首页 理论教育实用影视写作-实用影视写作

实用影视写作-实用影视写作

【摘要】:2006年5月20日,聊斋俚曲经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。虽从不被关注到位列国家非物质文化遗产名录,但由于曲牌的失传,且目前会唱俚曲的人已渐趋衰老,俚曲研究者也寥若晨星,聊斋俚曲面临着严重的传承危机。

无论是初执导筒的制作者还是成熟大型的摄制组,在正式拍摄前都需要先获取某公司或某机构的财政支持,以便有充足的资金用于拍摄。而为了获得对方的肯定,需要提供策划文案(即建议书)证明你有足够的实力去完成这项拍摄工作,证明你策划的选题是富有意义,具体可行的。创作者编制策划书就是把整个纪录片策划的构思用文字和图表展现出来,形成一份供审批的“施工图纸”,提交给相应单位审核作为是否投资的参考依据。编制策划书大致从以下几个方面着手:

(1)拍摄缘起。刺激你制作纪录片的诱因是什么?有什么意义?有什么社会文化和心理的背景?你试图通过这部影片揭示什么内容和阐述什么观点?因为策划文案是做给别人看的,因此必须让上级主管部门或者赞助商明白你通过影片想要传达什么思想,表达什么主旨,让他们明白作品所肩负的任务和追求的目标。

(2)拍摄对象的具体情况,与他们的沟通取得了哪些进展,主创人员构成情况,包括导演、摄影、录音、剪辑、制片等。

(3)策划书还须阐述片子的片名、题材、主题思想、背景材料,以及节目类型、长度、表现手法、制作技巧、技术手段以及包装推介等。尤其是表现手法,如果是以人物为主,如何从其身上的故事切入?如何阐释其行为与其内心活动的关联?如果是以事件为展示对象,如何安排事件的起承转合,使之富于张力?是否足够了解事件发生、发展、高潮、衰落的转折所在?如果是以环境为展示对象,类似《这里是北京》的电视纪录片,如何展示空间的独特质感、城市韵味儿与历史积淀?

(4)具体拍摄程序策划:前期准备工作如何?人员安排和任务分工是否已妥当?什么时候开机?中途可能会遇到的变故?是否具有危险性?什么时候进入后期制作?什么时候播出?如何做商业推广?

(5)经费预算:大概需要的费用,费用的分配?可能会追加费用吗?最后的署名情况?片子播出后预计的市场效益和成本回收、创收情况?

对于很多成熟的制作机构来说,策划书更多时候是制作人在参与预售和竞标——提案活动时需要提交的,策划书有时以动态PPT的形式呈现,国际知名的阿姆斯特丹国际纪录片节、釜山国际电影节,以及国内的上海电视节白玉兰奖、四川电视节金熊猫奖、中国(广州)国际纪录片大会以及北京CNEX纪录片基金会都有专门的纪录片预售环节,著名纪录片制作人范立欣曾说:“拿着创意去预售,就是降低风险。”

纪录片《盛世聊斋寂寞曲》的导演阐述

毕丽姿

一、片名初衷

提起蒲松龄,人们自然会想到他的《聊斋志异》,正是这部谈鬼说古,充满真善美文学名著使他名扬四海,被世界誉为“短篇小说之王”。然而相较于蒲松龄留给后人,为人所乐道的聊斋故事而言,聊斋俚曲并没有为世人所熟知。相对于绽放的聊斋故事而言,它是在家乡一隅,孤自地存在着。故起名为《盛世聊斋寂寞曲》。

二、影片背景

聊斋俚曲是清初大文学家蒲松龄将自己创作的唱本,配以当时流传的俗曲时调而形成的一种独特的音乐文学体裁,是蒲松龄用淄川方言创作的说唱与戏剧作品,其形式类似今天的琴书说唱与地方戏,所用曲调是借用当时流传的几十种曲牌音乐(填词)演唱的。因蒲松龄的斋名为“聊斋”,故称“聊斋俚曲”,也有人称“蒲松龄俚曲”。2006年5月20日,聊斋俚曲经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。依据“中国非物质文化遗产网”的“国家名录”记载,聊斋俚曲的流传地区主要在山东省淄博市,蒲氏家族及后人是其主要传承者。

聊斋俚曲是明清俗曲之集大成者,也是中国传统音乐的活化石。内容指向多为讽喻世情、扬善惩恶,所表现的主要是活生生的社会现实。如《墙头记》写父子关系;《姑妇曲》写婆媳关系;《慈悲曲》写母子关系;《翻魇殃》写邻里关系;《禳妒咒》既有婆媳关系也有夫妻关系,更是对“悍妇”形象的暴露;《俊夜叉》则描写了“悍妇”在特殊情况下的积极作用。聊斋俚曲还以特殊的魅力,不同程度地影响了其他姊妹艺术的发展,如以俚曲故事改编剧本的就有五音戏、柳子戏、川剧京剧秦腔河北梆子等,影响广泛而深远。

