奥尔夫音乐教育理论：儿童音乐游戏的理论与教学成果

2023-08-12 理论教育版权反馈

【摘要】：奥尔夫强调教学内容的本土化，即鼓励来自不同文化的音乐教师以自身文化中的音乐作品为教学素材进行游戏活动设计，这也是其教学法能够在世界范围推广并充满生命力的原因。当代，以打击乐器和音条乐器为代表的奥尔夫乐器已经成为奥尔夫音乐教育体系的重要标志之一。在教学中，融合奥尔夫整个音乐教育思想的《学校儿童音乐教材》成为贯穿其音乐教育的核心，而这一教材也陆续被翻译成多国语言，几十种版本。

奥尔夫音乐教学法由德国著名作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫（Karl Orff）创建，是全世界影响最为广泛的音乐教育方法之一。奥尔夫音乐教学法的核心概念是“原本性音乐”，“原本的音乐绝不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的，它是一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构，它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的”^[2]。

奥尔夫认为儿童的音乐学习应该鼓励儿童从自己的内心出发，在音乐的游戏中、在音乐的即兴活动中通过亲身参与获得音乐体验，并在丰富的音乐活动中提升其音乐能力。当儿童从自己内心出发来参与音乐游戏和即兴表演时，其整体艺术潜力被调动出来，他们的音乐创造力也被激发出来。独特的奥尔夫乐器不仅便于操作，同时也为儿童的音乐创作提供了良好的平台，特别是音条乐器的设计，不仅便于装卸，更重要的是为儿童多声部合奏与即兴旋律创作奠定了基础。奥尔夫强调教学内容的本土化，即鼓励来自不同文化的音乐教师以自身文化中的音乐作品为教学素材进行游戏活动设计，这也是其教学法能够在世界范围推广并充满生命力的原因。

奥尔夫音乐教育思想的形成与其童年、少年时期的艺术活动有密切的关系，他良好的家庭艺术氛围、母亲较高音乐修养的熏陶、儿童时期的戏剧经验以及少年时期对绘画和现代舞的热爱等成长经历，都对其音乐教育观念的形成产生了深刻的影响。

作为音乐家的奥尔夫，从青年时代起就在追求的“整体的艺术”的创作观念，以及意大利作曲家蒙特威尔第的音乐创作风格极大地影响了他的音乐创作。他三部成熟的音乐作品，即《卡尔米纳·布拉纳》（Carmina Burana）、《月亮》（Der Mond）、《聪明的女人》（DieKluge）都反映了他音乐戏剧的创作理想，其中《卡尔米纳·布拉纳》最具有代表性，展现了奥尔夫简洁、原始、直率的音乐风格，他的音乐戏剧创作体现了其“完全戏剧”的创作观念，即将语言、旋律、动作融为一体，使音乐成为综合音乐、舞蹈、戏剧整体的艺术。

奥尔夫强调节奏在儿童音乐教学中的主导地位，他对于儿童音乐中的节奏训练有深入的研究，特别是将音乐中的节奏训练与儿童的语言发展相联系，将语言引入音乐教学中，为幼儿音乐教育开辟了新的音乐教育模式。同时，他学习了达尔克罗兹体态律动的某些教学观念，并受到现代舞、民间舞的某些观念影响，探索将身体作为乐器进行音乐教育的可能性。声势在音乐教学中的广泛应用不仅提高了学生的身体协调性，增加了学习的趣味性，更为多声部的器乐合奏奠定了基础。奥尔夫强调即兴演奏，但这种即兴演奏方式并不是混乱和没有章法的，恰恰相反，即兴演奏中固定音型的运用，调式、和声的渗透，音乐曲式结构的规划等内容都保证了儿童在游戏中进行符合音乐规律的即兴创作并获得愉快的音乐体验。儿童在游戏中不知不觉地提高了其音乐的操作能力，并在乐队的即兴活动中感受到了人与人之间的交流与默契。

作为音乐教育家的奥尔夫，与达尔克罗兹的学生军特一起创办了一所音乐舞蹈学校，即“军特学校”，在那里他开始了一系列的音乐教育变革。奥尔夫不仅在节奏教学中将动作与音乐相结合，同时，研制出了一套可以合奏用的、旋律性的打击乐器——音条乐器，不仅大大降低了儿童乐器演奏实践中的困难，也为幼儿的即兴音乐创作提供了可能性。当代，以打击乐器和音条乐器为代表的奥尔夫乐器已经成为奥尔夫音乐教育体系的重要标志之一。

第二次世界大战后，奥尔夫与他终生的合作伙伴凯特曼通过电台向世界展现了一个全新的儿童音乐教育观念和领域，同时将教育的对象集中在儿童，研究出更为适合儿童的音乐教育活动，例如在律动、舞蹈的基础上增加了语言与歌唱，同时通过字、词、诗和歌唱作为节奏训练的出发点，将动作、歌唱与演奏融为一体，这样新颖的、具有生命力的教学观念深深地吸引了世界各地的音乐教师、学生和家长。1949年秋，建立了一个用奥尔夫教学方法对儿童进行音乐教育的实验班，实验班的教学贯彻奥尔夫音乐教育观念与实践，把语言、音乐、动作相结合，在儿童亲身参与的过程中提高儿童的音乐能力，实验班也在多次示范教学展示中发挥了重要的作用。在教学中，融合奥尔夫整个音乐教育思想的《学校儿童音乐教材》成为贯穿其音乐教育的核心，而这一教材也陆续被翻译成多国语言，几十种版本。随着奥尔夫教学研究所在莫扎特音乐学院作为专门研究和培训的机构而存在，奥尔夫的教学思想与方法不断被推广到世界各地，也成为对当代世界音乐教育依然产生深刻影响的、重要的音乐教育思想与方法。

虽然，奥尔夫音乐教学方法强调即兴性、综合性和参与性，用音乐要素作为切入点对其音乐教学法进行分析并不能完整地展现其音乐教育思想和价值，但是，要深入理解奥尔夫教学思想在音乐实践方面的具体方法，我们还是需要从音乐要素的角度对其教学方法进行深入的分析。

奥尔夫音乐教育理论：儿童音乐游戏的理论与教学成果

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