《等待戈多》：人生的无尽等待

2024-10-20 百科知识版权反馈

【摘要】：《等待戈多》评析《等待戈多》是西方荒诞派戏剧的经典之作，被译成20多种文字。事件是等待戈多。《等待戈多》的人物具有浓厚的象征意味。他们在现实中无所事事，只有空谈，只有等待戈多的救赎。

《等待戈多》：人生就是等待

永远等待的人——贝克特

爱尔兰人贝克特，也是荒诞派戏剧的创始人，剧作《等待戈多》是荒诞派戏剧的奠基作之一。1969年获诺贝尔文学奖。授奖原因：“由于他的作品以一种新的小说与戏剧性的形式，以崇高的艺术表现人类的苦恼。”

1906年4月13日，贝克特出生在爱尔兰都柏林一个犹太家庭。1927年毕业于都柏林三一学院，获法文和意大利文学士学位。1928—1930年贝克特在巴黎高等师范学院教英语，担任双目失明的意识流大师乔尹斯的助手，参与整理《芬尼根们的苏醒》手稿。

1931年他返回都柏林，在三一学院教法语，研究笛卡儿哲学，获哲学硕士学位。1938年定居巴黎，二战期间因参加抗德运动，被迫隐居乡下当农业工人，战后一直在巴黎写作。1989年贝克特在一家简陋的养老院悄然去世。

主要作品介绍：贝克特的创作以《等待戈多》（1952）为界，分为前后两个时期。前期主要写诗歌和小说，后期主要写剧本。贝克特的文学成就主要在戏剧方面。他同时用两种语言写作，早期用英语，后期用法语。较有代表性的诗集有：《回声之骨》（1936）等。

短篇小说集有《卵多于石》（1934）等，长篇小说有《莫菲》（1938）、《瓦特》（1953）、《如此情况》（1961），三部曲《莫洛伊》（1951）、《马龙之死》（1951）和《无名无姓的人》（1953）等。

长篇哲理小说《莫菲》中的主人公莫菲是一个典型的“精神衰弱的唯我主义者”。整天坐在暗室的轮椅上，感到无限幸福。既不工作，也不与人交往，认为世上最有趣的地方，莫过于自己的脑袋，他愿意永远呆在它的黑暗角落里，享受绝对自由。最后，在朋友、家人劝告下，以失去所谓“我”的自由为代价，在精神病院里找到工作。主题：揭示人生可悲的孤独、虚弱与荒诞。

长篇小说三部曲《莫洛瓦》《马龙之死》和《无名无姓的人》塑造了一群精神流浪汉的形象。主人公或者寻找故乡、母亲，或者寻找儿子，寻找自己或自己的替身，最终大都一无所获，表现人在现实中的无能，人生目的的虚无，生命的可悲与荒诞。或曰：人生是周而复始的艰辛而又虚无的漫游。

贝克特一生创作了30多部剧本：《等待戈多》（1952）、《剧终》（1957）、《哑剧I、II》（1957、1959）、《克拉普最后的录音带》（1958）、《呵，美好的日子》（1961）、《喜剧》（1964）、《来和去》（1967）、电视剧《迪斯·乔》（1968）等。

《剧终》是一出反戏剧，无情节、无冲突、无动作。人物：反英雄，残疾者和病人。汉姆：瞎子、瘫子，象征现代人精神的残缺。眼瞎：喻示生存的盲目。瘫痪：象征生命力的衰竭。汉姆的父母无腿，住在垃圾桶里，同样象征生命的残缺、无能，生存处境的恶劣。仆人克洛夫只能走动不能坐，意味着人的机械化，身不由已，丧失了自主性。这些残疾者与庄子“畸人”不同，庄子的“畸人”是“畸于人”而“侔于天”。

《美好的日子》：写一对老夫妇。女主人公维妮半身已埋在沙漠里，老头只露出脑袋，大地咔咔作响，即将崩溃，但她仍然自得其乐。舞台上大幕徐徐拉开，维妮正枕着胳膊睡觉，醒来后第一句台词是“又是一个好日子！”接着回忆幸福往事，梳妆打扮：梳头，刷牙，抹口红，修指甲，戴眼镜，撑阳伞，不断地重复：“噢，又是美好的一天！又是一天，总之很美好。直到现在都很好。”

主题：是对生活本质的绝望描述，彻底解构了人生的意义和价值，残酷地揭破了现代人面对恶劣的生存处境自欺欺人的假面。

贝克特创作特点：荒诞。指生存的荒诞和表现形式的荒诞。

人物的荒诞：贝克特作品中的人物都是悲惨人物，孤独者、贫困者、流浪者和残疾人。孤独者喻指现代人孤立无援的生存处境；贫困者喻示心灵的贫乏；流浪者代表精神流浪汉；残疾者暗示生命力的匮乏和萎缩。

