《周正平舞台灯光艺术：光的戏剧》编后余记优化

2023-07-15 理论教育版权反馈

【摘要】：虽然，我介入的时间也不算短，但主要是周正平先生自己精心的创意、精心的筹措、精心的设计、精心的投入，才结出今天独具特色的硕果：《光的戏剧——周正平舞台灯光艺术》一书。他们从不同层面的接触，从不同的戏剧观念和艺术感受，也从不同的宏观或微观的视角，可以说对周正平先生做了全方位的审视，由此又进一步做了深入的价值判断。

这是一本独具特色的书。在整个编辑、出版的运作过程中，作为编者的我，并没有付出更多的精力。虽然，我介入的时间也不算短，但主要是周正平先生自己精心的创意、精心的筹措、精心的设计、精心的投入，才结出今天独具特色的硕果：《光的戏剧——周正平舞台灯光艺术》一书。即便不是专业圈内的朋友，如果细心地翻一翻，从文稿组织，到图照选印，不难估摸出，得付出多少的劳动量呵！由于有这么多的付出，所以会有这么多的收获。“种豆得豆，种瓜得瓜”，是顺乎自然的事。因此，我在编辑的过程中，已被深深地感染，心里觉得沉甸甸的：不仅仅是这本书独特的艺术分量，而且也是周正平先生为此所付出的看不见的心血。

一个正进入创作旺季和成熟期的艺术家，能给自己腾出一点时间，稍稍地停一停前行的步伐，回眸一下已经踏过的风风雨雨的创造历程，是需要勇气的，是一种艺术境界和艺术精神，也是一种成熟的表现。尤其是相对热闹、浮躁、竞相寻找自己生存空间的当今，能做出这个举措，我觉得更令人刮目相看了。

我认为这是一本独特的书，独具价值的书。

一是从专业角度。这本书的专业性是相当强的，然而，对专业人员来说又是相当需要和实用的。为了解决这个矛盾，突破专业局限，适应实际需要，全书由两部分组成。前一部分是以评价性为主体的文字，后一部分是舞台的实照。这样，前后两部分互相印证、参照、补充、说明，图文并茂，既具备了可读性，又丰富了观赏性。而这两种文本相结合的书刊，在目前同类的专业书籍中是较为少见的，也赋予了独特的价值。它不仅填补了这一个专业领域的文本空白，而且在理论文字与演出形象之间架构，使舞台灯光艺术增强了它自身艺术创作的魅力和功能，也扩大了艺术舞台的影响力，为专业的与非专业的阅读者之间的沟通，提供了新的样式。

二是从出版物角度。受多种历史的或社会的因素影响，20 世纪下半叶尤其是到了八九十年代，舞台艺术的整体创造有了较大幅度的提高和发展。从内容到形式，舞台艺术形成了多元多样的趋势。特别是舞台美术创造，更为出色，更为前卫，更呈现了现代性，成了舞台艺术大厦中不可或缺的重要支柱。但是，舞台美术创作观念上的活跃，实践成果的丰硕，并不能证明理论上的跟进、卓然和鲜亮。就其出版物而言，却较大落后于它的舞台实践，没有留下可供后人参考、阅读的更多形象性的资料。近半个世纪以来，有影响的舞台美术图照出版物，包括舞台设计图、服装服饰、脸谱化妆等屈指可数。就舞台艺术范围来说，这个状况与泱泱戏剧大国的形象并不相称；就舞台美术本身来说，它更需要展示可视性强的直观形象。光依靠文字来阐述，就不会如本书图文结合那样的生动了。所以，提供更多的舞台美术出版物，尤其是图文并茂的出版物，更有利于戏剧艺术的发展。

三是还有一个不能忽视的特色。本书的文字部分，除了一小部分由本人自述，主要是由众多戏剧家撰写的。他们中有德高望重的前辈戏剧家，有与作者多次合作的导演艺术家，有戏剧理论和评论家，当然，更多的是舞台美术界同行，包括一起合作的著名的设计家等。他们从不同层面的接触，从不同的戏剧观念和艺术感受，也从不同的宏观或微观的视角，可以说对周正平先生做了全方位的审视，由此又进一步做了深入的价值判断。因此，本书中不同门类专家撰评的意义，已超越对一个灯光艺术家的评价，而是对当代戏剧艺术创作、现象、趋向做了一次回顾或前瞻，做了一种更为宏观、整体的思考。

由于本书上述的特殊性，无疑也能掩饰一些方面的缺陷。例如，对一些作品存在的问题探讨尚需深入等。这同时也是编者的遗憾。所以，还祈求各方专家赐正，利于日后同类出版物的借鉴。

总之，我想得出这样的结论：本书在我的视野内，是“空前”的，但愿不是“绝后”的。既然周正平先生自己已走出了这一步，我想日后也能迈出第二步、第三步；既然周正平先生能做到的，那么，其他更多的艺术家也是能够办得到的。换句话说，不要盼很长很长的时间，在我们的艺坛书苑上，才能读到更多这一类的著述。

本书的编辑、出版，我再重复说明一下，本人只做了力所能及的工作，也深深地被周正平先生的执着所感动。主要还是其本人做了较大的，包括经费上的投入，也与廖杏娥小姐进行了合作。同时，在整个的出版过程中，本书还得到了中国戏剧出版社的关注和支持，一并在此致谢。

2000 年5 月16 日于北京架松居

《周正平舞台灯光艺术：光的戏剧》编后余记优化

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