健美操对身体素质的要求健美操种类很多,对身体素质的要求也不尽相同。机体是否具有力度对于一套健美操的完成与否至关重要;动作中是否含有力度,是评判健美操质量的主要依据之一。既然柔韧性和力量性是健美操对身体素质的主要要求,那么加强这两方面的素质训练对于练好健美操是十分有必要的。......
2023-12-04
舞蹈是一门身体语言的艺术。很多人都说舞蹈与身体的关系最密切,它是一门真正的人体艺术。有的人会说其实雕塑也是人体艺术,但是雕塑除了雕塑人体,还有物的雕塑,不完全是人体的艺术。那么,有的人会说音乐是不是人体艺术,其实音乐除了声乐方向跟人体产生一定的关系,其他器乐如钢琴等方向跟人体发生的关系还是比较小,而且声乐与人体的关系只表现在声带是人体的一部分,完全没有舞蹈中纯人体艺术占的比重大。还有的人会说戏剧也是人体艺术,戏剧确实是人体艺术,但是它除了人体的表达还有很多综合性的因素在其中,如语言、音乐、文学、灯光、舞美等。再来看舞蹈,舞蹈可以没有服装、音乐、灯光,只通过自己的身体和大脑的意识支配就可以开始了。所以我们说舞蹈是真正的人体艺术。而且舞蹈不依赖于任何手段。曾经有这样的观点被广泛接受——“音乐是舞蹈的灵魂”,但后来很多学者推翻了这句话,认为舞蹈的灵魂不是音乐,不能通过其他艺术门类代替我们自己艺术的灵魂,舞蹈的灵魂就是自己的身体。
身体是什么?舞蹈需要什么样的身体?这里的身体是身心统一的一种状态,身体不是纯物理意义上的——就像四肢发达、头脑简单,而是通过自己的内心,用意识支配自己身体的舞动。在古典舞的课堂训练中一定要遵循这个原则——“起于心、发于腰、形于体、达于梢”。也就是说,舞蹈的过程中一定首先要从内而外,从心里迸发出对舞蹈的情感,对舞蹈的欲望。古典舞的所有动作都是以腰为轴,以腰发力,进而将能量传遍身体的每个关节、每块肌肉,最后到达肢体末梢,这个末梢包括头尖、手尖,包括你身体所有意识的尽头。
比如说古典舞身韵中有一个非常基础的动作是双晃手,如果我不带任何的情感和意识,我只是把这个动作的运行路线做出来很容易,两只手在自己的身体正前方画一个立圆,眼随手动,这是一个很简单的动作,我相信没学过舞蹈的人都能够把这个动作很清晰地表达出来。刚才我说的起于心、发于腰、形于体、达于梢,在这个动作上是如何体现的呢?双晃手走立圆的路线,首先我们心里要有一个立圆的形象。所有双晃手在启动的时候一定是腰的力量先行,而不完全是手臂的动作,一定是腰领手走,用指尖细腻地画出完满的立圆,眼随手走,最后将意念传达到手指末梢。舞蹈与情感的关系,与意念的关系一定是非常紧密的。
由于舞蹈是视觉艺术,是用纯肢体的律动带给观众视觉的享受,因此对舞蹈专业学生的身体条件也是有标准的。七个字可以概括:三长、一小、一个高。什么叫“三长”?长胳膊、长腿、长脖子,这是舞蹈界公认的选材标准。长胳膊:手臂的线条一定要长。长腿:腿部的线条要长。长脖子:脖子不能短,脖子一短整个人的线条就不够美了。那有人问怎么样算长,怎么样算短?我今天带了一把尺子给大家做一下示范。一般舞者的腿部要比上身长出12厘米,这个算是比较标准的身材。怎么量呢?从脚后跟到臀围线算你腿部的长度,然后从尾椎到第二胸椎算你上身的长度。
一般在考舞蹈学院附中的时候,一定有一个测量身体比例的步骤,而且在初试里面如果身体比例不合格一定会被淘汰,无论这个同学形象多好,多有气质,身材比例这一关很重要。除了腿部比上身要长12厘米以外,手臂得比上身长出2到3厘米。舞蹈专业选才是非常严格的。“一小”就是脑袋小,就是头部不能大,为什么不能大?因为舞蹈要求舞者身材纤细,如果一个大脑袋放在一个很纤细的身体上会产生一个审美上的不平衡。再者因为舞蹈有很多旋转的动作,如果脑袋太大会影响重心,也会影响稳定性。“一个高”就是脚背高。脚背是什么?大家看看图14-1,脚背就是从脚腕到脚尖的弧度,这个弧度越大,脚背就越漂亮。脚背高也有利于腿部线条的延伸,包括旋转重心会高。
