《意象新解：一场关于艺术理念和学术视野的补课》

2023-07-15 理论教育版权反馈

【摘要】：事后不久，我收到了他手写复印的书稿，厚厚的一大本：《意象新解》。对我来说，阅读《意象新解》是学习，是补课，是自考，也就是说，是在检验自己艺术的理念，也是在重新审视自己的学术视野。

龚生明先生是我的大学师兄。电话中告诉我，他已完成了一部书稿，向我简要地介绍了一下书稿，并要我写点文字。我很高兴，当即表态，欣然同意写之。因为，龚兄除了舞台美术的设计创作已干了一辈子，几十年以来，还一直笔耕不辍，关注舞台美术的理论研究。所以，我理所当然地投了信任票。事后不久，我收到了他手写复印的书稿，厚厚的一大本：《意象新解》。稍加翻一翻，我就有点蒙了，脑子一片空白。我哪有这一方面的墨水？！既无此学识，也无此学问，恍惚如去“贡院”赶考，再临时抱佛脚也来不及了。反馈给龚兄也无助。无奈，只好打着鸭子上架，先“翻一翻”再说。

说是“翻一翻”，就得认真阅读。对我来说，阅读《意象新解》是学习，是补课，是自考，也就是说，是在检验自己艺术的理念，也是在重新审视自己的学术视野。我只想在这里，放胆说几段自己的“读后感”。

第一，针对“意象”的概念，书中做了一定的定位。我看到了作者较下功夫，将有关“意象”的论述，或相关联的资料，做了汇集、梳理。他在浩瀚的史料海洋中追根溯源，广引博征，在远古的、近代的，乃至衔接现代的题材中，有序地做了钩沉、剖析、概括、比较和论证。每个中外的历史时代和地域的代表性人物，以及其代表性作品（言论），一览无余地展示出来了，因而，富有史料性的风味和参考的价值。尤其头几个章节，无论是古代的中国，还是相对应的古代外国，用“远古探秘”来形容是十分贴切的。

第二，此书从比较严谨的学术视角，环绕“意象”这个核心的主题开掘、拓展，并打造了别具一格的“意象文化”，是中西文化史上不可忽视的、传承至今的文化现象。就当今文化创新而言，也是个创造性的举措，是富有积极意义的。它涵盖的纵横空间是十分开阔的。它包容的文化领域也具强劲的生命力。“意”与“象”生存的状态，用现代语来表述，是“对立与统一”，是哲学上的名词。以中国源远流长的诗词、绘画创作为例，书中列举了大量的作品，无不浸润着“意象”的对立、统一、互动交映的元素。虚与实、情与景、诗与画，乃至类似“外师造化，中得心源”的表达，我认为与“意象”都有着不可切割的纽带，是中华优秀文化的传承，是一条绚丽的文脉。

第三，书中对“意象”的剖析，除了与历史相联系，还与世界各地文化相交流、相融洽，从某种历史视角看，也是相呼应、相同步的。至少在“意象”的圈子上，都不时地会产生同质的现象和因素，找到了共孕的基因。例如，在中西方交汇、递进、发展的历史平台上，能留于青史的许许多多的著名哲学家、文学家、艺术家们，往往都有相类似的人生理念和哲理的思考，都会在各自的表述之中，出现相碰撞的机遇，绽放出心灵感应的火花。如对艺术观赏价值的判断，一致性的程度有时会非常之高。艺术普世价值是客观存在的，是不可随意颠覆、随意读解的。艺术观的同一性，已愈来愈趋于常态，形成自己发展的轨迹。

第四，我认为，耕耘或探索“意象”，解构或创造“意象”，本书的“新解”比较侧重在艺术舞台上，无疑也包括舞台美术。古往今来的舞台艺术创造、“意象”的幽灵，一直飘荡在我们承传千年的这个平台上，这个最富活力的空间里，打造起一道又一道的风景线。在舞台上，“意象”的显示、探讨、创造、活动等宛如宇宙的存在一样，是无穷尽的、是无疆界的。从这个意义上来说，“意象”的艺术秘境的范畴，也可以说就在我们戏剧舞台上，我们的戏剧创造也是“意象”艺术生命心灵最佳展示的地方。

第五，本书的作者虽然主要从事舞台艺术的实践，却以严谨的学术风范，关注并撰写颇有理论色彩的艺术论稿。我在阅读过程中，已将它视为艺术“教本”，它是一本提纲挈领的“教科书”，可以推荐为艺术教学参考书。龚先生的“教本”，一定程度上填补了学术的空白，而他则可以扮演“教父”的角色也。当下，在以艺术实践为主体的舞台上，关注“意象文化”、重视艺术理论建设，还有所欠缺，包括本书的整体面貌、部分事例的剖析仍可继续推敲，逐一丰富和丰满。

上述片纸只字的言论，一孔之见，是我解读本书的“妄议”而已。我需继续学习。对此书的出版，表示我由衷的祝贺。

丙申夏于北京

《意象新解：一场关于艺术理念和学术视野的补课》

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