作为国家首批非物质文化遗产,从遗产资源上讲,聊斋俚曲的失传主要是曲牌的失传,如果没有这些曲牌,那就不是俚曲,蒲松龄一共创作了51个曲牌,但按蒲家规矩,聊斋俚曲都是家族相传、口耳相授,由于没有文字记载曲调,很多曲牌都失传了,现存聊斋俚曲手抄本15种(原著佚失),均已整理、出版。靠口传心授的曲牌目前仅存有20世纪的部分录音,且又鱼龙混杂,有待于进一步鉴别真伪。而且目前会唱俚曲的人已渐趋衰老,俚曲研究者也寥若晨星,聊斋俚曲在当今社会面临着严重的传承危机,所以目前对聊斋俚曲采取措施进行抢救性的保护已经迫在眉睫

如今为了让更多的人认识聊斋俚曲,接受聊斋俚曲,蒲家庄在建设聊斋城发展旅游业的同时,还在城内专门开辟了一处俚曲茶座。四位蒲氏后人定期在这里为游客表演俚曲唱段。但是与《聊斋志异》相比,聊斋俚曲的传承仍有很长的路要走。

三、表达的意义

聊斋俚曲是我国非物质文化遗产的一个缩影,是历史遗留给我们的精神财富。虽从不被关注到位列国家非物质文化遗产名录,但由于曲牌的失传,且目前会唱俚曲的人已渐趋衰老,俚曲研究者也寥若晨星,聊斋俚曲面临着严重的传承危机。拍摄相关的纪录片,希望能够让更多的人知道在《聊斋志异》之外,还有传唱了300多年的聊斋俚曲,能够借蒲老先生之言之行,一起探讨非物质文化遗产的传承问题。

1.人文历史意义

聊斋俚曲直接反映了蒲家庄及周边地区人民群众的历史、社会、劳动、风土人情、爱情婚姻和日常生活,是认识其历史社会、民风民俗的宝贵资料,具有极高的人文研究价值。

2.社会意义

聊斋俚曲生动地反映了封建时代晚期的人民生活,为群众所喜闻乐见,长期在当代社会中传唱流传,成为山东地区独树一帜的群众性艺术形式,是蒲家庄及周边地区人民群众生活中的亲切伴侣,是他们劳动的助手,交流情感、传播知识和娱乐消遣的工具。

3.艺术意义

聊斋俚曲以独特的魅力影响了其他姊妹艺术的发展,单以戏曲为例,俚曲故事改编剧本的就有五音戏、柳子戏、川剧、京剧、秦腔、河北梆子等,为其他戏曲创作者提供了丰富的创作灵感和素材

四、导演阐述

1.影片主题

聊斋俚曲于2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录,素有明清活化石的美誉。而列为“遗产”,既是蒲松龄首创的曲艺艺术的幸运,也不能不说是一种衰亡的标志。蒲章俊为聊斋俚曲的传承人,是蒲松龄第11代世孙、蒲松龄纪念馆名誉馆长。如何让唱了300多年的民间俗曲传承下去,是他现在思考的问题。虽然现在的蒲家庄,出于发展旅游的需要,一些年轻人也能唱几曲聊斋俚曲,但真正像他这样痴迷俚曲的人并不多,他有一儿一女,但对俚曲都很生分,还不能成为合适的接班人人选。

以点窥面,我国非物质文化遗产资源丰富,但是很多都面临着青黄不接、后继无人的尴尬。如何让古老的艺术焕发新的生命力,是我们所要探讨的问题。

2.影片的结构

采用顺叙的方式,依次呈现聊斋俚曲简介、蒲章俊家庭生活、教授徒弟及乐队排练、家庭教唱俚曲、对未来的展望五个部分。聊斋俚曲唱段贯穿全片。

(1)以聊斋俚曲的经典唱段引入,简要介绍蒲松龄及聊斋俚曲。

(2)蒲章俊从晨练、吊嗓子开始一天的生活,作为普通农村人,蒲打理家院的场景,作为传承人,蒲整理文献资料、考究曲牌等。

(3)记录俚曲茶座的演出情况,游客反馈。

(4)为将聊斋俚曲传承下去,蒲章俊所做的努力——教聊斋纪念馆的讲解员学唱,到聊斋俚曲演唱团做指导,教授唯一的徒弟邹锜等(穿插邹锜已成功举办的聊斋俚曲个人专场演唱会的情况),如有可能,可拍摄蒲章俊登台表演的台前幕后。