图14-1
图14-2
图14-3
图14-4
图14-5
舞蹈是一门很残酷的艺术,舞者要经过反复、严格的技能训练才能打下扎实的基础,为今后的舞台演出做好铺垫。首先是开软度,从进入艺校以来,特别是女孩首先要解决开软度的问题,图14-2是她们在扳后腿,解决后胯根的软度。图14-3是大腰的训练,图中第一个女孩的腰部柔韧性是非常棒的,因为她在双脚并拢的基础上还能这么优美地把整个腰呈现出来。图14-4中这个女孩在练横叉,她的横叉是非常标准的,180度。图14-5是扳后腿,就是将一条后腿向后直立起来,练的也是后胯根和腰的软度。
除了软度以外,力度也是非常重要的,尤其是男孩,需要控制力、爆发力和耐力。控制力是在首先解决软度的基础上才能进行的,是对身体肌肉力量的控制,这个控制包括胯根的控制、腰的控制,包括整个身体肌肉在流动中的控制。图14-6这个女孩所做的动作以腰部控制力和后胯根控制力为主。为了让大家更好地了解女孩控制的美感,我给大家放一个舞蹈家刘岩的舞蹈视频。大家都知道刘岩,她是为奥运会开幕式排练而受重伤的特别优秀的舞者,她的优势就是控制。她的软度是极好的,包括腿部的控制力、线条,还有对音乐的艺术素养。我们来共同欣赏一下她控制的组合,加深大家对控制的了解。因为刘岩在软度方面是全班的佼佼者,甚至是全系第一,所以说这个组合是根据她的优势来编排的,大家可以看到她的组合里面没有太多力度的动作,包括爆发力、跳跃等动作,所以是扬长避短。她获得2003年第七届“桃李杯”舞蹈大赛青年组二等奖。
图14-6
图14-7
除了软度、控制力以外,爆发力也是很重要的训练内容,大家可以看一下图14-7这都是舞者在跳跃过程中抓拍的。其实跳跃、爆发力需要的基础是软度,如果软度不合格,空中的舞姿也不会舒展。接下来的组合跟刘岩的组合风格基调完全不同,是以爆发力为主的,这是第十届“桃李杯”舞蹈大赛一等奖的组合。这个女孩的控制包括跳、转、翻力度,都是比较全面的。你可以看到这个组合属于ABA的结构,以快板进入,中间插入一段慢板,展示女孩优美的线条和超强的控制力,包括她的舞蹈表现力,最后以快板收。整个组合如行云流水,动作潇洒自如、张弛有度,突出了古典舞刚柔相济的节奏特征。图14-8是一个男子组合,这个男孩曾获“桃李杯”舞蹈大赛男子组的一等奖,这个男孩也是非常全面的,大家可以从男女性别的角度看一看男女刚柔的区别,软度照样对男孩的要求也挺高的。
图14-8
那么,技术技巧在舞蹈剧目中是如何呈现?什么样的技术技巧呈现得比较高明,比较适合训练舞者的最高境界?我选择了两个剧目进行对比,第一个是黄豆豆跳的《秦俑魂》,第二个是武巍峰跳的《风吟》。这两个演员在舞蹈界都是极其有名的。
我们先看一下图14-9,《秦俑魂》这个舞蹈是由非常有名的陈维亚导演,就是2008年北京奥运会的艺术总监所编创的。大家可以看一下他动作的特点,为了表现尘封多年的秦俑形象,其身体节奏选择了非常明显的顿挫性的表达,每一个舞姿造型都有停顿,包括他的亮相、转换都是四方形的,属于直角运动。其典型的体态是身体后倾,两个手臂呈直角,一手位于身体前侧,一手位于旁侧,两脚前后分开呈弓箭步。剧目的动作编排打破了古典舞以圆为连接特征的处理手段。图14-10是武巍峰跳的《风吟》,这个剧目跟刚才的《秦俑魂》差异很大,《秦俑魂》有人物形象,《风吟》完全突破了对人物的限定,属于无情节的纯舞蹈,突显舞蹈本体的舞蹈方式,它可以理解为迎风舞动的身体与大自然天人合一,剧目中暗含许多肢体的抽象性表达。这个演员身体的控制力非常强,包括他的每一次落地都是身体的每一块肌肉、每个呼吸在控制。
图14-9
图14-10
王熙:看完了两个剧目,我想问大家喜欢哪个剧目?为什么?
