道光年间,许多汉学家身兼朝中职务,有的官至学政、巡抚。总之,考据学风对道光朝文人造成了正反两个方向的影响。道光文人也不例外,生逢国祚衰微,一些学者率先将深厚的考据功底运用到时务研究中,以精准细致的考察和科学先进的结论为执政者提供参考,确立了专注时务、经世致用的新学风。边疆史地学自乾隆学者祁韵士开始起意,经过道光文人的发扬光大逐渐成熟。......
2023-08-05
道光一朝,积弊已久的社会问题出现了井喷式的爆发:官员昏庸贪腐、鸦片流毒横行、教匪结社滋事、流民暴动不断……孱弱的国民、疲软的吏治如何能与西方侵略者抗衡?清王朝的崩溃与解体近在咫尺。反观文人群体,此时依然被束缚在科举仕途的泥淖里,困身闱场、艰难跋涉。
明清两代举业大兴,科举成为读书人的晋身正途。随着参与人数的增加,录取要求日益严苛,文人的科举之路愈发艰难。清代中后期文人的科举之路要面临三方面的挑战。
首先,参加者众多而录取者少。随着教育的普及、印刷业的发达,清代受教育人数不断增加。科举考试作为改变阶级地位和生活水平的“正路”,几乎成为士人的唯一选择。然而进士的录取受国家控制,数量极其稀少。且清代统治者为了平衡南北、满汉的录取比例,政策多向北方地区倾斜。录取人数分配的严重不平等,使得教育发达地区的士人竞争尤为激烈,冒籍、舞弊现象屡禁不止。
其次,针对舞弊的惩罚制度日益严苛。清末探花出身的商衍鎏先生追忆清代科举时曾指出:“科场案件,明代以前甚少,至清代则重大者加以极刑,轻者亦特别严惩。”[1]清代统治者对科场案件的惩处,不仅量刑从重,而且对涉案人员范围的划定也非常宽泛——除了涉案士子本人,相关的考官甚至本省学政也可能受到牵连。尽管如此,在巨大利益的诱惑下,依然有人以身试法,造成科场的不公平和混乱。反之,执法者在考试过程中更加严苛地盘查审核,增加了应试者的负担和压力。
最后,科举过程之漫长。清代科举取士分为童生、举人、进士三个层次,每个层次又包含数次考试。再加上三年一开科的低频录取,进一步增加了时间成本。一个读书人从童生成为进士要经历十余年甚至数十年的时间,他们的青春与精力都消磨在无穷无尽的考试中。《儒林外史》中描绘的老童生周进、范进,都是现实中困顿科场士人的缩影。对此,道光帝在诏书中亦曾感叹:“三年大比,一经屈抑,又须三年,竟有终身沦弃者。该主试均系经朕特加简任,尤当加倍认真。”[2]正是有感于士人科举的不易,道光帝才督促考官认真负责,以免造成人才浪费。然而现实中屈抑科场者又何止万千!
