中国现代书籍装帧艺术的发展历程和开创者

2023-06-26 理论教育版权反馈

【摘要】：在中国，现代书籍艺术是随着五四新文化运动的兴起而兴起的，西方铅印技术和印刷纸张技术促进了中国现代装帧艺术的发展。鲁迅先生是现代书籍设计艺术的开拓者和倡导者，倡导“洋为中用”，认为“天地要宽、插图要精、纸质要好”。1959 年4 月，文化部出版局和中国美术家协会联合举办了第一届全国书籍装帧艺术展览会。

在中国，现代书籍艺术是随着五四新文化运动的兴起而兴起的，西方铅印技术和印刷纸张技术促进了中国现代装帧艺术的发展。一方面，中国原有的传统装帧形式得以保留；另一方面，受西方文化影响，中国书籍装帧产生了新的装订方式和书籍形态。

鲁迅先生是现代书籍设计艺术的开拓者和倡导者，倡导“洋为中用”，认为“天地要宽、插图要精、纸质要好”。他亲手设计的《呐喊》《引玉集》等书籍，对封面、插图、书名文字、排版纸张、印装等一系列装帧问题都有细致的研究。其中《呐喊》的设计强调红白、红黑的对比，形式简洁，有力地突出了作品的内在精神气质。鲁迅先生还对书籍设计提出了一些具体的改革，如首页的书名和著者题字打破对称式，每篇第一页之前留下几行空，书口留毛边等。对于版式，主张版面要有设计概念，不要排得过满过挤，不留一点空间，强调节奏、层次和书籍版面的整体韵味。鲁迅先生还特别爱护和尊重设计者，他请人画封面，允许设计者在图案适当的位置签上自己的名字，以示负责和荣誉。陶元庆为鲁迅设计封面，就签上“元庆”。今天在书籍封面上留下设计者的名字，也是由此演变过来的。陶元庆在日本留学过，对中西方绘画颇有研究，其封面作品构图新颖，色彩明快，颇具形式美感。陶元庆为鲁迅作品《彷徨》设计了三个寂寞的人在晒太阳的画面，暗含追求光明的寓意，契合了作者想要传达的思想，深得鲁迅赞赏。另一位值得一提的是素有“钱封面”雅称的钱君陶先生。作为诗人、音乐家、篆刻家、书法家，他的作品多用抽象的图案装饰，简洁明快，色彩则因内容的不同，或和谐淡泊，或对比强烈，均具有浓厚的抒情意味。陈之佛是著名的花鸟画家，早年留学日本，其设计的书刊封面作品，构图严谨，图案精美，色彩浑厚，颇具独特魅力。

1949 年，中华人民共和国成立后，出版社设立了美编室，有了专门从事书籍设计的设计师，原中央工艺美术学院专门成立了书籍设计专业，由著名书籍设计艺术家、教育家邱陵主持，为书籍设计事业培养了大批优秀的人才，为书籍设计艺术翻开了全新的一页。

1959 年4 月，文化部出版局和中国美术家协会联合举办了第一届全国书籍装帧艺术展览会。1976 年，国内外文化艺术交流增多，国内的学术思路得以更新，创作思想异常活跃，一大批内容扎实的经典作品得以出版，书籍设计也颇具特色。20 世纪80 年代，先后成立了中国出版工作者协会装帧艺术研究会（后改为装帧艺术工作委员会）及中国美术家协会插图、装帧艺术委员会。1979 年举办了第二届全国书籍装帧艺术展览会，后来历届全国书籍装帧艺术展览会的举办以及相关学术交流和出版活动，对中国书籍设计行业观念的推陈出新影响颇深，有力地促进了设计观念的更新（图1-29 至图1-39）。

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