中国动漫的听觉符号来源主要涉及传统戏曲唱腔、传统乐器和传统乐曲，这些民族元素对于中国动漫独立艺术风格的塑造颇具影响。脾气暴躁的他本想罢接军令，随从提醒这应该是军师诸葛亮对他的考验，于是走马上任，接手第一桩案件。中国动漫作品在汲取民族符号对外传播的过程中，可以有机运用中国传统音乐元素这一关键听觉符号组合。对于中国传统音乐的合理配置有助于动画作品情绪的表达和意境的渲染。......
2023-08-17
中国动漫：视觉符号资源的探索
【摘要】：中国动漫史上最负盛名的“中国学派”为动漫作品的民族化发展道路指明了方向，分析《骄傲的将军》《过猴山》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》等经典作品后，可以发现对于民族化视觉符号的运用是促成作品成功的关键。
中国动漫史上最负盛名的“中国学派”为动漫作品的民族化发展道路指明了方向，分析《骄傲的将军》《过猴山》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》等经典作品后，可以发现对于民族化视觉符号的运用是促成作品成功的关键。
1.视觉符号之制作材料
从动画作品的制作材料来看，木偶动画、折纸动画、剪纸动画和水墨动画都是中国动漫作品独具特色的表现形式，其中水墨动画更是被奉为中国动画史上的奇葩。笔墨豪放、意境高雅的水墨画被称为“中国印象派”艺术，它以笔、墨、纸、砚为材料，以“一墨代众色”，在表现方法上不求形似而重写意，善于传达旷达意境和深刻哲思。
中国第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》根据方慧珍、盛璐德创作的同名童话改编，由特伟、钱家骏和唐澄等担任导演。该片的原型来自齐白石先生的水墨名作《蛙声十里出山泉》，银幕开篇便呈现出一幅素雅的中国画卷，创作人员“把齐老的作品挂在工作室的墙上随时观摩……使影片的艺术构思、动作技巧和水墨风格都达到了几近完美的程度，具有独特的艺术风格和鲜明的民族特色”[1]。从根本上来说，《小蝌蚪找妈妈》的诞生并非偶然，它是老一辈动画工作者在中国传统水墨艺术的丰厚土壤上，历经数十年传统艺术、民族精神的积累和沉淀，在中国传统美学理念的启迪下创作出的动画精品。
中国剪纸动画借鉴了民间皮影戏和剪纸等传统工艺形式，它以平面雕镂作为人物造型的主要表现手段，吸收皮影戏操纵人物动作的装配关节，制成平面关节纸偶。环境空间则由绘制的纸片及贴在玻璃板上的前后景构成，玻璃板之间相隔一定距离以便分层布光。拍摄时，将纸偶放在玻璃板上，用逐格摄影的方法把分解的动作逐一拍摄下来，通过连续放映而形成活动的影像。[2]《猪八戒吃西瓜》是中国第一部剪纸动画片，是以《西游记》中唐僧、孙悟空、猪八戒和沙和尚一起到西天拜佛求经途中发生的故事为素材创作完成的，它借鉴了豫北剪纸的造型风格，并将传统戏曲造型及服饰元素融合其中，体现了鲜明的民族特色和地域特征。
2.视觉符号之文化资源
中国动漫的视觉符号多脱胎于文学名著、神话故事、寓言故事和成语故事等多种文学艺术形式以及现实社会中的实践认知，它们都是可资借鉴的重要文化资源，是中国动漫视觉形象构成的宝贵养料。
《小蝌蚪找妈妈》剧照
作为“中国学派”的开山之作，《骄傲的将军》取材于古代成语故事“临阵磨枪”，讲述了一位得胜归来的将军因骄傲自满而荒废武艺兵法，最后被敌人打败活捉的故事。该片编剧为知名漫画家华君武，导演特伟在摄制此片之际即提出了“探民族风格之路”的口号，他还“亲率摄制组远赴北京、山东、河北等地收集了大量古代绘画、雕塑、建筑等相关资料，并去往绍兴大禹体会古时情调”[3]。在视觉形式上，影片借用了中国传统戏曲、绘画、雕塑中的诸多符号。举例来说，主要人物造型借用了京剧脸谱形式，将军为花脸造型，食客为丑角造型；许多人物的动作是动画设计师们依据演员的表演设计的，如开场时将军昂首挺胸，踱着方步，伴着锣鼓的打击节拍，一步一顿地迈进来，犹如京剧中霸王的出场方式；春季的桃花、青山，秋季的芦苇、寒江，将中国传统绘画艺术中的意境美展现在大银幕上；将军府的亭台楼榭、雕梁画栋以及酒坛、铜鼎等元素无不体现了古典艺术审美取向。此外，在场景安排上，导演们还格外注重舞台感和空间感。百官祝寿、美女献舞的厅堂富丽堂皇、色彩浓重，宛如戏剧大幕乍起；村野稚子戏耍的茅屋，将军与平民百姓比试箭法的水面则清新自然，恰似微风拂面，加之芦絮片片、稻香阵阵，增添了浓郁的民族艺术特色。“中国动画学派”由此开始，这部仅仅半个小时的动画片洋溢着鲜明的民族艺术气息，给人眼前一亮的惊艳之感，对当时动画创作的民族化探索起到了极大的鼓舞作用。
《过猴山》是彼时“中国唯一的一部纯闹剧片”[4]，动画内容取材于民间木版年画中的“猴子抢草帽”。卖草帽的老人路过猴山休息时，一群调皮的猴子偷去了他的草帽。老人想尽了各种办法都无法取回自己的草帽。后来，他灵机一动，利用猴子们喜欢模仿的天性，以酒灌醉了猴群，智取回草帽。在中国传统文化中，“猴子”这一符号本身就蕴含着诙谐有趣的所指内涵，整个作品犹如一出诙谐生动的小品，洋溢着生活的气息。从作品来看，创作者重在追求一种纯粹的趣味性和娱乐性，而非说教，这在当时的动画创作中是十分罕见的。这种轻喜剧的风格与美术片的特性非常适配，也为美术片寻找到了一个创新点，让人眼前一亮。但鉴于彼时的客观形势，这一点并未引起足够的重视，即便是导演王树忱本人，也未能沿着这条可以充分挖掘的路子继续走下去。
《骄傲的将军》剧照
作为“中国学派”的巅峰之作，《大闹天宫》取材于四大名著之一的《西游记》，以经典人物符号“齐天大圣”孙悟空为角色原型，以经典事件“大闹天宫”为表现对象，并大量汲取中国传统绘画艺术精华，在国内外引起强烈反响，进一步说明了民族风格的确具有强大的感染力，可以产生震撼人心的艺术效果。美影厂厂长金国平分析了《大闹天宫》成功的几点原因：第一，这个神话题材本身适合动画创作，便于动画表现；第二，孙悟空不管是在原著中还是在动画中，人物形象和个性都塑造得非常好，在动画表现上，造型设计很有光彩，使孙悟空在片子里站住了；第三制作精美，摄制人员对一招一式都精益求精；第四创作氛围非常好，美影厂为万籁鸣先生配备了一套很好的班子，厂里的精兵强将都投入到这部片子的创作中。[5]除了《大闹天宫》之外，《西游记》《天上掉下个猪八戒》《美猴王》等动漫作品均取材于《西游记》中的人、事、物等元素。可以说，一部优秀的文学作品对于影视剧、动漫等的滋养是丰富而深刻的。
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2023-08-17
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