩处理。通过有意识、有目的的取舍，获得一定的色彩氛围。小色稿作画时间较短，有利于把握瞬间的感觉。小色稿练习中，物体的细节也将被大面积抛弃，只要画出物体的印象特征即可。大的色彩关系统一就是色调的统一。因每个人的色彩意识、观念不同，也将出现不同的色彩效果以及色彩感染力。因此，不做色调上的规范要求，可以发挥自己的想象，画出不同的色调效果画面。多做这方面的练习，有助于提高学生的色彩素养，丰富色彩表现语言，进而能从容地面对各种复杂景物，达到大小关系统一于笔下，所有色彩统一于一种色调的整体效果。

经过一段时间的训练，小色稿在质感的表现、形体的塑造、色调的控制、时间的把握等方面将有较大的进步。

作品点评：

图2-56为创意色彩课题作业《静物》（苏华作作品），是一幅优秀的设计色彩归纳写生范画，画面理性的色调，蓝、橙互补色的降调处理，表现了作者扎实的基本功，娴熟的色彩协调能力令人折服。

pagenumber_ebook=78,pagenumber_book=72

图2-56　《静物》（苏华作）

设计色彩实践：创意色彩表现提高艺术修养

相关推荐