总之,科场成为清季士人心中极具诱惑又充满怨怼的梦魇。科举之艰难、生计之压迫使得不少人中途捐弃。他们为生活所困,在坐馆、游幕中维持生存。尽管远处江湖,却不忘蟾宫之想,对科举的执念成为其生命中的重要组成部分,也成为文学创作的永恒话题。
在朝与在野的区别为文人内部划分了阶层,他们的所见所感各有不同。
本书所论的道光士人大概分为三种身份:中级官员(知州、知府等),如许鸿磐、陈钟麟、李文瀚;下级官员(知县、教谕等),如严廷中、严保庸、张声玠、黄燮清、周乐清、汤贻汾;下层士人(游幕、坐馆等),如椿轩居士等。
其中下层文人占绝大多数,他们背井离乡,为生活所苦。在经济凋敝的时代,不事生产的文人难以找到合适的生存方式。游幕、坐馆者尚可安居果腹,其余如谢堃、于有声等无业者,只能寄食四方、一生漂泊。现实如许悲凉,剧作则满篇富贵团圆、金榜题名。他们明确地知道科举无路,只有在戏梦中聊以安慰。从另一方面看,这些人即便为科举搭上整个人生,却依然无悔,亦可见科举文化对士子的洗脑和荼毒。
而有幸跻身官场的中下层官吏,也不得不委身斡旋其间。承荫出身的周乐清、汤贻汾,免去了科场之苦,却难逃倾轧之痛。前者性情耿介,有功而不得升迁;后者厌倦官场,终以殉国的方式得到解脱。他们的剧作饱含愤懑,既是对个人遭际的痛斥,也是对现实黑暗的针砭。
道光朝文人的生存境遇异常艰辛:社会萎靡,科举艰难,生计无路,官场贪腐。教育与见识使他们不能像普通民众一样不问政治、不理前程。尽管心怀理想,却无法逃脱或改变现实。这种痛苦的折磨造成了道光文人心灵的苦闷与失意,也成为这一时期作品的主要基调。
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2023-08-05
在正妻生病期间,王氏侍奉汤药尽心尽力,并因此积劳成疾染病身亡。梁廷枏的《昙花梦》和彭剑南的另一部悼亡戏《影梅庵》则是比较出色的悼亡戏。前人的悼亡,以追思怀人为主要目的;道光文人笔下的悼亡戏,则以歌颂妇德、宣传教化为圭臬。......
2023-08-05
准确来说,中国悲剧文学体现出的是一种婉转隐晦的“感伤风格”。感伤主义作品体现的敏感、哀伤的色彩与道光朝文人戏感时伤事的情绪非常相似。这种文学自觉不仅是对个人情感的忠诚,更是对社会良性发展和人类未来的深远责任。感伤风格作为中国古典文学的传统特征,在乱世背景下的道光朝文人戏中日益突显,成为其主流风格之一,显示了文人群体先进的觉悟和细腻的情思。......
2023-08-05
另有沈起凤的《文星榜》,借用《胭脂》故事桥段,亦列入聊斋戏中,共计15种。比如黄燮清有《脊令原》《绛绡记》2种,陈烺的《玉狮堂传奇十种》、刘清韵的《小蓬莱仙馆传奇十种》都包含3种聊斋戏。黄燮清先后经历了鸦片战争和太平天国运动,密切关注时局,将自己对国家和民众的关切之情投射到戏曲创作中。......
2023-08-05
但是戏曲的题材独创性却逐渐落后于小说——多见改编之曲而少见原创之作。道光朝戏曲对原著小说的依附性,反映出当时戏曲题材单方面向小说借鉴的特征。戏曲题材创作性衰弱主要受到当时曲坛竞争的影响。花雅争胜以花部戏曲成为舞台主流、文人戏案头自娱为结果。但从文学性上看,这些作品囿于原著的藩篱,使古典戏曲的独创性日渐萎缩。宋元以后,则统称戏曲艺人为“优伶”,或称“优人”“伶人”“伶工”等。......
2023-08-05
文人奇谈戏的题材来源大致分为两类:一是作者或友人的亲身经历;二是地方见闻或前人笔记。地位的差距、家长的反对等都是他们分手的常见原因。及识余,余亦姑勿究其颠末,以诏此奇也。这固然是作者自谦的说法,但足以表明这件奇闻对作者的震撼。姚燮欲为其赎身却苦奈囊中无资,只得怅恨作别。......
2023-08-05
第二条线索恰好与之相反,一部分道光文人曲家希望从传统曲体中汲养,以实现文人戏的重振。综上,道光朝文人戏的文体发展呈现出前进与复古并存的双线索路径,这在戏曲文体发展史上是前所未有的。......
2023-08-05
随着文人戏不断向案头靠拢,合乎曲律、适应舞台已不再作为创作的必然要求,戏曲创作变得易于上手。道光朝文人戏已经与诗词、小说一样,承载了私人写作的需求,俨然作为文人创作的常用文体。尽管如此,昆腔的典雅品性依然受到文人群体的青睐。而道光朝文人曲家通过不断的创作和演出努力维系昆腔最后的光辉,极大延缓了它的衰落进程。此时曲坛形成了独特的景观:来自花部阵营的外部冲击以及文人戏内部持续坚守的创作努力。......
2023-08-05
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