对音乐审美感受力培养的认识与探究

2023-07-04 理论教育版权反馈

【摘要】：（三）后天的培养对形成音乐审美感受力的重要性人们对于音乐方面的能力有来自先天的，也有通过后天的努力培养而得到发展的。因此，对于小学生音乐审美感受力的培养，要从文化知识和文化修养出发，丰富学生的知识文化底蕴，如此才会逐渐形成良好的审美感受能力。无论是对任何类型的音乐审美聆听，其最根本的目的是要以音乐审美感知为主要审美基础。

（一）兴趣的培养与音乐审美感受力的关系

所谓兴趣的培养，就是培养学生的一种积极的心理状态，对待事物的一种心理追求和求知的欲望。对兴趣的培养实际上是培养学生对学习的积极认识，调动学生学习中最活跃的部分，激发学生的学习欲望，从而使其达到一种较好的情绪状态。学生的学习兴趣是学生能够主动学习，自主发挥想象力，乐于探究并且能够充分构建创造力的一个重要心理培养因素。夸美纽斯曾经说过：“强迫孩子去学习的人，就是大大地害了他们，应该用一切可能的方式把孩子们的求知和求学的欲望激发起来。”在小学教育阶段，培养小学生对音乐审美感受学习的兴趣、音乐审美感受力的建立对小学生其他能力的形成和发展有着极大的促进作用。因此，对学生进行音乐审美感受的教育时，一定要对小学生的心理发展特征方面进行有效的引导，对学生音乐审美感受的培养过程也要循序渐进。因为从喜爱音乐到能够听懂音乐需要经历漫长的时期，在这个过程中，要培养学生对多种形式音乐的感受力，可以说学生音乐感受能力的形成是在音乐学习过程中不断积累的长期的有效结果。

（二）真实感受的获得与音乐审美感受力培养的关系

审美感受的获得是需要主体通过亲自参与、体验的感受过程。人们生活在这个世界上，首先要对周围的事物产生最初的感性、直接的感受，这种感官上的体验、刺激能够获得对周围事物和自身内部活动感受的种种信息，而这种感受又会对自身心理精神层面活动的发展提供更高级的保证。如果将这种生物性的需要束缚起来，其感受能力就会越发的浅陋和局限，因为审美感受能力的形成建立在人能够本质地感受到来自人本性体验的感受力之上，如此才能够发展成为思想层面的审美感受能力。人比其他动物更为高级的地方在于，人可以将其感官看到的事物形成一定的更为高级的感知能力并赋予其创造性。因此，在音乐课堂教学中，对学生音乐审美能力的培养一定要遵循学生身心发展的规律和自然的活动启蒙，让学生自己亲身感受音乐的审美内容，建立起长期感受的审美桥梁，从本质上形成音乐审美的感受体验，从而强化学生的审美感受力。

（三）后天的培养对形成音乐审美感受力的重要性

人们对于音乐方面的能力有来自先天的，也有通过后天的努力培养而得到发展的。人们的音乐天资各有差异，有的学生天生对于音乐的旋律就很敏感，而有的学生必须要通过后天的熏陶和培养才能逐渐形成音乐感受能力。在对小学生进行音乐审美感受教育的这一过程中，教师要从自身体验的感受出发，遵循自身的审美体验感受，理解音乐的内容，要从音乐作品的角度出发，充分体会音乐内涵，切不可一味地沉浸在自己的想象当中，从而脱离音乐随意想象。音乐是一种审美对象，感受体验音乐作为一种艺术作品的欣赏，是通过客观性人物对其进行的音乐审美感受活动，从而由内心深处产生一系列的音乐审美体验与感受，进而逐步提高自身的审美能力。因此，对于小学生音乐审美感受力的培养，要从文化知识和文化修养出发，丰富学生的知识文化底蕴，如此才会逐渐形成良好的审美感受能力。

（四）审美感官与音乐审美感受力的关系

音乐是一种流动的艺术，而并不是静止的艺术，声音是音乐的根本特性，听觉是音乐审美感受的基本途径，音乐审美感受教育的最终目标之一就是培养小学生获得一双能够审美感受音乐的耳朵。在普通音乐审美感受教育中，教师应当更加注重对于音乐审美听觉感知的练习，要时刻关注音乐审美感受的主体。在小学音乐审美感受教学的实践过程中，教师可以适当结合各种不同类型的音乐审美实践活动，之后通过音乐审美感性外显的审美形式来逐渐深化小学生的音乐审美听觉的聆听感受。因此，在培养小学生音乐审美感受力的前提下，先要培养小学生的音乐审美感官，就是具有聆听音乐的耳朵。虽然只有流动的音乐才能激荡起人内心的音乐情感，但是对于不辨音律的耳朵，再美的音乐也是感受不到的。因此，在音乐课堂上，教师要让学生的注意力全部集中于对音乐的聆听上。