学生:从技巧方面来说第二个感觉不到技巧的起法儿,看不到发力。
王熙:第一个是比较明显的,有技巧的痕迹在里面。其实我们在这里讨论哪个剧目好,不是针对这个剧目本身,也不是针对演员,因为这两个剧目产生的年代完全不一样,《秦俑魂》是20世纪90年代的剧目,《风吟》是21世纪初的剧目,所以从编导观念来说,《风吟》完全是大的突破。但是我们如果仅仅是从技巧方面来说,其实我觉得在看《秦俑魂》的时候感觉特别过瘾,动作顿挫有致,气势非凡,特别能显示出男孩的阳刚之气;而《风吟》除了技巧是化在动势、身法当中以外,我觉得它的整个技巧其实是一种语汇的言说,它把技巧变成了一种情感的外露与表达,技巧跟整个剧目的意境是相一致的。《风吟》营造的意境是非常轻柔飘逸、清新淡雅,它不需要华丽的服饰与炫耀的舞美手段来陪衬,只突出舞蹈本体的功能,以写意的手法、轻盈飘逸的跳跃、灵巧敏捷的旋转展现风中吟唱的心绪,包括整个技巧的起、行、止都是在这种意境中完成的。王宏建老师在《艺术概论》中的一句话令我感触很深:“艺术技巧既是恰切传达艺术作品内容的手段,又是创造完美艺术形式的能力,艺术传达与表现的最高境界是技巧不再作为一种独立的要素受到格外关注,而是随心所欲的,不露任何人工雕饰痕迹的无技巧之技巧,唯艺术表现恰到好处,炉火纯青时,使人但见生动的艺术形象和意境,而不会感到艺术技巧的存在。”
我在关注很多音乐舞蹈类电视节目包括《中国好声音》和《舞林争霸》的时候,观察到很多评委老师都在对歌手做一些评论,特别是汪峰去年在《中国好声音》里面说歌手某种发音的技巧痕迹太过明显,而有的歌手把这种技巧转化为他自己的理解,一种情绪,人物对歌曲意境的融合产生了化学反应,形成一种情感的传达。《舞林争霸》中金星老师也对舞者提出过类似的要求,她觉得舞者不是匠人,舞蹈是带给人们心灵享受、激发情感共鸣的艺术,所有的技术技巧都应该为情感服务,舞蹈中不存在脱离情感的身体技术,一名真正的舞者和一名只为技术而做技术的舞者有着本质的区别。其实任何艺术都是这样,我们练那么多的身体技能,吃那么多苦,最后还是为作品中人物形象,为整个舞蹈艺术品质的提升而服务的,而不是说炫技,让别人看到演员肢体变态式的展示,别人抬180度,我抬210度,这样就会失去艺术本身的魅力。
健美操对身体素质的要求健美操种类很多,对身体素质的要求也不尽相同。机体是否具有力度对于一套健美操的完成与否至关重要;动作中是否含有力度,是评判健美操质量的主要依据之一。既然柔韧性和力量性是健美操对身体素质的主要要求,那么加强这两方面的素质训练对于练好健美操是十分有必要的。......
2023-12-04
罗怡(主持人):大家下午好,非常感谢大家来参加RENDEZ-VOUS书店“时空中的身体和宇宙”这一科学与艺术的主题谈话”,我是这次活动的策划人罗怡。作为研究的一部分,我也比较关心科学与艺术这个话题,我们这次对谈的主题“时空中的身体和宇宙”,不管是时间、空间还是宇宙,都是一些跟科学关系很密切的概念。......
2023-08-01
在观看舞蹈的过程中,观众可以通过舞者的肢体动作感受到舞者情绪,并被这种情绪所感染,从而产生共情心理。如舞蹈小品《快乐的罗嗦》抒发的是彝族人民获得自由解放后开始崭新生活的情绪,舞蹈动作活泼、轻快,整个作品洋溢着无比的兴奋、喜悦、欢乐,富有青春活力,产生了强烈的感染力。彝族人民的喜悦之情来自社会生活的巨大改变,以至于使人产生压抑不住的快乐。......
2023-11-19
有关数据表明,人们对自身身体的要求主要是来自对健康的需求,这与高校提出的健康体育观遥相呼应,也为终身体育增添了新的动力,有利于终身体育观念的贯彻和实施。通过丰富多彩的教学方法,让学生通过体育锻炼,认识到终身体育锻炼的价值,促使学生积极主动地参与体育锻炼之中。发展到现在,高校体育已被视为终身体育锻炼的有机组成部分。......
2023-10-20
显而易见,在三星堆古蜀王国内,舞蹈随祭祀礼仪活动而占有重要的地位。三星堆古蜀王国祭祀礼仪活动中的舞蹈,是三星堆神巫文化重要的一部分,它应该和那众多的青铜雕像群所构建起来的令人生畏的神秘气氛一致,具有恐怖、森严、庄重、虔诚的面貌。与古蜀王国神巫文化的突出地位相适应,它的巫舞必然有相应的发展是可以肯定的。......
2023-11-04
“身体—主体”似乎将灵魂和肉体综合在一起了,身体既具有肉体性,又具有精神性,一切都是混沌的、模棱两可的、暧昧的、模糊的状态。身体既是知觉的主体,也是知觉的客体。这就是“身体—主体”这个概念要表达出的意境:主观和客观是无法被完全分清的,主体和客体也是同时共在的。......
2023-11-03
其中心血管系统健康状况、身体成分与健康的关系较为密切,应归类于身体健康素质;而速度、力量等素质则主要决定运动能力,因此应归于身体运动素质。要提高身体健康素质应坚持低强度、长时间的有氧运动,才能收到满意的效果。研究身体成分是为了了解人体的体质、健康及衰老的状况,有利于人们将体重控制在一定范围内,使体脂含量适宜。......
2023-11-01
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2023-11-19
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