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美剧Creator的风格决定一切

【摘要】:也正因如此,当“减法时代”要求创剧人在剧作中展现个人风格时,无论是对于传统肥皂剧的革新、情景喜剧的颠覆以及情节系列剧中贴上风格化的标签,创剧人都能自如地在他们的作品中努力发现自我、确认自我、彰显自我,对其表现的世界赋予独特意义的言说。一言以蔽之,新媒体时代精彩纷呈的美剧世界就是极具个性的创剧人自我言说的舞台,此即为美剧之“心”。

细细品味“减法时代”创剧人中心制的变化,其本质便在于对创剧人更为依赖。唯有此,才能集中有限的资源,扩大剧集的规模,延长作品的寿命。我们看到戴维·贝尼奥夫和丹尼尔·布雷特·韦斯的英雄史诗《权力的游戏》一季的制作成本已高达1亿美元,延续至今已有八季;皮特·摩根《王冠》两季的预算达到1亿美元,第三季正在热播中;乔纳森·诺兰的《西部世界》,单集成本更是高达1000万美元……这层转变是基于审美现代性与世俗现代性两个维度间的整合,即艺术商业间的平衡。其本质是让艺术为商业服务,即以个人风格保证其剧作的商业价值。对此,美国FOX电视集团两位负责人在论及金牌制作人瑞恩·墨菲时的话很有代表性。总裁黛娜·瓦尔登说:“把瑞恩·墨菲这个名字加在影视剧的早期市场宣传中,能够立刻提高观众的意识,并让那些有意收看的观众数目增加20%。”总负责人约翰·兰格拉夫则认为:“在影视剧行业,仅存在数量有限的一些创作者,如果你在剧名后加上他们的名字,你将会得到一个绝对与众不同的反响,而瑞恩·墨菲就是这些名字中的一个。”“减法时代”的出现是新媒体时代美剧发展的大势所趋,也是历史衍变下美剧的必然选择,甚至对历史悠久的肥皂剧、情景喜剧都带来极大的改变,另一大类型情节系列剧更是充斥着创剧人的自我言说。当林林总总的美剧贴上了创剧人的标签,其个人风格必将对剧作带来极大影响力,美剧俨然成为“作者电视剧”。新媒体时代的这一转变,直接带来了美剧的大繁荣,使其能够在成熟的商业运作和文化扩张策略下,占据最广泛的国际市场,具有最深远的国际影响力。

作为创剧人,对于剧作有着绝对控制力,不过关于创剧人还分为以下几种情况:首先,一般美剧中创剧人只有一位。例外情况比如《老友记》的大卫·克莱恩和玛塔·卡芙曼、《权力的游戏》的戴维·贝尼奥夫与丹尼尔·布雷特·韦斯,这种双剑合璧并不罕见,彼此分工合作共同创造奇迹。

其次,有些剧集中没有创剧人,只有“Developed by……”,意为该剧有着原始剧本,属于改编剧,即没有创剧人(Creator),取而代之的是开发者(Developer)而这个Developer,同样兼任剧集主管(Show Runner)、首席编剧(Head Writer)和执行制片人(Executive Producer)的工作,事实上除了没有原创性贡献外,Developer等同于Creator。在DC和漫威作品改编的超级英雄剧中,我们经常看到Developer的身影,此外还有一些作品如《国土安全》没有Creator,原因在于这是根据以色列电视剧改编的,所以霍华德·高登和阿莱克斯·甘萨以开发者的身份出现,这是属于两人的作品,但阿莱克斯·甘萨属于霍华德·高登的团队,后者向来致力于反恐剧的创作,因此谈论起《国土安全》,更多人会认为是霍华德·高登的作品。

再次,极个别情况下创剧人会失去剧集主管(Show Runner)的地位,具体又可分为三种情况。其一,创剧人自始至终没有担任Show Runner。有的是因为原剧本被否由其他创剧人改写时的原剧本作者。例如《迷失》的Creator有三位,这是由于最初由杰弗瑞·利柏写的一个首播集剧本,美国广播公司ABC不满意,其后J.J.艾布拉姆斯和达蒙·林德洛夫接手,合作在原有剧本的基础上进行改写,由于前者导演了首播集,贡献更大,所以通常人们认为“迷失之父”是J.J.艾布拉姆斯。或者有影响力的创剧人成立创意制作公司,同时参与几部剧,但自己只重点参与其中几部的剧本创作。这便是挂名创剧人,最为著名的莫过于史蒂文·斯皮尔伯格。2017年该著名导演挂名的剧集共有七部,事实上他没有参与任何一部剧集的创作与开发,这些全都由他的Amblin电视制片公司开发。此外,在完成首播集的编剧或者导演工作,剧集被预定立项之后,知名的创剧人未必亲自担任剧集主管,也许只担任执行制片人。比如J.J.艾布拉姆斯执导好莱坞大片《星际迷航》系列和《星球大战》系列过于忙碌,在《疑犯追踪》和《西部世界》里担任执行制片人,因此这两部作品被归属于乔纳森·诺兰名下。其二,创剧人在播出中途被撤换,最为著名的便是大名鼎鼎的查克·劳瑞被合作伙伴“篡权”,而且不止一次。查克·劳瑞先后因为酗酒问题被赶出《罗斯安家庭生活》、《女拳》和《西碧尔》剧组,又在情景喜剧《好汉两个半》中与男演员查理辛交恶,不过这次是查理辛离开剧组。其三,创剧人因为各种原因得罪了电视台,《白宫风云》的阿伦·索尔金因成本控制不好被迫离开;《废柴联盟》的丹·哈蒙因创收问题在剧组中几进几出;《吉尔莫女孩》的埃米·谢尔曼因WB电视网变为CW电视网,导致理念不同而决意离去;《威尔和格雷丝》的两位创剧人大卫·科瀚和麦克斯·慕驰尼克因与制作方发生劳资纠纷而诉诸法律,导致失去职位。

以上是目前美剧中存在的各类创剧人,很显然,除个人原因与商业利益之外,创剧人与其剧作之间有着密不可分的关系。也正因如此,当“减法时代”要求创剧人在剧作中展现个人风格时,无论是对于传统肥皂剧的革新、情景喜剧的颠覆以及情节系列剧中贴上风格化的标签,创剧人都能自如地在他们的作品中努力发现自我、确认自我、彰显自我,对其表现的世界赋予独特意义的言说。由此个中佼佼者成为具有强烈个性和艺术控制能力的独特主体,在主题、题材、语言等方面极具创造性,并且能够关注人的生存处境及人性,用各自独特的画笔彰显时代潮流、反对种族歧视、坚持女权主义等。

一言以蔽之,新媒体时代精彩纷呈的美剧世界就是极具个性的创剧人自我言说的舞台,此即为美剧之“心”。

【注释】

[1]郑仁湘.制片人中心制:电视剧创作和制作的统一[J].视听界,2016(11):76-78.

[2]郑仁湘.制片人中心制:电视剧创作和制作的统一[J].视听界,2016(11):76-78.