题材：贝克特作品常常取材于生活中最不为人所注意的琐屑乃至无聊之事，脱靴子，戴帽子，梳妆打扮，自言自语，以示生活之无意义、无价值，体现人生的荒诞本质。

风格：反英雄。无论对人物、命运、题材的处理还是人物语言，都具有非英雄化倾向，解构崇高、悲壮、宏伟的西方传统英雄主义风格，以描写庸俗、卑琐、乏味、无聊为能事。

表现手法：反小说和反戏剧手法。完全颠覆了传统小说三要素人物、情节和环境的地位，人物是反现实的符号，如残废、奴隶主、幸运儿、流浪汉等。缺乏情节自控，往往是人物心灵的漫游，甚至是语词的漫游。环境也简化为抽象的符号，比如沙漠。

所谓反戏剧，首先指缺乏戏剧冲突的戏剧，冲突作为戏剧的灵魂，在贝克特这里完全被漠视。同时戏剧动作极少，人物对话缺乏现实感，不知所云等，一并体现了贝克特颠覆传统戏剧创作理念的实验品质。

《等待戈多》评析

《等待戈多》是西方荒诞派戏剧的经典之作，被译成20多种文字。

1953年1月在巴黎上演，产生了一些争议和好评，但人们并不期待它会成为“经典”。1956年4月它在纽约百老汇也只演了59场就停演了。1957年11月9日在美国旧金山一所监狱为1400名囚犯演出时，引起这些特殊观众的强烈共鸣，产生了意想不到的轰动效应。

剧情只有两幕：

第一幕：黄昏乡间小路旁。四野空旷，只有一棵秃树。两个流浪汉弗拉季米尔（狄狄）和艾斯特拉冈（戈戈）。事件是等待戈多。但不知道戈多是谁，什么时候来。为了消磨时间，脱靴子，察看帽子，斗嘴。来了波卓和幸运儿。前者是奴隶主，后者是奴隶。波卓用绳子牵着幸运儿，用鞭子打着幸运儿，声言要卖掉他。幸运儿哭泣。一男孩上场，报告戈多今天不来，明天准来。(www.chuimin.cn)

第二幕：第二天。同一时间。同一地点。同样的人物。把第一幕的情景重演一遍。所不同的是，时间过去一天，树上长出几片树叶，狄狄、戈戈在等待戈多的现实痛苦上，又增加了记忆的痛苦，感到可怕。波卓主仆上场，前者已盲目，后者气息奄奄。信使男孩上场，说戈多今天不来，明天准来。场上人物失望而归。

《等待戈多》的人物具有浓厚的象征意味。

弗拉季米尔和艾斯特拉冈：这两个人物可以看作一个，身份是流浪汉，喻指无家可归的精神赤贫者，心灵漂泊者。“家”指精神归宿，指人生信仰、人生希望、人生目的等等。他们在现实中无所事事，只有空谈，只有等待戈多的救赎。他们谈到忏悔，谈到福音书，谈到去死海度蜜月，谈到两个贼有一个得救，谈到救世主，谈到不能走。爱斯特拉冈：“干吗不能（走）？”弗拉季米尔：“咱们在等待戈多。”可是戈多“并没说他准来”，而他们却必须等下去，“直等到他来为止”，爱斯特拉冈：“我们该做的唯一的一件事就是在这儿等。”第二天在继续等的过程中，他们百无聊赖，互相谩骂，做体操，仍然没有等到戈多，绝望得想上吊。但是没有绳子，爱斯特拉冈系裤子的绳子又不够结实。最后，只好失望地决定离开。

波卓：波卓的身份是奴隶主。他是极权、专制、暴虐……极端自我意志的象征，代表所有奴役人迫害人的异己力量。本质与弗拉季米尔、艾斯特拉冈和幸运儿相异，与戈多相类。戈多在幻想中是人可以依赖的力量，在现实中则未必。波卓很可能是理想戈多的现实化身，一个被现实异化了的戈多，如同“淑女”、“伊人”的真面目，“马林鱼”的骨架，“城堡”内部的真实状况……可隐喻一切貌似美好实则未必的事物真相。弗拉季米尔和艾斯特拉冈怀疑波卓就是戈多，波卓在第一天不可一世，迫害幸运儿。在第二天变成了瞎子，让幸运儿牵着走。幸运儿自己则变成了哑巴，两个人命运的变迁，让人们意识到，无论高高在上的统治者还是匍匐在地的被统治者，其遭遇和两个流浪汉一样，只能越来越悲惨。若以波卓即戈多，说明等待戈多毫无意义，因为他已难以自保。

幸运儿：“幸运儿”的命名本身具有反讽意味，实则“不幸儿”，可看作“奴隶”的同义词，是丧失了自由的现代人的化身，人间苦难的象征。他丧失了人身自由，没有人格和尊严，之所以“幸运”，是因为他尚有一个波卓，一个邪恶的精神依靠。所以当波卓声言要卖掉他时，幸运儿哭泣起来，喻示永远处于等待中的流浪者的命运比奴隶更悲惨，所谓悲剧比没有剧好。