(5)个人采访部分主要展现蒲章俊对聊斋俚曲的展望,如打算成立一个聊斋俚曲社团,排练演唱聊斋俚曲,把聊斋俚曲发扬光大。

(6)蒲章俊在他家二楼的平台上,映着晚霞的余辉,清清嗓子唱一段《慈悲曲》,抑扬顿挫的唱腔唱出这位6旬老人试图留住记忆脚步的期待。

3.对主要人物的分析

通过对片中几个主要人物活动的记录,塑造人物形象,多角度完整展现聊斋俚曲传承过程中各个人物的特色。

蒲章俊为蒲松龄第11代世孙、蒲松龄纪念馆名誉馆长,第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。非物质文化遗产是活态的、流动的,而不是僵死的、凝固的。这种性质,决定了它的传承和延续,不像物质文化遗产那样有形可依,有据可查,而是像彩云飘忽不定。在一些领域,如戏曲等民间艺术,往往因传承人的逝世而消亡。因此,作为非物质文化遗产的戏曲,其传承和保护的核心是传承人。所谓“人在艺在,人死艺亡”,就是这个道理。

国家级非物质文化遗产项目代表性传承人应承担六项责任和义务:一是在不违反保密制度和知识产权的前提下,向省级文化行政部门提供项目操作程序、技术规范、原材料要求、技术要领等非物质文化遗产资料;二是制订项目传承计划和目标任务,报文化行政部门备案;三是努力从事非物质文化遗产的生产、创作,提供高质量的非物质文化遗产作品及成果;四是认真开展传承工作,无保留地传授技艺,培养后继人才;五是积极参与展览、演示、教育、研讨、交流等活动;六是向省级文化行政部门提交项目传承情况报告。戏曲是高度综合的艺术形式,一个剧种的传承需要一个表演团体各方面的艺术人才,如编剧、演员、导演、音乐、舞美等。就演员而言,还有生、旦、净、丑等各个行当,在行当中还有各个不同的艺术流派。因此,就向世人展示“聊斋俚曲”而言,蒲章俊有话语的权威性,而且也乐于分享及交流。

邹锜,为蒲章俊所收的外姓徒弟,在传播聊斋俚曲方面做了很多的贡献,比如组织乐队、举办聊斋俚曲专场演唱会等,是聊斋俚曲发展传播的见证人。

4.配乐的选择

以乡人组织的乐队在排练时演唱的曲牌为背景音乐贯穿始终,既能展现整部影片纪实的氛围,又能烘托出聊斋俚曲古老的文化底蕴。

五、影片拍摄的问题

因为拍摄纪录片的变数很大,所以具体执行还需要在拍摄过程中不断调整。体裁为纪录片中的特写片,集中突出地介绍聊斋俚曲的传承问题,主要采用纪实拍摄。

1.拍摄操作

从镜头的稳定性考虑,可能需要三脚架的使用,尤其是在拍摄固定镜头时。而且要注意多角度、多景别的画面拍摄,以避免剪辑时画面不足或同景别镜头连接的可能。

拍摄:真实地记录。

声音的介入方式:同期声录入。

叙述方式:纪实拍摄。

2.拍摄方式

摄影:注意起幅落幅运动镜头。

主要采用纪实拍摄。

3.技术问题

声音的处理:混音、同期声。

色彩的处理:现场光线可能混乱——后期调光。

设备准备:DV、三脚架、收音话筒。

六、场景的处理设计

1.人物采访

(1)人物选择。

蒲章俊——蒲松龄第11代世孙、蒲松龄纪念馆名誉馆长,第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。

邹锜——蒲章俊外姓徒弟。

(2)人物特写。

拍摄场景1:蒲章俊与徒弟对唱时的脸部特写。

拍摄场景2:蒲章俊外孙唱俚曲时的表情。

拍摄场景3:聊斋俚曲走上大众媒体平台参赛,评委点评情况。

2.重要场景

拍摄场景1:蒲章俊的日常生活状况,练习书法、打理菜园、喂鸡等。

拍摄场景2:蒲章俊家庭里教唱俚曲的情况。

拍摄场景3:乐队排练的场景,乐器演奏的特写。

拍摄场景4:蒲章俊与邹锜,师徒二人对唱的画面。

拍摄场景5:参加比赛的场景。

拍摄场景6:评委评论的画面。

3.其他

拍摄人物生活、劳动场景。

空镜头部分,拍摄蒲松龄纪念馆、聊斋园及蒲章俊住宅情况。[2]