一般人可能会认为，聆听音乐就是对某音乐作品通过一种被动接受的行为方式去感知音乐的刺激反应，但是事实上并非如此。从表面上看聆听音乐确实是需要用耳朵去听，但在这一过程中需要经历一个从审美感性到审美理性、从审美感觉到审美认识的体验深化过程。而且，对音乐的审美欣赏绝对不是一个以获得审美理性认识为终极目标的音乐审美感受活动，其中的审美感受理性认识只是对于审美感受体验整个过程起到了一部分审美感受强化的作用。音乐审美感受聆听是一种审美全方位的认识活动，它与一般性质的音乐聆听有着本质上的不同，培养小学生的音乐审美感受聆听并不是要学生获得对某一客观事物的属性认识，而是要借助这一聆听的媒介把自身内心中的某些音乐感受从中释放出来。只有当小学生聆听音乐的意识从日常表象中抽离出来，完全进入到由音乐建筑的感性世界中去，沉浸在音乐旋律和节奏的一起一伏中，用内心的声音去感受音乐的内在韵味，用丰富的想象来感受音乐的浮动，音乐审美感受过程的真实美才会呈现出来。会聆听音乐是一种才能的体现，并不是每个人与生俱来的，而是要通过不断的练习慢慢发展起来的，不同的人在聆听音乐中所产生审美反应的侧重点也是不同的。在对一首音乐作品审美聆听的过程中，有的人注重音乐的音响形式，有的人沉浸在音乐的情感中，而有的人会在聆听音乐中产生各种联想和想象。无论是对任何类型的音乐审美聆听，其最根本的目的是要以音乐审美感知为主要审美基础。因此，在培养小学生审美聆听音乐的习惯、树立聆听音乐的意识的过程中，教师要注重歌曲的强弱、快慢、节奏等，从旋律、节奏、音色、强弱等方面让学生学会聆听音乐的美的内涵，同时千万不要拘束了学生的手和脚以及其他的身体感觉，因为音乐是感性的产物，而不是理性的。因此，在听音乐的同时，可以随着肢体的审美感觉随意的调动，调动一切可以感受音乐的审美感官，只有这样，音乐的外部审美感官才会真正的启动。此外，教师不能只是一味地急于教学，要注重听音乐的有效环节，而体验音乐的基本过程就是聆听，因此在这一过程中，教师可以使用不同的聆听方式让学生有效的聆听，让学生能够意识到每次聆听音乐的重要性，这样才能够感受到音乐带来的美的感受与自身感受的多彩审美体验，才能够从根本上打开学生的音乐心灵，使其真切地感受到音乐美的存在，最终实现音乐审美感受力教育的目的。

（五）内心听觉的培养对发展音乐审美感受力的作用

音乐审美感受是一种较为复杂的心理审美活动，在审美感受音乐的过程中，审美欣赏者在不同程度的审美欣赏反应中都会呈现不同的审美心理功能状态。因此，要想培养小学生的音乐审美感受力，就要注重小学生内心听觉的培养。也就是说，不仅要培养小学生外部感官的听觉，还要注重其内心听觉的心理环境的发展。我们对音乐的审美聆听欣赏感受，必然要先从生理感官上所接受，然后到达人的心理感受层次，在这一过程中再加上审美理性认识的参与，从而完成较为深刻持久的音乐审美感受体验。

聆听音乐的过程中，要结合学生的生活经验，从学生的实际感受出发，让其用内心感受音乐的内涵。聆听感受音乐的过程中，要让小学生积极地想象音乐所呈现出的画面感，要让学生在内心听觉的帮助下对音乐艺术产生情感共鸣，使得外部感官与内心听觉相互促进，同时要注重学生音乐感受外部的体验与内心动态的有效结合，这是非常重要的因素。在音乐课堂教学中，如果学生在聆听音乐的过程中表现出无动于衷的状态，对音乐的旋律并没有所感触，那么说明学生没有与音乐内容建立起情感上的共鸣，只是外部感官系统在聆听，内心听觉感受并没有开启，离开了内心听觉的感受，外部的感官听觉也只能是音响效果的堆砌，这样的聆听音乐不是有效聆听，不利于小学生音乐审美感受力的发展和提高。因此，教师要认识到内心听觉的培养对音乐审美感受力的发展的重要性，因为音乐不仅是艺术美的体现，更是心灵美的体现，只有将两者紧密有效地结合起来，才能够充分发展小学生的音乐审美思维，培养学生良好的音乐审美情趣，有效发展小学生的音乐审美感受力。

对音乐审美感受力培养的认识与探究

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