信使：两次来报信的孩子，如同希腊神话中往来于人神之间的赫耳墨斯，是穿梭于理想、未来和现实间的媒介，是人生此岸到彼岸的桥梁，代表一种生活的理性和逻辑，代表人类社会发展的规律。他第二天否认以前来过，说明混乱无序的现实全无理性、逻辑和规律。作为信使的他每次传递的都是谎言，“信使”无信，其一说明人类已无信可言;其二说明人通往未来的路标可疑，所谓理想、希望只是一个不可实证的假说。

戈多：戈多是谁？有人问贝克特，他说他也不知道，如果知道，早就在剧中说出来了。

诠释一，戈多即上帝，Godot≈God。尼采早就宣布：“上帝死了！”由此可以断定：戈多永远不会来了。但人们依然会等待，通过等待超越现实的痛苦与绝望。

诠释二，戈多即波卓。剧本第二幕波卓上场，戈戈和狄狄以为是戈多，觉得得救了。剧本的法文手稿中，波卓也自称是戈多。可以如是理解：波卓是世俗化了的戈多，如前所述，是理想戈多的现实化身，表明即使等来了戈多，生活也未必美妙。那么，波卓又是谁呢？波卓也是上帝，幸运儿代表人类。人们惊恐地看到，上帝不再是美善的化身，而是虐待人、束缚人、迫害人的邪恶的化身。随着人自身的异化，上帝也异化了。

诠释三，戈多即戈杜，Godot≈Godeau，戈杜是巴尔扎克喜剧《自命不凡的人》中一个人人谈论又不曾露面的神秘人物，但他不露面胜似露面，就像卡夫卡《城堡》中的C伯爵，操纵、把握着很多人的命运，实际上隐喻一种神秘异己的社会力量。

诠释四，笼统地讲，戈多即希望，即“淑女”、“伊人”、“马林鱼”等理想化的事物，是幻灭的西方人心中渺茫的救星。但“希望迟迟不来，苦死了等的人”。

诠释五，更宽泛地讲，戈多即未知，未来，非现实的一切，可以是希望，也可以是绝望，可能是幸福，也可能是灾难，可以是一个实实在在的人，一件事，一个东西，也可以是虚无、死亡……等超验的东西。

总之，戈多是谁不重要，重要的是等待。

主题：等待。英国剧评家马丁·艾斯林《论荒诞派戏剧》：“这部剧作的主题并非戈多而是等待，是作为人的存在的一种本质特征的等待。在我们整个一生的漫长过程中，我们始终在等待什么；戈多则体现了我们的等待之物——它也许是某个事件，一件东西、一个人或者是死亡。此外更重要的是，我们在等待中纯粹而直接地体验着时光的流逝。当我们处于主动状态时，我们可能忘记时光的流逝。于是我们超越了时间；而当我们纯粹被动地等待时，我们将面对时间流逝本身。”

人生是一场盲目无望的期待。人生意义是一个万古常新的主题。在传统作家笔下，它表现为积极有为的求索，如《关雎》《蒹葭》的抒情主人公，如堂·吉诃德、浮士德、桑提亚哥等。在现代派这里，它变成了消极无望的期待。每个人都把命运交给不可知的外在力量主宰，放弃了对自己存在意义的把握。之所以陷入等待困境的心态，因为现代人生命萎缩，无力追求；现代人人生座标的迷失，生存的盲目，不知道追求什么，只好坐以待毙。盲目，指不知自己的戈多是什么；无望，指不知那个戈多什么时候来。“等待”心态源于对现实的否定。反之就应该是沉溺。

生活的空虚无聊，人的无能无奈。“等待”源于空虚、无聊，空虚、无聊源于人的无能无奈。在现代社会，人类文明越发达，人本身的能力越退化，狄狄、戈戈无所事事，连脱靴子这样的琐事都不能顺利解决。他们的痛苦那样琐屑，抱怨脚痛，而非民族、国家、人类命运。他们连死的可能都没有，想上吊而不得，因为绳子不够结实。无能使生活乏味、空虚，丧失人生的意义、价值，只能无奈地等待不可知的戈多。

艺术特征：

第一，荒诞特征，荒诞指人物语言、行为、思维、命运的非理性色彩。具体表现为：

语言的反逻辑：弗拉季米尔：“你就是这样一个人，脚出了毛病，反倒责怪靴子。这件事越来越叫人寒心。两个贼得了救。是个合理的比喻。”

行动荒唐：反复脱靴子，戴帽子，波卓啃骨头，狄狄讨、抢地上的骨头啃。

思维无理性：第二天，剧中人物全都丧失记忆，信使也不承认来过，说明千篇一律的乏味生活，使人丧失了时间感。

命运的无常：波卓一夜之间变成瞎子，从不可一世的暴君变成可怜的弱者，大呼“救命！”幸运儿一夜之间奄奄一息。

第二，反复再现手法。作品第二幕是第一幕的反复，结局是开端的反复，终点又回到起点。人物语言和动作也经常重复，脱靴子、脱帽子、戴帽子等。旨在说明，生活就是令人生厌的琐屑无聊的重复、重复、再重复！

《等待戈多》：人生的无尽等待

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